Как делать музыку @doingmusic Канал в Telegram | DiscoverTelegram.com

Как делать музыку

Как делать музыку
По художественной части 🎸

• Муз.теория для музыкальных продюсеров и сонграйтеров
• Лайфхаки, как прокачать композицию
• Стримы и лекции

Автор — Маша Зырянова
1,293 подписчиков
59 фото
6 видео
Последнее обновление 15.02.2025 11:01

Похожие каналы

BandLink. СаундЧек
18,677 подписчиков
SAMESOUND
13,489 подписчиков

Как делать музыку: Полное руководство для начинающих

Создание музыки — это увлекательный процесс, который требует как технических знаний, так и творческого подхода. В современном мире, где доступ к технологиям и платформам для распространения музыки стал более массовым, каждый может попробовать себя в роли композитора или музыкального продюсера. Основы музыкальной теории, понимание структуры композиции, гармонии и мелодии являются важными аспектами, которые помогут вам в создании качественной музыки. В данной статье мы проведем вас через ключевые моменты, касающиеся того, как делать музыку, предложим лайфхаки для улучшения ваших композиций и поделимся ресурсами для дальнейшего обучения.

Какие основы музыкальной теории необходимы для начинающих?

Для начинающих важно понять базовые концепции музыкальной теории, такие как ноты, аккорды, ритм и мелодия. Знание нотной грамоты поможет вам читать и записывать музыку, что является важным навыком для любого музыканта. Аккорды представляют собой комбинации нот, которые звучат одновременно, и их понимание позволяет вам создавать гармоничные последовательности.

Также стоит изучить ритмические паттерны и такты, поскольку ритм — это основа любой музыкальной композиции. Осваивая эти основы, вы сможете экспериментировать с различными стилями и жанрами, создавая уникальные музыкальные произведения.

Как можно прокачать свою композицию?

Существует несколько лайфхаков, которые помогут улучшить вашу композицию. Во-первых, разнообразие инструментов и звуков может значительно обогатить звук вашей музыки. Не бойтесь экспериментировать с синтезаторами и эффектами, чтобы добавить уникальные оттенки к вашим трекам.

Во-вторых, важно уделить внимание динамике вашей композиции. Изменения в громкости и интенсивности могут сделать трек более захватывающим и эмоциональным. Используйте паузы и акценты, чтобы создать эффект неожиданности.

Где можно найти полезные ресурсы для обучения?

Существует множество онлайн-ресурсов, которые предоставляют курсы и уроки по музыкальной теории и продюсированию. Платформы, такие как Coursera, Udemy и YouTube, предлагают широкий выбор материалов от профессиональных музыкантов. Вы также можете присоединиться к музыкальным форумам и группам, где участники делятся своим опытом и советами.

Не забывайте о стримах и лекциях, где вы можете увидеть процесс создания музыки в реальном времени. Это отличная возможность получить вдохновение и советы от опытных продюсеров и сонграйтеров.

Какие программы лучше использовать для создания музыки?

Выбор программы для создания музыки, известной как DAW (Digital Audio Workstation), зависит от ваших предпочтений и бюджета. Среди самых популярных на рынке можно выделить Ableton Live, FL Studio и Logic Pro. Эти программы предлагают широкий набор инструментов и функций для записи, редактирования и сведения музыки.

Если вы только начинаете, можно рассмотреть бесплатные варианты, такие как GarageBand или Cakewalk. Они предлагают базовые функции для создания музыки и позволят вам освоить основные концепции, прежде чем переходить к более сложным программам.

Как найти свой стиль в музыке?

Поиск собственного стиля — это процесс, который требует времени и экспериментов. Начните с изучения различных жанров и стилей, слушая музыку, которая вам нравится, и анализируя, что именно в ней вам ближе всего. Создавайте треки в разных стилях, чтобы понять, что вам действительно подходит.

Обратитесь к своему опыту и эмоциям. Ваш уникальный вклад в музыку часто базируется на ваших личных переживаниях и чувствах. Это поможет вам создать такой звук, который будет отличать вас от других исполнителей и сделает вашу музыку по-настоящему уникальной.

Телеграм-канал Как делать музыку

Вы мечтаете создавать музыку, но не знаете с чего начать? Замечательно! Канал "doingmusic" - это именно то, что вам нужно! Здесь мы не только делимся с вами секретами создания музыки, но и помогаем вам развиваться в этом творческом процессе.

Наш канал сфокусирован на художественной стороне музыкального творчества 🎸. Мы предлагаем вам уроки музыкальной теории, которые будут полезны как начинающим музыкальным продюсерам, так и сонграйтерам. Узнайте, как создать запоминающуюся мелодию, как правильно расставить аккорды и какие инструменты использовать для достижения определенного звучания.

В нашем канале вы также найдете лайфхаки, которые помогут вам усовершенствовать свои композиции. Узнайте, как можно прокачать свою музыку до совершенства, сделав ее более интересной и эмоциональной.

Не пропустите наши стримы и лекции, где мы будем обсуждать актуальные темы из мира музыкального искусства. Участвуйте в обсуждениях, делитесь своими идеями и получайте обратную связь от опытных музыкантов. Присоединяйтесь к нам на канале "doingmusic" и начните свой творческий путь в мире музыки уже сегодня!

Как делать музыку Последние сообщения

Post image

Вредные мифы про абсолютный слух

Их два

Первый: абсолютники и так все умеют, работать с ними над развитием слуха не надо

Второй: абсолютники – недомузыканты, не могут ничего, кроме как определять высоту звуков, работать с ним бесполезно

Оба представления – две пагубные крайности, от которых страдают ребята с абсолютным слухом, причем вторая – прямое следствие первой

Абсолютникам НАДО развивать свой слух. Потому что музыкальный слух – это комплексная способность, которая проявляется многосторонне. Она не ограничивается возможностью быстро назвать ноту или интервал

Совершенно всем, независимо от способности слышать точную высоту звуков, надо:
🌟чисто интонировать соло и в ансамбле/хоре, слышать интонационные нюансы
🌟понимать, что природа восприятия звука – зонная, а не точечная
🌟слышать краску интервалов и аккордов, слышать созвучие как комплекс, а не высчитывать, сколько там ступеней от соль до фа, чтобы назвать интервал
🌟слышать функции аккордов
🌟анализировать музыку на слух и выявлять ее логику, а не тупо стенографировать диктанты

И всему этому надо долго учиться

Если этого не делать, то получается музыкант, который вроде слышит, но в то же время он не в состоянии спеть чисто, не в состоянии сыграть музыкально или вспомнить мелодию, которую слышал только что

Мне кажется, здесь есть над чем задуматься и самим абсолютникам, и их преподам

А у вас какой слух? Что из перечисленного умеете?

14 Feb, 08:57
311
Post image

Слушать только себя

Думаю, почти все на своем музыкальном пути встречали разного плана советчиков. Иногда это просто рандомы, советы которых максимум вызывают раздражение, и не имеют никаких последствий

Но иногда это люди, мнение которых почему-то для нас важно: авторитет в профессии, харизма, опыт или популярность создают вокруг них ореол всеведения. Такие люди тоже могут охотно раздавать советы, и вот тут уязвимое место. Не всегда советчик заинтересован в том, чтобы реально вам помочь. Не всегда его представления о мире совпадают с действительностью. Можно послушать такого совета и сильно себе навредить

Это не значит, что не нужно слушать вообще никого. Советы бывают очень полезные и могут стать хорошим бустом в карьере

Просто помните, что как вам лучше, знаете только вы. Даже если супер стратосферный космический мэтр убеждает вас в чем-то, что вам против шерсти, значит не надо его слушать, вам такое не подходит. Так бывает, это ок

К сочинению музыки, кстати, это тоже относится

12 Feb, 09:09
437
Post image

Вот еще канал классного чела про синтез звука и всякое философское

https://t.me/Syntology

10 Feb, 13:52
636
Post image

Хоть что-нибудь

Иногда на интенсивные, системные занятия музыкой не остается ресурсов: времени, сил, денег, чего угодно. Это нормально и случается со всеми

В таких ситуациях важно помнить, что любая, даже редкая и несистемная работа – лучше, чем полное ее отсутствие. Кое-как покрутить ручки синта раз в неделю, набросать пару строчек в блокнот на ходу, помычать в диктофон: даже это даст прогресс, пусть и медленный

Когда вы сможете вернуться к полноценным занятиям, вы уже начнете их с новой ступеньки, а не с той, на которой остановились в прошлый раз

Главное – понимать, что это временная мера. Она не должна переходить в хроническое состояние, иначе можно просто застрять на одном уровне, утешая себя тем, что вы же что-то поделали, и полностью игнорируя количество и качество сделанного

Как и всегда, нужно чувствовать разницу и ловить баланс между крайностью и необходимостью

05 Feb, 09:43
943