край ми айривер т30

💔 "Dear Anne" — забытое сокровище Лил Уэйна (одно из многих)

У Кирилла @bigbabytake вчера был пост про "самую важную невыпущенную" песню Виззи. Кирилл остановился на "I Feel Like Dying" (тоже мощь), но у меня с "неизданный Лил Уэйн" в голове в первую очередь всплывает песня "Dear Anne". Её записывали на четвёртого "Картера", в интернете она (как и всегда у Виззи) оказалась задолго до официального релиза, а потом "Tha Carter IV" всё же добрался до выхода — а песни там не оказалось.

По версии Виззи, она ему просто не понравилась (он художник, он так видит). Я допускаю, что дело в том, что очистить сэмпл на группу Тату — та ещё задачка даже для артиста такого масштаба. Но интернет всё помнит, поэтому идейный сиквел эминевского "Стэна" от Лил Виззи у нас никто не отнимет.

Да и "Tha Carter IV" — отличный альбом в любом случае.

https://youtu.be/q8Hueo23Ifw

🐶 Резолюшн на 2025 год: камбэк Лизы Громовой

Привет, пора возвращаться из спячки. Пытался на каникулах (как можно было заметить, я мощно от всего отключился) составить список ожидаемых альбомов этого года, там в основном база от АТЛа до Фрэнка нашего Оушена. Но в последние пару дней неожиданно вернулся к музыке Лизы Громовой — и понял, что мне очень не хватает её новых песен.

Музыку Лизы я люблю за неземную поэтичность, голос-как-будто-призрак-советской-эстрады, который вдруг зазвучал здесь и сейчас и умение с ноги залетать на самые разные биты. Смотрите:

Вот группа Озёра, где Лиза и Петя Мартич возвели в культ лоуфайность гаражбенд-попа — и записали на этом вайбе две потрясающие ипишки "Феррари" и "В отличие от тебя, хардор никогда не умрёт". В контексте Озёр обычно вспоминают совместную с Хаски "Луну", но мне намного ближе печальный "Город", который "хочет жизни и просит выпить", а дальше случается твист. Кстати, оба релиза сейчас можно взять на виниле — хватайте, пока не разобрали (и нет, это НЕ реклама).

А вот — уже сольная Лиза. Тот же Петар когда-то сформулировал её творчество вне Озёр как "хорошие песни, упакованные не самым подходящим для неё образом". Я примерно понимаю, что он тогда (в 2019!) имел в виду: сольные альбомы Лизы пытались заходить на территорию стандартной поп-музыки и местами это плохо мэтчилось с её подачей. Но это не отменяет огромных удач там. Топ-3 такой — тату-поп в "Перегрызут", песня "Наказание" (потому что строчки "И мне скалится бульвар, Чистопрудный чёрт в ночи" — это красиво) и "12с2".

Последней я когда-то придумал свой личный смысл. "12с2" — это адрес бывшего "Симачёва" в Москве. У меня был свой любимый бар в Минске, который находился на Октябрьской, 16. И вот вайбы у "12с2" — ровно такие, какие были у всех нас в "Хулигане". Нежно люблю скит посреди трека: "Иди домой — Нет — Да, пора уже — Только после вас — Так мне уже тоже пора".

И вот абсолютно великий фит Лизы с Синекдохой Монток. Просто послушайте. Наверное, какую-то схожую музыку мне бы и хотелось слышать от неё сейчас.

Лиза, возвращайся скорее! ❤️

🌲 айпод-контроль. Лучший рэп-альбом 2012: "Cancer 4 Cure"

Карьера Эл-Пи — предмет какого-то более масштабного разговора, настолько там много всего. Роль кардинала нй-андеграунда в начале нулевых, изобретательная сольная карьера (у человека есть и джазовый альбом, и киношное ост-роскошество, пусть и для плохого кино, и очень много рэпа). Ну и вообще, будет Трент Резнор фанатеть от какого-то среднего рэпера? Нет, конечно. А он фанатеет.

Так вот, 2012 год. "Cancer 4 Cure", да и "R.A.P Music" Киллера Майка, периодически называют предтечей РТДж: за музло отвечал сам Эл-Пи, звучало оно зло, бойко и ярко, рэп поверх читали ровно такой же. В целом всё справедливо, но тут хочется подушнить и напомнить, что похожие настроения у музыки Эл-Пи прослеживались ещё во второй половине нулевых. Поэтому для меня "C4C" — это скорее такой красивый эпилог важной части карьеры Эл-Пи. Когда человек прокачал скиллы на максимум, позвал друзей и хорошенько угорел под финальные титры дефджакс-эпохи, показав всё, чему он научился за 10 с лишним лет.

То есть, 49 минут качания головой под разные музыкальные находки. От синтовых перебежек во вступительном "Request Denied" (это "Блейдраннер" на кислоте) до влетающего в "Stay Down" неожиданного саксофона. Под всё это Эл-Пи выпускает наружу свою личину острого на язык, но до ужаса заебавшегося от мира вокруг человека. Альбом вдохновила в том числе смерть близкого друга Эл-Пи, который ещё в конце нулевых умер от рака. Настроение весь релиз примерно такое: "Fuck your complaining I'm fresh, I’m tainted pain in the flesh".

Готов обсуждать, что мощнее: "Cancer 4 Cure" или его предыдущий сольник "I'll Sleep when You're Dead" (оба идеальные, но "C4C" я всё же люблю больше). Но рэпа мощнее я в 2012 году точно не слышал.

🤝 "Саксешн"-тайп рэп. Влетаем в новый год вместе с Джеком Харлоу

Под НГ Джек дропнул клип "Tranquility" — и я не могу избавиться от ощущения, что здесь работают вайбы Кендалла Роя (стилистика клипа только помогает). Уверенный рэп человека, который уверен в себе, но не чересчур, а в достаточных пропорциях: собой он доволен, но при этом понимает, что каких-то значительных свершений пока ещё не было. На этом фоне интересно, как будет звучать будущий альбом Джека — затравка отличная.

"I don't know why some of y'all skeptical, maybe 'cause we got the same passion, but you never went professional". Fair enough.

https://youtu.be/qaY5LAjevhQ

🌲 айпод-контроль. Лучшие рэп-альбомы 2011: "Section.80" / "Take Care"

Так вот, про новогодние традиции. В прошлом году первые 10 дней января я вспоминал свои любимые рэп-альбомы нулевых. Кажется логичным начать 2025 год ровно с такой же штуки — но продвинуться на десятилетие вперёд (что делать в следующем году — ещё придумаем). Тут есть, над чем поломать голову, но не в 2011 году, тут всё очень просто.

Во-первых, "Section.80". Кендрик читает хороший рэп под кайфовые биты — и задаёт вектор всей последующей карьере. Тут и продуманный сторителлинг, и гимны страгглам чернокожих, и праведное отношение к личностному росту — по-хорошему, "Section.80" это такой тизер будущей карьеры Кендрика. Но вот с какой оговоркой: тизер записывал человек без бремени какой-то славы, ожиданий и статуса. А просто рэп-фанатик — и это слышно. Есть ещё такой тейк: "A.D.H.D" — по-прежнему лучшая песня в карьере Кендрика Ламара. А ещё не забывайте про "The Spiteful Chant" — великий фит со Скулбоем, который мы потеряли на стримингах (но на ютубе остался), потому что сэмпл Вудкида подчистить так и не удалось.

Во-вторых, "Take Care". За прошлый год было легко забыть, что когда-то в Дрейке было много людского. И тогда мы полюбили его не только за удивительный нюх на хиты, но и кенрилейтность стенаний грустного канадского еврейчика. А "Take Care" — альбом, где Дрейк грустит так, что хочется просто сгонять с ним в кальяху и тяжело помолчать. Заодно это альбом, где Дрейк — не только ранимый хартбрейк-кид (до "сертифайд лавер боя" как раз 10 лет), но и вдохновляющий всех вокруг артист, пришедший к успеху вопреки. У него не было классического рэперского бэкграунда ("в чём твой страггл, мальчик из верхнего среднего класса?"), выглядел он как массажист из Хургады (всегда буду напоминать вам этот великий панч Руслана @moonnbuy), а манера то петь, то читать рэп сперва вызывала отторжение. Но вот — "Take Care". Где Дрейк сияет на "Headlines", выводит в свет Абеля Тесфайе ("Crew Love" всё ещё мощь), зовёт на альбом Кендрика — и просто отдаёт ему трек, а сам разваливает на сольных ("Under Ground Kings" и "HYFR" всё ещё в топе Дрейка-рэпера) и так трогательно рассказывает про семью в "Look What You've Done", что ёкает. I really miss the old Drake.

Рассказывайте, кого я преступно обделил вниманием? Хранителей трона? Асапа Роки? Виззи? В 2011 было достаточно хороших альбомов, это правда.

🎄 С НОВЫМ ГОДОМ

Итак, вливаемся в Новый год. Сегодня я много думаю о "Шреке" и его значении для культуры и наших жизней (а и того, и другого — бесконечное количество). Чем не повод напомнить вам, что в прошлом году от всего сердца собирал плейлист шрекообразной музыки, которая как бы звучит как будто из саундтрека "Шрека", но на самом деле там не звучала.

Слушайте, хорошо проводите 1 января и не забывайте побольше улыбаться.

🎄 Так вот, итоги года

За этот год канал как-то окончательно стал уютной зоной комфорта, где мне просто нравится обсуждать музло и окружающие его вещи. Я не ставил никаких целей по цифрам, но приятно, что канал подпрыгнул почти вдвое, да и лямчик просмотров — по меркам телеги вроде и мелочь, но для фанового сайд-проекта — вполне себе.

Сегодня просто хочется сказать спасибо всем, что читает, репостит, подписывается и строчит комменты — вы все сделали этот год лучше и приятнее. Никаких каникул у канала не будет — скорее наоборот, все рабочие дела на "Афише", можно с кайфом писать в канал про рэп и не только.

С 1 января начну вспоминать любимые рэп-альбомы десятых, а пока — всех с наступающим. На 2025 год планы есть и по цифрам, и по новым шагам — будет кайфово. В комментах можете рассказать, какие у вас музыкальные и не только ожидания от 2025, а вместо подарка — подпишитесь на наш с Аней подкаст, мы как раз отбили 10 выпусков и готовимся заканчивать первый сезон.

👑 Сиза — великая! Ни за что не пропустите её новый альбом

Послушал делюкс прошлого альбомы Сизы — и в упор не понимаю, зачем его спрятали под довольно обесценивающим тегом "делюкса". Потому что это вполне себе полноценный "SOS 2". 15 новых рнб-песен, которые для меня работают как лучшая музыка в мире: включаешь, растворяешься в этом без устали кайфуешь. Иногда вслушиваешься в отдельные песни повнимательнее, начинаешь в них копаться — и кайфуешь ещё больше. Очень нравится, как Сиза планомерно прокачалась от "так, ну вот там на ТДЕ теперь ещё и поёт кто-то" до статуса огромной звезды. Довольно показательно, что сейчас у неё — и до выхода новой музыки — больше слушателей на Спотике, чем у Кендрика, который провёл самый мощный год карьеры в медийном плане. И в грядущий совместный тур они едут как равноправные звёзды, а не "артистка поменьше греет звезду побольше".

И вот здесь мы оказывается в точке их нового фита "30 for 30". Буквально подпрыгнул, когда услышал сэмпл, вокруг которого всё строится. Так сказать, gather around, сейчас всё объясню. В 2006 году рэпер Rich Boy выпустил песню "Throw Some D's". Вполне вероятно, вы никогда не слышали ни про Рич Боя, ни про этот трек — что абсолютно нормально, артист — лучшее описание термина "ванхитвондер", у него ни до, ни после приметных песен в карьере не было. А эта была настолько приметна, что в рамках промо "Graduation" Канье делал на неё ремикс и даже снимал клип.

Не знаю, кто в команде Сизы вспомнил про это забытое сокровище, но хочется крепко пожать этому человеку руку.

🎄🎄🎄 Альбомы года от Анны Виленской, Дани Порнорэпа, "Гламур"-трио, Доры и не только

Встречаю в "Афише" вторые музыкальные итоги года. В 2023 понял, что не хочется соревноваться с коллегами по Флоу на поле разбитых по местам рейтингов всего лучшего (никто круче них всё равно не сделает!), поэтому зашёл с другой стороны: попросил классных артистов и не менее классных пишущих/рассказывающих о музыке людей рассказать про свои любимые релизы этого года. В этом году подход ровно тот же.

Набор героев этого года — восторг!

Анна Виленская рассказывает про синти-поп, аудиоспектакль и альбом Джубили. Нкей, Юник и Артем Шиловец — про себя и окружающий их классный рэп (что показательно), Дора — про любимую попсу (что тоже показательно). Куок — и про попсу, и про рэперов (и это показательно).

Заодно собрал там и весь свет телеграма и не только: Кирилл Бусаренко @bigbabytake, Виталя Дейли Слайм @dailyslime, Даня Порнорэп @trap_critics, Володя Завьялов @voicemedia, Саша Кулич @thequietplace, Лёша Нимандов, который и коллега по "Афише", и автор "Унылого рока" @u_rock.

На выходе получились 39 (красава!) очень разных альбомов: от рэп-базы до мрачного рока, от поп-героинь до нишевой инди-электроники, от спокен ворда до "Гламура". Очень сильно доволен этим текстом, почитайте и вы: https://daily.afisha.ru/music/28435-39-albomov-goda-ot-anny-vilenskoy-avtorov-pesni-glamur-dory-i-ne-tolko/

🥶 Скриптонит, сколько можно? Опять нам всем переписывать годовые топы!

Интересно работает артист Скриптонит. Прошлый год — овердоза релизов, чтобы разобраться в которых нужно натурально потратить несколько дней жизни (я проверял). Точку в этом марафоне он по-хорошему поставил уже в этом году, когда выпустил вторую часть "Yeah". Дальше — период тишины, мощнейшая песня "Группы", а ближе к осени — вал синглов, которые без хитовых амбиций, а скорее что-то в духе "я тут, не забывайте, сынки".

А потом оп, войс про "чё, альбом сегодня ночью" — и вот они, ночь и "Безмятежность.exe". Мне кажется, Адиль тут сделал прикольную штуку: впервые за несколько номерных альбомов отошёл от статуса крутого рэп-битмейкера в сторону какого-то отлетевшего продюсера, который тащится вообще от всей музыки.

Я под конец альбома устал считать моменты, от которых у меня отвалилось лицо. Давайте попробуем:

1. Индастриал-заходы в "Эсмеральде" (напоминаю, что Кухня — одно из главных открытий года)

2. Бит в "1, 2", который работает на хаотичной ударке и ловком использовании тишины.

3. Во второй половине "Cold As Ice" случается мощнейший дроп.

4. "Лошадка" скачет так, что скакать хочется всем вокруг.

5. "Як 4" — красивое продолжение одной из любимых серий у Скрипа. Проигрыш фоно мощно напоминает стартап-музыку Windows XP, но это же не она?..

6. Если вам было интересно, как звучал бы рэп от Романа Литвинова — это песня "Электричество". И это комплимент обоим, один из главных музыкальных восторгов последнего времени.

7. Когда на "Мегаполисе" вступил Мияги, я буквально подпрыгнул. Вроде и стандартная база для него, но как же тут всё идеально отработано.

8. Мой любимый Скриптонит — это Скриптонит, просто читающий рэп под кайфовый и не особо перегруженный деталями инструментал. Вот песня "Жди меня" — как раз такая. Только по музыке это вдруг отдаёт тандемом Трента Резнора и Аттикуса Росса. Прикиньте, Скрип, в музло которого вдруг пробираются ноты NIN? Вот и я охуел.

Хотелось в финале накинуть громких слов про самый "нерэперский" альбом Скриптонита, но нет: он всё ещё рэпер до мозга костей. Но талантливый рэпер — это в том числе и тот, который одинаково уместно звучит на индастриал-лязгах и привычном бумбэпе. Нам всем (да и самому Адилю) очень повезло, что в этом случае талантливый рэпер и продюсер, идеально чувствующий любую музыку до последнего звучка — один и тот же человек.

"Безмятежность" надо погонять ещё пару недель, но по первым впечатлениям она отправляется куда-то в топ-3 лучших релизов в карьере Скрипа.

👨‍🦳 Деды не выпили таблетки — и слава богу

Вообще ничего не ждал от альбома Снупа и Дре, потому что а почему вообще нужно ждать чего-то прикольного от релиза двух пенсионеров, которые последние 10 (15, 20?) лет двигаются чисто на багаже былых заслуг? Но здесь сработала вот какая штука: оба как будто отказались от багажа заслуг и весь альбом стали двигаться на том, что искренне любить рэп можно и после пятидесяти. Звучит свежо, а харизмы Снупа хватает, чтобы перекрыть средненькие рэп-скиллы Дре. Про статус напоминает только дороговизна всего этого праздника: "Чё, сэмпл Стинга? Да без проблем".

За то, что я послушал этот альбом, стоит поблагодарить двоих людей. Макса Саблина — легенду новостей "Афиши Daily", а также Дениса Кураж-Бамбея, который попросил помочь с переводом короткометражки Дре и Снупа, выпущенной вместе с альбомом. Эти 10 минут — это как фильм "Wolfs" с Клуни и Питтом, только живо и смешно.

Альбом слушайте здесь, а короткометражку смотрите у Куража — и правда кайф!

Знаете, что расстраивает? Большим артистам окончательно не нужны альбомы

В этом нет ничего нового: песни легче запоминать, на концерты мы ходим слушать не альбомы целиком, а лучшие треки оттуда и хиты. Музыка в целом песенноцентрична, все эти разгоны про "лучшие альбомы" — это для музыкальных гиков, а массы (которые и правят стримингами) ценят песни. Ничего плохого в этом не вижу.

Но — тем не менее — грущу. В ближайшее время мы наверняка услышим новый сольник ATL, потому что человек привык к такому формату "общения" с аудиторией. Вот, прошло несколько лет, значит, сейчас будет новый релиз от Сеги, погнали (пусть в этом году формала и немного преобразилась). Это круто и радостно, ATL в этом плане один из самых последовательных людей в индустрии. Как и Скриптонит, который в целом наплевал на все условности и уже много лет делает, как чувствует.

А грущу я, потому что не понимаю, когда до нового альбома дойдет Олег ЛСП. И, что ещё важнее, а зачем это ему нужно вообще. Посмотрите на 2024 год: Олег выпускал сольные синглы и фиты, нафармил какой-то космическое количество слушателей и явно провёл один из лучших годов карьеры на стримингах. Зачем ему при этом париться с очередным альбомом? Чтобы порадовать музыкальных задротов? Да никуда мы не денемся. Чтобы амбиции реализовать? Ну человек вон столько этих "Городов" написал, куда уж дальше.

Карьере ЛСП сегодня — это большие туры, стриминговые хиты и периодические фиты с другими звёздами разных масштабов. Первое поддерживается вторым, второе — третьим. Знаете, где в этой схеме альбом? А нигде, всё, переехал в другой город, проще на приколах с Молодым Платоном подвигаться. Сегодня альбом для ЛСП — это такое, приятный бонус и возможность освежить концертную программу парой новых песен. Плохого в этом ничего нет, а грустного — в избытке.

Хочется простого человеческого включить альбом ЛСП — и чтобы тебя как дворниками размазало и хотелось в каждой капле разобраться. Жаль, что такого уже не будет.

Рубрика "топ альбомов, о котором никто не просил":

1. "Виселицца"
2. "Tragic City"
3. "One More City"
4. "Видеть цветные сны"
5. "Несчастные люди"
6. "Romantic Colegtion" (тут одного "Силового поля" хватает)
7. "Magic City"
8. "Свиное рыло"
9. "ЁП"
10. "Кондитерская"

Я разучился писать про итоги года(

Смотрю, как все каналы вокруг собрались, взяли себя в руки и стали валить бесконечные топы альбомов, песен, клипов — чего угодно вообще. Я понимаю, что мне пока абсолютно не до этого (про марафон интервью на "Афише" мы ещё поговорим отдельно), да и силы постепенно уходят в минус, но и поговорить про то, какой я запомню музыку в 2024, тоже хочется.

Постом выше можно понять, что с альбомом года для меня всё очень просто — это "Brat" Чарли. Окей, давайте пойдём дальше, а с рэп-альбомом что? Об этом я тоже уже писал — его записал Винс Стейплс. Окей, а если выйти за пределы рэпа и надоедливой попсы? Я был очень рад послушать альбом Джейми хх. Особенно учитывая, что он вышел ровно между Фредом и Карибу. От первого я подустал, второй выпустил кусок пластмассы какой-то стыдной. А Джейми показал, кто тут батя всей этой очкастой грустнявой электроники. Реюнион иксов на "Waited All Night" — слово "медок" для этого придумали. Что там ещё есть, песня года? Меня настолько порадовал медиасериал "Кендрик Ламар без устали кошмарит Дрейка на протяжении пары месяцев", что "Not Like Us" — это буквально оно.

Новые имена — я много слушал двух британцев Луи Калчера и Нико Би. Первый — это такой базовый приятный рэп из серии "не самый харизматичный чувак с отличным вкусом на биты пишет свой приятный найсгай-рэп" (попробуйте вот это). Второй (про него и Шурик на днях писал) — чуть ярче и смешнее. Попробуйте песню "It's Not Litter If You Bin It" (видос 1): соулообразный ломаный бит с историей про то, как чувак просто неудачно сходил в бар и в целом не особо удачливым себя ощущает. И правда немножко Стритс, только для зумеров, но в хорошем смысле.

Вспомнил про ещё одну песню. Это "Золотые зубы это очень круто все хаслеры мира поднимите ваши руки". Первый куплет (видос 2) — это то, как я себя чувствую последние годы. Второй — это то, кем я боюсь стать в будущем. Пока что успешно получается не стать его героем. Надеюсь, и в следующем году выйдет.

А у вас чего по музыкальным итогам?

🧊 "Рядом" Бикея Декады — одна из самых кайфовых песен последнего времени

Задумался: некоторых артистов ты знаешь годами, успеваешь сто раз, вспомнить, потом опять забыть — а потом заново открыть.

Вот есть Бикей Декада — когда-то ещё на сайте рэп.ру мы писали про саратовскую группу Декада, делавшую приятный соулфульный рэп с явной оглядкой на наследие питерского звука нулевых с KRec во главе. Её участник Бикей позже ушёл в сольное творчество — и во второй половине десятых активно занимался клауд-рэпом (вот его релиз "Last Night in Japan", его мы публиковали уже на Флоу). Потом я его как-то потерял — а в этом году нашёл заново.

А вот песня "Рядом", записанная на музыку Хайселфа с припевом Амчи, который тут предстаёт в совсем андрогинном образе. И это один из любимых треков последних месяцев: какая-то крековщина из куплетов Бикея никуда не делась (что в этом случае комплимент), только ориентировку на соул сменила британская электроника — а если читать этот канал дольше пары недель, легко узнать, что за UK-гаражик я готов на всё. Вот и здесь разгоняется ровно такой бит.

О чём это говорит: иногда стоит не грустить из-за отсутствия новых имён, а просто чуть дальше посмотреть по сторонам и вспомнить, что что можно нырнуть в музыку и давно знакомых артистов — и неожиданно кайфануть. На этой неделе у Бикея выходит ещё один сингл — и его я точно не пропущу.

А если вы в Москве, на Бикея можно бесплатно посмотреть живьём: 14 декабря он выступает на шоукейсе от приложения "Звук Студио", где кроме него будут 3.56 am, Gayana, Nomad Punk и AMELI. Зарегистрироваться можно тут (только вход 18+, мало ли).

💥 БАМ! Делаем стрим с Фломом уже через полчаса!

Неожиданные новости: договорились постримить с Сашей Фломастером — и будем делать это прям сегодня. Поговорим (само собой) про музыкальную критику, как она трансформировалась и менялась за последние годы, как на это влияет "Риса за творчество" и как оценивать альбомы по формулам и чётким критериям.

Вы можете знать, что наши с Сашей подходы к оцениванию музыки — мягко говоря — сильно отличаются друг от друга, но это ровно та причина, почему я очень жду этот диалог и был рад, когда Саша на него согласился. Потому что одно дело кого-то просто критиковать, другое — поговорить и попытаться понять, как человек смотрит на свою (да и нашу, по-хорошему) работу.

Начинаем в 19:00, залетайте сюда:

https://www.twitch.tv/risazatvorchestvo
https://www.twitch.tv/risazatvorchestvo
https://www.twitch.tv/risazatvorchestvo

Ура, Wrapped подъехал!

Итоги года довольно логичные. Про альбом "Brat" мы ещё вспомним в декабре, с остальным всё тоже понятно. Я много гонял синглы с нового альбома Карибу (а потом мощно в нём разочаровался) и с головой окунулся в старые, Бериал играет у меня примерно всегда, Кади — тоже, а Золотые зубы — ну это волшебство какое-то.

Что касается песен: "Мэджик" Винса помогал скрашивать ожидание нового альбома, "Ventonyl" — всё ещё лучший фит Салуки и Токсиса, "Buried Alive" вселил новую надежду в Ченса, а финальные два места — это кайфовый британский рэп. Эйджея ценю за умение клепать мои персональные хиты буквально из ничего, а Луис Калчер — одно из любимых открытий последнего года.

А у вас как чё?

Все, вот теперь погнали!

https://linktw.in/ezAvGn

📺 Прям ща буду смотреть и обсуждать разные клипы на твиче!

Нас с Аней позвали в "Клиповое мышление": смотреть клипчики, обсуждать музло и поп-культуру. Всё как здесь, только в прямом эфире. Приходите на стрим!

Он вот-вот начнётся вот тут. Заодно можно подписаться на наш подкаст, новый выпуск уже на этой неделе!

🙅‍♂️ "Импульс" делать деньги и убивать конкуренцию. Шесть вопросов к новому проекту Яндекс Музыки

Что вообще случилось. Вчера Яндекс Музыка выкатила новую фичу — "Импульс". Суть: ЯМ запускает рекламный функционал внутри своих платформ. Теперь можно купить размещение как в рекламной сети Яндекса (их баннеры можно увидеть много где), так и внутри Яндекс Музыки: официальный лендос буквально говорит о попадании "на главную и в другие популярные разделы". При этом, судя по новости "Форбса", показываться это будет аудитории платных подписчиков.

Сразу появилось много вопросов. Давайте по порядку.

1) Как будто у того же Спотика нет своей рекламной сети, чё бухтеть? Рекламная сеть Спотифая направлена на людей, которые пользуются сервисом бесплатно. "Импульс" Яндекс Музыки — в том числе на тех, кто платит за использование сервиса деньги. Тут есть простой этический момент: ок ли пихать рекламные размещения людям, которые оплачивают подписку в том числе чтобы избегать той самой рекламы? Мне вот кажется, что это полный отстой.

2) Этим анонсом Яндекс Музыка буквально заявляет, что продаёт размещение на витрине — месте, которое у любого стриминга остаётся такой меккой для самых популярных людей и редакционных подборок. Окей, уже известно, что для доступа в "Импульс" нужно от 100к ежемесячных слушателей. Это не особо высокий порог входа, будут ли тут какие-то другие ограничения? Или бухгалтерия в этом формате полностью заменяет редакцию?

3) Значит ли запуск "Импульса", что условный большой рэп-лейбл "Икс" может на месяц выкупить себе все возможные опции появления на витрине и не только?

4) Яндекс Музыка последние пару лет много внимания уделяла работе с молодыми артистами (мы и сами с кайфом про это рассказываем). Условно это выглядело так: VK сконцентрировался преимущественно на работе с большими звёздами, Яндекс же развивал активность на площадке через работу с новыми именами. "Артистов стало меньше. И надо сделать так, чтобы их количество увеличилось", — так задачу формулировал Рустам Киреев в нашем интервью, когда вспоминал работу в Яндексе. Всё круто, но вот вопрос: не возникнет ли ситуации, когда при выборе следующего артиста для дорогого промо (которое финансируется Яндексом) предпочтение будет отдаваться артистам, которые либо сами вложились в рекламу через "Импульс", либо их лейбл посотрудничал с площадкой по другим музыкантам? Я не готов верить, что деньги не станут дополнительным фактором для принятия решения. А это тоже не про здоровую конкуренцию.

5) Мы пару лет слушали про и радостно пользовались Моей волной — она и правда стала спасением домашних тусовок, потому что идеально подбирала туда музыку. А нет ли риска, что на фоне появления платных рекламных релизов у меня в рекомендациях вся магия Волны похерится?

6) Термин "пэйола" придумали ещё в первой половине 20 века. Это определение ситуации, когда какие-то песни за деньги получали дополнительные ротации и фокус внимания аудитории, разве что всё это делалось кулуарно. А "Импульс" точно про здоровую конкуренцию в индустрии или это та самая пэйола, просто уже абсолютно легальная и в лоб?

Возможно, на все эти вопросы существуют внятные ответы, которые выходят за пределы лощёного пресс-релизного заявления про "все доходы от "Импульса" будут реинвестированы в развитие индустрии". Но пока что мы не слышали ничего, кроме них. Да и это выглядит довольно сомнительным мувом: "Мы сейчас будет брать с артистов деньги, но это чтобы помогать индустрии". Довольно грустно, что большой для индустрии запуск подаётся так, что встречаешь его не с восторгом, а недоверием.

Плейбой Кортизол. Альбом Джубили — это и правда "Лихо"

Знаете, нет. Я переписывал этот пост раз 10, каждый раз выходило как-то не очень. Потому что писать про музыку корешей — это пытка. А так получилось, что с Никитой Джубили мы приятельствуем уже много лет. Ещё в эпоху сайта рэп.ру он засылал релизы (и свои, и группы "Грехи отцов"), рабочая переписка плавно перешла в обсуждение каких-то гик-штук, а потом просто на бытовой уровень. И продолжается уже больше 10 лет. Не могу сказать, что мы с Джубом лучшие друзья, но хорошие приятели — да, безусловно. А быть до конца беспристрастным, когда советуешь музыку далеко не чужого человека, всё-таки невозможно.

Поэтому решил поступить иначе — и просто написать Никите сообщение, которое отправлю не в личку, а сюда.

Так вот, бро, история какая: я слушаю альбом "Лихо" последние полгода (а какие-то песни — и года полтора). За это время ни капли от него не устал, всё ещё кажется, что это один из лучших русскоязычных рэп-альбомов этого года. Матемтика простая: если твой рэп не заебал меня за шесть месяцев, это уже о чём-то говорит. Всё ещё думаю, что какие-то вещи можно было докрутить: вроде переставить куплет в "Кровоточии", потому что второй куда больше сбивает с ног, или всё-таки выкинуть из треклиста "Сумеречную зону", потому что ну зачем здесь этот базовый репрезент, зачем строчки на английском? А потом начинает играть "Тру крайм" — и ладно, тебе виднее, наверное.

Мы с тобой часто разгонялись на тему того, что делает одних рэперов успешными, а других — как будто останавливает в развитии карьеры. Стопро справедлива реплика про то, что кому-то повезло (и люди прокачали скилл?) иметь чуть больше харизмы. А может, это всё были отговорки в пользу бедных, потому что те самые песни просто не написались? А что такое "те самые"? Да хер знает, честно говоря, это всё какие-то обтекаемые и абстрактные вещи.

Твоя главная сила мне виделась в работе со словом. Крутые въедливые тексты с кучей пасхалок, которые улавливаются далеко не с первого раза — но мы изначально и сошлись на любви к именно такому рэпу. Это как в "Кровоточии" "странные дела" — это и Нетфликс, и не только он. "Лихо" для меня работает в первую очередь потому что здесь твоя частая манера выдавать вот это "рэппити рэповый рэп", где панчлайны проскакивают, просто потому что ты нашёл крутую схему для рифмы, стала уходить в сторону, а стержень, от которого всё и идёт, вышел на первый план. Пусть он и мрачный.

Мне очень легко объяснить, про что альбом "Лихо". Это такая хроника жизни в нашей действительности последних двух с лишним лет, записанная одновременно со злобой, бессилием и какой-то бледно мелькающей надеждой. Нравится, что альбом заканчивается вопросом: "Может, планетка всё же есть, где нам место найдётся?" Как и то, что тот же трек начинается с захода про "слушаем подкасты — поболтать-то не с кем". Это резонирует. Возможно, в том числе из-за этой строчки у меня теперь есть и свой подкаст. Но это потом уже, в личке. Так вот, альбом. Понятное дело, что он не звучит как самый передовой рэп сегодняшнего дня. Но оно вроде и не нужно. Потому что вот эта картина беспросветного пиздеца — она абсолютно самодостаточная, не нужно ни на что отвлекаться.

У меня вчера спросили, что слушать в первую очередь, понял, что больше всего за это время слушал как раз "Кровоточие", "5 AM" и "Бензиновую радугу". Их посоветую и остальным. Хотя есть же и "Маленький Сталин", и "Рефлектив"! А "Грустный бит" и "Железные жалюзи"? Да и "Царь-пушка" и "Осока" тоже крутые. Сложно.

Зато легко понять, с какими эмоциями я включал "Лихо" на спотике: просто очень рад, что ты всё это наконец-то доделал и выпустил. Пока я радуюсь, тебе точно есть, чем погордиться — это очень хорошая работа, бро.

Слушать "Лихо": https://zvonko.link/liho

🤝 Что общего у Лок-Дога и Эб-Соула, кроме дефиса в имени

Меня тут неожиданно озарило. Я очень люблю альбом Эб-Соула "These Days" и финальную песню оттуда "W.R.O.H" — такой размашистый рэп с красивым припевом Джмсна. Но её уже пару лет как зарезали со стримингов. Включил её на ютубе и полез разбираться, в чём дело — сэмпл мне всегда казался неуловимо знакомым, но мало ли рэперов резали себе одни и те же песни. Нашёл оригинал, который, видимо, и не очистили — и сразу всё понял.

Это же буквально музыка, на которую Лочи в 2008 году читал аутро "Электродога". В ту эпоху мы все уже никогда не вернёмся, но совпадение — милейшее.

Ещё про сэмплы! Иногда одно и то же резали буквально одновременно. В 2006 году у Джей-Зи вышел люксовый камбэк-сингл "Show Me What You Got". Дорого, богато, соулово — всё по заветам Джаст Блейза. А буквально за день (!) до выхода песни Джея дропнулся дебютный альбом забытого, но милого дуэта Kidz in the Hall. Там была песня "Don't Stop" — и попробуйте найти в этих битах много отличий.

А можно даже не лететь в Америку. 2007 год, у группы Marselle выходит главная песня их карьеры — "Москва". Спустя год она окажется и на их дебютном альбоме "Mars". Он вышел в ноябре, а за месяц до этого мы слушали "Фаталиста" Ассаи. И песня "В точку" вдруг строилась ровно на том же сэмпле. Обвинять Марата в байте руки не поворачиваются, поэтому предположу, что это просто ещё интересное совпадение.

(За ужасное слайдшоу у Локи простите, что нашли, тем и богаты)

🔥 Давайте сюда ваши вопросы Локимину скорее

Случился созвон вот с этим прекрасным человеком, строчите в комменты вопросы, часть из них обязательно передам Роме. Полетели!

📸 Оказывается, у меня есть фотка с Тайлером (ну, почти)

Даня Трабун @danieltrbn подкинул великолепное: в 2015 я брал интервью у Тайлера для "Афиши" (подробнее про это рассказывал в нашем с Аней подкасте), а оказалось, что к его приезду номер успели напечатать и сфоткать его с самим Тайлером. Так что на самом деле никакой совместной фотографии у меня с этим человеком нет, интервью всё ещё отвратительное, а опыт — великолепный.

А ещё альбом "Chromakopia" лишний раз напомнил, как тяжело мне даётся музыка Тайлера: понимаю и ценю её крутость, но чтобы самому слушать в кайф — такого со времён "Гоблина" не случалось.

📖 BOLSHOE INTERVIEW S SALUKI: "Странно, когда ребенка растят YouTube и какие‑то рэперы типа меня"

У нас тут на "Дейли" вышел большой базар с Салуки. И это тот случай, когда я был готов выпустить текст, даже если оставить там первую пару вопросов и финальный. Но и в остальном — это очень дельный базар, из которого я сделал пару выводов.

1) Салуки довольно спокойно говорил про реакцию телеграма на "Куртки" и дельно заметил, что "Восток" на релизе тоже принимали не ультимативно положительно, а задавали вопросы — это мы к концу года все освоились с мыслью, что вот, это альбом года. Наверное, это в том числе про то, как со временем мнение про большинство альбомом корректируется. Вот мне на релизе казалось, что "Платина" — ну просто норм, а сейчас это очевидно один из главных альбомов года.

2) Я всё ещё не могу отделаться от желания включить песню "Wolves", когда слушаю сиквел "Boy$", но честный подход "я просто люблю этих артистов" — он подкупает. То есть, здесь нет захода про "ой нот всего семь", человек довольно открыто говорит про свои источники вдохновения. Чего нет, если и новая песня хорошая?

3) От всего музла Салуки в этом году веет лёгкостью. Это и про "Бич рок", под который хочется похмельно гулять по пляжу, и про "Куртки". Которые вроде и тоже альбом с кучей прикольных деталек, а ощущается как самый простой и рэперский по духу. Вот и общение с Сеней складывается примерно так: всё ещё нет флёра звёздности или статусности, чувак просто горит своим музлом и с кайфом его делает. А мы — слушаем. Такая синергия мне подходит.

Читать: https://daily.afisha.ru/music/28265-saluki-stranno-kogda-rebenka-rastyat-yutub-i-kakieto-repery-tipa-menya/

Что-то ПРОИСХОДИТ.

❤️ Этим вечером мы слушаем британский поп-R&B и кайфуем. Знакомьтесь, Глюкоза

С альбомами Глюкозы у меня складывается странно. Это очевидно крутейший музон, который меня абсолютно не тянет слушать после релиза. Так вышло и с "Глюкозой": погонял пару дней, кайфанул, пошёл дальше. Но всегда интересно посмотреть по сторонам в треклисте. В прошлый раз я так познакомился с Глюкозой, в этот раз — с певицей Глюкозой, её и буду советовать сегодня.

Вот альбом "Глюкоза" — крутой британский соул-рнб, вбирающий в себя всё и сразу. Вот почти рòковая "Глюкоза", вот агрессивная фанковая "Глюкоза", а вот "Глюкоза" — такой адель-поп в самом чистом виде. К концу альбома поймал себя на том, что во всём этом присутствует какая-то лёгкая шиза, когда певицу хаотично шарахает то в одни настроения, то в абсолютно другие (на треке "Глюкоза" это особенно заметно).

А потом чуть почитал — оказалось, дама вполне открыто рассказывает про то, что живёт с шизоаффективным расстройством. И мощно транслирует это в песнях. Альбом — одно из самых приятных поп-открытий года.

Короче, спасибо Глюкоза и

🎧 Слушать, радоваться, приятно проводить вечер

💔 "MDGA" — самый гуфообразный (в хорошем плане) альбом года

"Make Depression Great Again" — это типичный альбом Маркула. Идеальная работа с музыкой, продуманные до последнего звучка мелодические ходы, припев послушал один раз — и он в голове. Так было примерно всегда — и в этом нет ничего плохого, это авторский почерк.

"Make Depression Great Again" — это неожиданный альбом Маркула. Если раньше он писал песни про всех и сразу, ловко закрывая себя настоящего (вот вы до этого альбома многое знали про Марка?), здесь метод развернули на 180 градусов. Семейная драма (где то мыльная опера, то сюжет "Бригады") — пожалуйста, рефлексия о потере близкого человека — вот она, ощущение отрешенности от всех вообще — сколько угодно. То есть, это буквально долматовщина, только очищенная от привкуса канала "Мэш".

"Make Depression Great Again" — первый альбом Маркула, с которым себя почти невозможно ассоциировать. Но это удачно замещает как раз возможность впервые за карьеру чуть больше узнать про то, какой Маркул человек. И это неожиданный ракурс на давно привычного героя, в этом и главный прикол альбома.

И, конечно, песня "Свое место". Я немного завидую всем, кто услышал её на релизе. Первую версию — где только Маркул и ЛСП — я услышал ещё с месяц назад. Тогда казалось, что получил ровно то, чего ожидал от их фита. Финальную версию услышал на прошлой неделе, когда готовился к интервью с Марком. Перед тем, как включить трек, его менеджер Дима осторожно сказал: "Ну, тут есть ещё соус дополнительный". Я в шутку вкинул: "Чё, Мирон будет?" — Дима только улыбнулся, а через пару минут я понял, в чём замес, когда буквально подпрыгнул, услышав аутро Сеги.

Расстроило только то, что когда уже на интервью спрашивал, намеренно ли участники делали отсылки на песни друг друга (у Маркула в куплете есть "За бортом", у Олега — "Серпантин"), оказалось, что это просто совпадение. Эх!

А альбом — кайф.

👑 "GNX" Кендрика: круто, кайфово, колко. И лучшее напоминание, что быть королём — чутка скучно

Так получилось, что мой любимый альбом Кендрика — это "Section.80". Потому что там нет никакой грандиозности и претензий на величие, это просто альбом формата "талантливый рэпер любит рэп и без устали его наваливает". Это не значит, что "gkmc" или "Damn" вдруг стали плохими альбомами, конечно, нет — просто в сердечке они не так мощно отзываются (да и песни лучше "A.D.H.D" Кендрик так и не написал).

И вот ровно по этой причине я так кайфанул от "GNX". Это самый приземлённый альбом Кендрика за 13 лет. Нелинейный концепт-альбом? Нам такого не надо. Исследование жизни чернокожих в Америке? Ну бросьте. Пафосный сеанс психотерапии? Да хватит. Альбом, где рэп рэпом подгоняется и подсвечиваются новые имена весткоста? Сколько угодно. Мастардддддддддддддд!

Только с поправкой на то, что Кендрик-2011 — ещё голодный ноунейм, а Кендрик-2024 — кусучая рэп-легенда, которая уважает своих бро и Наса, но не очень уважает всех остальных. И вот какое дело: слушать голодного ноунейма всегда интереснее, чем рэп-легенду. Поэтому и "GNX" — просто хороший альбом, который в топе альбомов Кендрика в итоге встанет где-нибудь в серединку. Круто, сильно, интересно, но Кендрика в 2024 году мы всё равно запомним немного за другое, а про "GNX" едва ли будем обсуждать уже через неделю.

Кстати, помните, была такая песня, "Not Like Us", главный рэп-трек 2024 года? Мне кажатеся, довольно показательно, что в неделю, когда Кендрик дропнул новый альбом, его враг номер один пошёл на стрим крутить слоты и рассказывать, что Стив Лейси — "ранимый опп", а "реальные торонтчане" не слушают Викнда.

Топ альбомов Кендрика Ламара, о котором вы не просили:

1) "Section.80"
2) "good kid, m.A.A.d city"
3) "Mr. Morale & The Big Steppers"
4) "DAMN"
5) "GNX"
6) "untitled, unmastered"
7) "To Pimp a Butterfly"

3️⃣ Обложка "The Blueprint III" — искусство

Призрак ушедшей эпохи — это когда ты удивлялся альбомным приколам, когда впервые брал в руки их физическую копию. Так в 2009 году я добрался до диска "The Blueprint 3". Брал его скорее для галочки, чтобы лежал на полке, ничего особо не ожидая. Но начал листать буклет и вдруг понял, что вот эти три красные чёрточки на обложке — не скилл дизайнера в фотошопе, а огромная работа большого количества людей, идеально покрасивших кучу белых инструментов так, чтобы при нужном ракурсе они сливались в ту самую тройку.

Включил сейчас альбом — местами он ужасно состарился (за "Death of Auto-Tune" всем должно быть стыдно), но отдельные вещи там качают мама дорогая. Всё ещё люблю "On to the Next One", где Свизз круто нашаманил бит: из-за того, что он сам сто тыщ раз повторяет "он ту зе некст уан" появляется иллюзия, что в оригинальном сэмпле говорится та же фраза, хотя её там и близко нет. Или вот "A Star is Born" или "Already Home", где дают посиять зелёным Коулу и Кади. Куплет первого — всё ещё в топ-5 его любимых госетвых выходов, от припева второго в лайв-версии у меня в своё время отвалилось лицо.

К слову про промо альбома — для него Джей снял милую рекламу, где за минуту воссоздал обложки всей своей дискографии. Стиль!

За вдохновение поста спасибо "Тихому месту", где вспомнили великий ролик Канье и Эппла к релизу "Love Lockdown".

😦 Now THIS is a rollout

Не помню, когда в последний раз так подпрыгивал от музыкальной новости. Наверное, когда тот же Кендрик выпустил "Not Like Us". Идёшь себе, никого не трогаешь, а тут оп — "КЕНДРИК ДРОПНУЛСЯ". И всё, уже скорее летишь быстрее включать альбом и разбираться, что там к чему.

Музыкальный праздник — это вот про такие моменты.

🤝 Новая песня СОЮЗА — это очень хорошо (и новый предмет национальной гордости)

У СОЮЗа вышла песня на беларусском — и родной язык как-то ловко смэтчился с их ретроманией и всей этой воздушной музыкой светлых наслушанных людей. На стриминги подвезут к пятнице, а пока — стилёвый клип, который в соседнем чате обсуждают примерно так:

— Они решили совсем стать группой "Песняры"?
— Минусы?
— Минусов нет!

https://youtu.be/G7Z0Zp9Qv8I

✍️ Почему меня можно пытать песней "Stan"

Вчера поймал себя на мысли: я очень люблю песню "Стэн", один из главных рэп-треков в истории человечества, повлиявший на всё вокруг — карьеру Эминема, рэп в целом, язык, которым мы с вами общаемся. Буквально абсолютная классика.

Но я физически не могу её слушать, потому что этот мерзкий скрежет карандаша (маркера? чего-то ещё?) уничтожает мои уши и мешает радоваться всему остальному. Самое забавное, что я понимаю, зачем он там нужен (с развитием трека скрежет становится всё хаотичнее и агрессивнее), но пересилить себя и полюбить его так и не получилось.

Песня великая, но меня ей можно пытать чисто из-за этой мелочи. А у вас есть песни, которые вы вроде и понимаете, но принять никак не можете?

https://youtu.be/gOMhN-hfMtY

🙋‍♂️ ZADAEM SALUKI BOLSHIE VOPROSY!!

Прямо сейчас происходит вот такое. По классике: лучшие и неидиотские вопросы передам герою. Полетели!

✍️ А теперь поговорим про текстоцентричный рэп, чтобы все порадовались

Вернулся Никита Джубили: выпустил клип "Осока", новый альбом дропнется уже на следующей неделе. И это как раз ещё один сингл в копилку тех, кто любит бубнеть, что "ну текст какой-то не такой, где интересные рифмы". Здесь их подвезли в избытке, положив сверху стилёвый визуал. И правда лихо.

Мне кажется, такие релизы — лучший показатель, что с рэпом всё отлично, просто иногда нужно сделать шаг влево-шаг вправо, чтобы дотянуться до золота. Не поленитесь.

https://youtu.be/yACMHCziBMg

🍳 Дебютный альбом Кухни — рэп, которого не хватало

После таких альбомов особенно чётко вспоминаешь, как многие из нас тут оказались. Я в 2005 году долго ждал, пока плохой интернет докачает песню "Hate It or Love It", потом увидел по МТВ концерт Канье — и меня затянуло. Другой человек услышал песню "Flashin' Lights" на радио в ГТА4 — и его затянуло. Кому-то одноклассник в школе показал 1.Kla$, человек погрузился в андеграунд — и его затянуло. А кто-то пару лет назад услышал Платину, угорел — и его затянуло. Дорожек в рэп бесконечно много, самые цепкие из них у каждого свои.

И вот "Все псы попадают в рай" — он как раз про это. Альбом от человека, который любит рэп, для людей, которые любят рэп. Не в плане каких-то невероятных музыкальных находок или рифм, которые никто никогда не слышал. Нет, всё гораздо проще — но от этого и намного обаятельнее. Рэп тут разный: приятный соулфульный ("Я и ты", "Не купишь за бабки"), с заходами на территорию почти джерси ("Одни") или абсолютного минимализма, где не нужно ничего, кроме проигрыша гитары ("Бутылки и бланты").

Гости тоже подобраны на отлично: от Скриптонита и 104 (вот бы он почаще читал рэп) до Армича и Доуза. Кстати, до сих пор вижу реплики про Кухню в духе "ну это очередной Скрипклон". Альбом хорошо показывает, почему их легко различать друг от друга даже на фоне схожего тембра и манеры: Скрип — куда резче и агрессивнее, Кухня — куда более отстранённый и интроспективный.

На всём этом фоне Кухня расцветает: одинаково комфортно звучит под тихий минимализм и более динамичные распевные штуки. Сперва в голове сидела навязчивая ассоциация с Бигги, хотя они очень разные: Бигги был в первую очередь рассказчиком, а Кухня транслирует состояния и настроения, которые собираются из районных зарисовок. Объединяет их как раз искренность и, послушал и понял, чем живёт вот этот молодой чувак. Видимо, в том числе любовью к хип-хопу.

Все псы попадают в рай, а меня на руке написано "гав". Надеюсь, в раю будет играть именно такой рэп. А как вы его полюбили?

Слушать везде

🏖 BOLSHOU SALUKIGATE ILI VAM VSEM NADO NA BEACH SLUSHAT ROCK V HOTEL

Окей, куртки как, большие? Да, вполне. Я как полюбил Салуки на этапе "Улицы, дома", так и продолжаю радоваться его релизам. Это беспроигрышная история: я каждый альбом получаю мощный продуманный до мелочей звук, хаотичный флоу самого Салуки и гостей, которые всегда идеально вписываются в контекст своей песни. Все эти скиллы я бы не недооценивал: Арсений годами держит очень высокую планку. Больше всего пока слушаю "Untrust", "Mansion Musik" и "1%".

Но интересно мне тут другое: Салукигейт в телеграме. Всю неделю в моей ленте происходила абсолютная истерика из BOLSHIH KURTOK. И я под конец успел чуть подзаебаться, как будто релиз даже перегрели. Но тут надо делать скидку на профдеформацию: судя по чатам, все внутри музыкального мира получили альбом на прошлой неделе, а то и раньше — и ровно тогда же его горячо обсудили. Поэтому марафон постов у всех подряд в итоге вызывал скорее эмоцию "пацаны да мы В КУРСЕ".

А потом альбом вышел — и я неожиданно (или наоборот, ожидаемо?) увидел, что его приняли не так тепло. Кто-то устал от подхода Салуки-продюсера, других утомила его манера собирать куплеты, третьи просто "не услышали ничего нового", четвёртые приметили откровенный байт. А те, кто хвалят, делают это осторожно: вроде и круто, но вот это лишнее, а это не сработало.

Мне кажется, дело в том, что Салуки — если не первый, то главный телеграм-дарлинг. Артист, которого после "Wild East" возвели на престол "нашего" музыкального задрота, который смог выйти на суперширокую аудиторию. После "Востока" ругать Салуки стало как-то антимейнстримно в духе: "Ну ты чего, человек вывел рэп на совсем другой уровень, послушай ещё разок". И сейчас с ним происходит ровно то, что случается с любым крутым большим артистом, который не делает резких разворотов влево-вправо. Аудитория начинает принимать его за должное: сделал и сделал, ну норм. Канье вслед за "Graduation" выпустил "808". Скрип разбивал рэп треками Группы. И так далее.

Знаете, за что тут обиднее всего? За альбом "Beach Rock Hotel" — крутой, свежий, яркий, дополненный дорогущим визулом. Общая реакция на "Куртки" выглядит так, будто про "BHR" забыли вообще и отмотали таймлайн сразу на "Wild East". А это вы все зря.

В 2024 году Сеня сделал два огромных проекта. Первым раздвинул свои творческие границы и показал, что в рэпе ему иногда становится тесновато. Вторым — выдал ещё один рэп-гигант. Я пока не могу сказать, что мне нравится больше: "Восток" или "Куртки". Это вопрос на подумать и вернуться к нему месяца через три. Потому что "Вылечим" я до сих пор включаю с кайфом. А как будет с "Untrust"?

Кажется, в 2024 году резоннее спросить: "BHR" или "Куртки"? Мне вот кажется, что первый. А вам?

❤️ Этим вечером мы слушаем британский поп-R&B и кайфуем. Знакомьтесь, Лола Янг

С альбомами Тайлера у меня складывается странно. Это очевидно крутейший музон, который меня абсолютно не тянет слушать после релиза. Так вышло и с "Хромакопией": погонял пару дней, кайфанул, пошёл дальше. Но всегда интересно посмотреть по сторонам в треклисте. В прошлый раз я так познакомился с Тизо, в этот раз — с певицей Лолой Янг, её и буду советовать сегодня.

Вот альбом "This Wasn't Meant for You Anyway" — крутой британский соул-рнб, вбирающий в себя всё и сразу. Вот почти рòковая "Wish You Were Dead", вот агрессивная фанковая "Conceited", а вот "Messy" — такой адель-поп в самом чистом виде. К концу альбома поймал себя на том, что во всём этом присутствует какая-то лёгкая шиза, когда певицу хаотично шарахает то в одни настроения, то в абсолютно другие (на треке "Fuck" это особенно заметно).

А потом чуть почитал — оказалось, дама вполне открыто рассказывает про то, что живёт с шизоаффективным расстройством. И мощно транслирует это в песнях. Альбом — одно из самых приятных поп-открытий года.

Короче, спасибо Тайлеру и лучшей соведущей в истории Ане за наводку.

🎧 Слушать, радоваться, приятно проводить вечер

🚫 Чуть-чуть про Глюкозу гейткипинг в музыкальном мире

Последнюю неделю у меня в ленте было очень много певицы Глюкозы — обсуждали (немного) новый сингл и её экспансию в мир музыкальных телеграм-каналов (много). Большинство реплик примерно такие: "Верить этому сложно, дама просто молодится, кринж". Чуть более развёрнутое мнение было у Володи в "Войсе".

Мне сильно понравилась песня "Snake" — кажется, это как раз хороший пример экспериментов со звучанием и работы с артистами других поколений. При этом кружок у Дейли Слайма про любимых артистов тоже вызвал определённые вопросы. Решил подождать неделю и спросить всё в интервью — скоро почитаете на "Афише", но первые выводы такие: Глюкоза кажется честной в своём интересе к новой музыке. Никто не делает вид "вот, я всегда была в теме, я ваша, йоу йоу сноубординг дискета". Там есть вполне понятный сюжет: человек через совместную работу с другим артистом открыл себя в новом звучании и стал активно смотреть по сторонам. Что из этого получилось — узнаем в декабре.

Пока хочется сказать вот что. Весь этот гейткипинг кажется странным и так себе мувом: "Мы эту музыку любим годами, а вас, старичков, нам здесь не надо". Во-первых, как будто Глюкозе 61 год и она истерично пытается найти молодящую субстанцию. Это же и близко не так. Во-вторых, наоборот круто, когда человек, который вместо того, чтобы окончательно окаменеть в своей эстрадной ипостаси, меняет творческий вектор и начинает валить что-то абсолютно новое.

Мы за это музыку и любим, чё бубнеть-то.

❓ Скорее задавайте вопросы Глюкозе!

Прямо сейчас происходит вот такое: если у вас есть вопросы, транслируйте их в чат. Будет что-то дельное, обязательно спрошу по ходу диалога

🏆 Что касается премии "Золотой граммофон" "Грэмми"

Каждый год в моей ленте и чатиках происходит ровно одно и то же: объявляют номинантов на "Грэмми" — все начинают ругаться, потому что опять какое-то говно, а нормальных ребят прокатили мимо (это в первую очередь про рэп, но у меня и лента такая).

Неожиданно вспомнил, что когда-то писал на эту тему текст. Оказывается, ему скоро 10 лет (!) исполняется, а не поменялось ровным счётом ни-че-го.

https://the-flow.ru/features/diss-na-grammy

(помню, что там был мощнейший тред в комментах, эх...)

upd: всё это шапито нужно, чтобы Кендрик вышел забирать статуэтку за "Not Like Us" со словами "I just opened my mouth, someone went and gave me a Grammy just now"

🕺 Оказывается, Барри Кеоган живёт, чтобы сниматься в клипах Fontaines D.C

Наткнулся вот на такую красоту — у ирландской группы Fontaines D.C вышел клип на песню "Bug", где ярко сияет ещё один ирландец Барри Кеоган. И вот в какой степени мне не понравился "Солтберн" и в какой степени хотелось орать от возмущения после просмотра последнего сезона "Топ боя", вот в такой же он здесь в тему.

https://youtu.be/NtEFQLB7Vds

У "Фонтанов" в этом году выходил альбом "Romance", которым они добили даже до меня, подходящий уровень попсоватости. Песня "Bug" в итоге стала частью саундтрека фильма "Птица" — проекта как раз с Кеоганом (клип — во многом кадры из фильма), который сняла британка Андреа Арнольд. Удивительно, но он даже доедет до локальных кинотеатров без серого импорта, с 28 ноября можно легально и с кайфом смотреть в кино.

В таких коллабах — помимо классной музыки и визуала — есть и вот приятный дополнительный фон с национальным колоритом, когда ирландцы саппортят другого ирландца. Появились флэшбеки интервью с группой, когда я прошёл краш-тест на знание английского: понимаешь ирландский акцент — поймёшь вообще любой английский!

Шурика Горбачева признали иноагентом

Мне кажется важным тут вот что: когда очередной статус присваивают артистам, это уже не вызывает какой-то мощной реакции, признали и признали. Во многом потому что это всегда такая формальность: все и так понимают, что никто из этих людей не поехал бы давать концерты в Россию в обозримом будущем.

А когда эти плашки затрагивают коллег, это ак раз вызывает мощную реакцию: потому что понимаешь, насколько человеку будет тяжелее работать и осуществлять проекты в своей профессиональной среде. И в этом ничего хорошего точно нет.

А Шурик — легенда, сил ему и успехов.

🎸 А посмотрите на выходных лучший музыкальный фильм в истории человечества

На "Нетфликс" снова подвезли "Школу рока" — и это по-прежнему идеальное кино. Доброе, классно написанное, идеально сыгранное (а с актёрами-детьми это не особо частая история). Её снял Ричард Линклейтер (трилогия "Before", "Dazed & Confused", "Boyhood" — у мужчины всё в порядке с фильмографией, выбирайте любимое), главную роль сыграл Джек Блэк, который тут в образе такого рокера-неудачника, которого выперли из группы, с работой всё тоже так себе, поэтому он рандомным образом становится учителем-заменой — и начинает обучать детей магии рок-музыки. А дальше..и правда, посмотрите, волшебно.

Ещё нравится, как фильм в итоге сплёлся с реальной жизнью. Из детского каста большая карьера сложилась разве что у Миранды Косгроув — это если слово "айКарли" вам о чём-нибудь говорит. А вот многие из других участников стали напрямую связаны с музыкой: карьеры там не особо великие, но всё равно есть милый мэтч между "в детстве сняться в культовой комедии" и "потом связать с её сюжетом жизнь".

А продам фильм через вот этот отрывок, который после диддигейта состарился абсолютно великолепно.

🌓 Лифт на Луну: альбомы Кида Кади от худшего к лучшему

Привет, давно не виделись. На выходных будет много постов о новом и вечном, а пока камбэчимся классикой. Позвали на Флоу расставить все альбомы Кади от самого отвратительного к самому любимому — я и сделал. Про Каддера я и так написал огромное количество букв в этой жизни, главные из них такие: это ключевой артист моих подростковых лет, который их сильно скрашивал и делал светлее.

Дальше — суперстардом, последующая творческая пропасть и плюс-минус стабильные последние годы. Но эмоций он всегда дарил в избытке — просто иногда они были исключительно негативными. Топ я переписывал раз семь, последний раз — буквально когда нёс отдавать ссылку на текст и понял, что нет, всё-таки на первом месте должен быть другой альбом.

Получилось вот так:

3) "A Kid Named Cudi"
2) "Man on the Moon II: "The Legend of Mr. Rager"
1) "Так я вам и рассказал, переходите по ссылке"

А целиком его можно почитать вот тут: https://the-flow.ru/features/vse-albomy-kid-cudi-ot-hudshego-k-luchshemu

⚰️ Рэп десятых. Умерла эпоха — и (не) похуй

У Коляна сегодня вышел ролик про рэп десятых — я чутка помог со сценарием и заново погрузился в дорогую сердцу эпоху. А потом задумался: какими мы запомним двадцатые?

Если проводить параллель, разница мне на базовом уровне видится очень простой: до 2017 года никакой индустрии не было, ты пытался донести своё музло до как можно более широкого круга вк, а потом — если к хорошей работе добавится капля удачи — поехать с концертами. И так по кругу.

Сейчас ты со старта думаешь про медиаплан, стратегию, потенциальные бабки с аванса — и так далее. Я не вижу в этом ничего плохого, потому что мы дошли до уровня, когда музыка может начать кормить артиста не через пять лет после старта карьеры, а сильно раньше. Только тут не надо забывать вот о чём: процент музыкантов, которые хоть до какого-то успеха добираются, всё ещё ничтожно маленький. И так точно будет всегда. Что, опять же, абсолютно нормально.

Из этих моментов выплывает и другой — куда более грустный для меня — момент. Вся эта индустрия чуть-чуть да прибила романтизм. Я вижу это как минимум по интервью, которые мы с коллегами берём у артистов. Постоянно сталкиваюсь с тем, что даже 20-летние артисты с одним чартовым хитом разговаривают так осторожно, как будто у них выборы на носу: мы за всё хорошее, против всего плохого и вообще образцы для подражания во всём. Это мило, но в этом нет искры: ты как будто со старта общаешься с рафинированным манекеном, которому страшно быть живым.

Или вот ещё пример: альбом Прыгай киски "Икона". Образцовый топовый поп-альбом, который и тогда, и сейчас хочется хвалить за то, какой он лощёный. Но мы же все понимаем, что наглости первых песен Петара там нет и близко. Вроде всё логично: все выросли и стали опытнее, умнее, спокойнее.

Можно сказать, что есть тот же Воскресенский, есть Платина, в музыке которых полно ебанцы (это всё ешё лучший комплимент). Но даже там люди внимательно относятся к позиционированию, ведут прямые эфиры и следят за своими образами. Есть трио-"Гламур" — но там пацаны думали про то, что и как говорят, ещё на этапе кричащих толп.

Во всём этом нет ничего плохого. Мы 10 с лишним лет кричали про то, сколько вокруг крутой музыки. И радостно, что у людей, делающих её, теперь есть возможность собирать не 250 человек в регионах, а забивать большие клубы и снимать миллионные прослушки на стримингах. И я точно не хочу, чтобы всё вдруг стало "как раньше" — мы все не для этого столько лет работали.

Но вот простота и романтика — она осталась в таких видосах, как сегодня у Коли. Это лишний повод любить ту эпоху и с кайфом её вспоминать. И благодарить за всё, что она нам дала: https://youtu.be/JAEyub8zLeo

😮 Песня "SOS" Рианны — это сплошной референс к хитам восьмидесятых

Обнаружен лучший тикток дня: сонграйтер Эван Богарт на интервью рассказал, что вплёл в куплет песни Рианны "SOS" (её первый прямо хитяра) названия чартовых хитов из восьмидесятых. При этом сделал это прямо в лоб: они просто перечисляются строчка за строчкой. Сейчас слушаешь и смотришь на текст — ну да, стало логичнее. Но без этой подсказки я бы в жизни не почувствовал подвох.

"Понятия не имел, что тогда делал. Второй куплет песни — это названия песен из восьмидесятых, составленные в предложения. Мне казалось, что это очень умно", — и в самом деле. Сразу видно, что в 2006 году мы жили в эпоху без джиниуса и реддита, где умники бы за секунду разгадали эту не самую сложную отсылку. А сложилось вот так.

Сейчас слушаю строку про "take on me, aha" — ну и да, всё и правда на поверхности.

Заодно вспомнил, какой классной артисткой была Рианна. Жаль, что так рано ушла на пенсию.

🤝 Кирилл Бледный опять всех переиграл

Новая "Пошлая Молли" — топ. Каждый раз со скепсисом включаю Кирилла Бледного, мол, ну он же уже всё придумал, сейчас будет повторение пройденного. И каждый раз чувствую себя дураком, потому что Кирилл опять предлагает совсем другой взгляд на музыку. На этот раз — с уходом куда-то в глэм и даже хэви-метал. Ничего в этих жанрах не понимаю, но звучит всё это так, будто эстетику нового Бледного другие будут снимать года полтора вперёд.

А ещё момент беларусской радости: судя по кредитсам, весь альбом писался совместно с Костей Пыжовым. Когда-то он играл в минской группе The Toobes, это такие критикал-дарлинги, которые делали рок в духе британцев начала нулевых и были местной гордостью в духе "смотрите, что у нас на экспорт есть!" Среди участников "Тубс" был и, кстати, Стас Мурашко, который потом много лет отыграет в составе "Союза". А Пыжов позже стал сперва участником "Валентина Стрыкало", потом — звёздным звукорежиссёром (Элджей, ещё крутая Хофманита, ТДД и кто только не) и в итоге мощно сошёлся как раз с "Пошлой Молли", где не только играет, но и помогает с продакшном.

Не знаю, кто из них придумал пересобрать "Молли" с акцентом на казалось бы давно умершие жанры, но получилась самая живая музыка года. Кайф.

✍️ Пришёл советовать вам крутые бесплатные знания

Стабильно раз в пару недель натыкаюсь на разные проекты, где начинающих музыкантов обещают научить всем приколам индустрии и показать, как заработать сразу все деньги мира, собрать стадион и стать суперзвездой. И в 9 случаях из 10 подписываться на такие штуки, конечно же, не надо.

В первую очередь в таких инициативах обращаю внимание на три вещи. Во-первых, спикеры-эксперты — насколько они погружены в сегодняшнюю индустрию, есть ли у них релевантный опыт или это просто люди, которые полтора раза болтали с Кириллом Бледным, а потом рассказывают, что "много работали" с "Пошлой Молли". Во-вторых, формат — за деньги или фо фри. Платить за образование — абсолютно разумная штука, но опыт в индустрии подсказывает, что чаще лучшие знания в ней дают как раз бесплатно, потому что за бабки вам часто будут пытаться загнать знания из серии "снимайте побольше рилсов" (вау). В-третьих, отсутствие инфоцыганских штампов в духе "как заработать миллион в индустрии".

Пример хорошего проекта — "Академия музыкальной индустрии". Название пафосноватое, с другой стороны, как будто я не работал в "Институте музыкальных инициатив". АМИ — проект лейблов Koala Music, S&P Digital и Legacy Music, где они будут учить людей работать в индустрии по линии A&R и маркетинга.

Это бесплатно. Почему тут нет подвоха: такие проекты закрывают для лейблов сразу две задачи. Первая — чисто репутационная, смотрите, мы работаем на благо индустрии, мы классные ребята, приходите к нам. А вторая — больше бизнесовая, после таких академий легко найти себе новых либо работников, либо интернов, на которых можно скинуть много текучки (что абсолютно нормально). Есть первая галочка в моём чек-листе.

Список участников — крутой. Подогнали очень много (семь) человек из Яндекса, отвечающих как напрямую за работу с артистами, так и за саму Яндекс Музыку. Такой перекос в сторону ЯМ кажется логичным: они правда вложили много сил и бабок в работу как раз с молодыми артистами. Но в списке есть и Катя Комиссарова из Звука, который сейчас активно пробует включиться в ту же нишу, а конкуренция и разная оптика — это тоже кайф.

Там же — главы A&R Коалы и S&P, большие концертники и скауты лейблов. Позвали и людей со стороны артистов — участвуют Женя Семененко (когда-то снимал клипы Моргену, а сейчас помогает новой волне беларусов брать чарты как менеджер) и Руслан Бектемиров (директор Скалли Милано, Сими и не только). Есть вторая галочка в чек-листе.

Ну и позиционирование — понятное и открытое. Вы учитесь — а мы потом получаем работников. Всё честно, есть третья галочка.

Вот и сложился хороший проект. АМИ будет работать в ноябре, заявки принимают весь октябрь.

🎙 Целый час разгонов про Дидди и не только!

Напоминаю, что паралелльно с этим каналом и текстами на "Афише" я вместе с Аней (лучшая соведущая в истории, легенда тиктока) веду подкаст "Мы уже приехали?", где мы обсуждаем не столько музыку, сколько поп-культуру. Но иногда точки пересечения всё же случаются.

Сегодня у нас дропнулся пятый выпуск, бòльшая часть которого посвящена как раз Дидди. Обсуждаем, что нам не нравится в истерии вокруг дела и диких теориях заговора, и почему от итогов не ждём ничего, кроме разочарования на всех уровнях.

Потом ещё мельком говорим про новый альбом Кэти Перри. И вот там я поймал себя на мысли: а много ли вы знаете громких музыкальных камбэков? Когда человек надолго (скажем, года на три) уходил в тень или просто выпускал так себе музыку, а потом оп — собрался и снова полетел наверх? Мне вот в голову практически никто не идёт.

Ещё из интересного для аудитории канала: вспоминаю, как брал интервью у Тайлера, а оно прошло ну просто отвратительно и заставило меня долго рефлексировать на тему того, а как вообще со звёздами надо разговаривать.

🎧 Послушать (и подписаться):
https://t.me/are_we_there_yet_podcast
https://t.me/are_we_there_yet_podcast
https://t.me/are_we_there_yet_podcast

❤️ Не "ши ноуз" единой: вспомним лучший альбом Джей Коула

На фоне всеобщей истерии по Дидди и этих отвратительных тиктоков под "She Knows" включил альбом "Born Sinner" — и он по-прежнему очень хорош. Даже так — это лучший альбом Коула. Потому что с "2014" я всегда любил главные синглы и зевал от горы филлеров, а дальше Коул стал делать совсем не мой рэп, с которым особо и не пересекаюсь.

Но вот "Born Sinner" — да. Коул вваливался в десятые следующей большой рэп-надеждой со сказочной историей: всё-таки достучался до Джея, всучил ему демку, получил контракт c Роком и полетел писать дебютник на хайпе от крутых микстейпов. А потом он вышел — и все такие "ну хз". Потому что талантливый рэп вроде и на месте, но какого-то мощного заявления не вышло, а прорывной хит "Work Out" так вообще разочаровал Наса.

И Коул took it personally. Как завещал Кью-Тип, "нахуй комплекс второго альбома" (тем более когда первый был так себе). Весь "Born Sinner" — это письмо любви дорогому сердцу жанру. Название альбома — отсылка к строчке Бигги из "Juicy". Посреди треклиста — фит с Кендриком (где Ламару отдали только припев, а то нечего) с флипом на сэмпл из "Electric Relaxation" как раз от ATCQ. Хотите внятный (а не как в прошлый раз) поп-рэп — вот "Power Trip" и та же "She Knows", нужен сторителлинг — вот "Land of the Snakes" и "Runaway", техника — вот же "Ain't that Some Shit". Я могу так вспоминать примерно каждый трек отсюда.

И к слову про Наса. Ему Коул посвятил отдельный трек, где пересказал всё, что почувствовал, когда расстроил легенду. Нас оценил ход и позже записал ремикс с говорящим названием "Made Nas Proud". Вот и у меня от "Born Sinner" такие же ощущения.

А ещё, кажется, 18 июня 2013 года — один из лучших дней в истории рэпа, тогда же дропнулись "Yeezus" и "Watching Movies with the Sound Off".

Слушать, кайфовать

🚂 Поезд Славы КПСС: когда машинист вдруг стал пассажиром

Посмотрел новый клип Славы КПСС — и задумался. А чего он хочет на самом деле? То есть, на подкасте у Амирана Слава довольно внятно описал, что он "не попс" и ему не нужны стадионы, а нужен вдумчивый слушатель, который разглядел бы индивидуальность и понимал его сложное и интересное искусство. Но хочет ли он, чтобы этот слушатель воспринимал его всерьёз как талантливого рэпера и человека с увлекательным бэкграундом? Или роли паяца-трикстера вполне достаточно? Потому что второе годами перевешивало первое — от этого никуда не деться.

"IntroFreestyle2024" — классный интроспективный трек от живого рефлексирующего человека. И точно лучший у Славы-рэпера за долгое время. Но как это мэтчится с тем, что тот же человек полгода назад выпустил песню про голого мужика, поедающего киндер буэно? В целом-то мэтчится отлично: Слава умеет и так, и так — и всё ему удаётся. Но как мне можно воспринимать Славу всерьёз, когда он ебашит вот такие вещи?

Есть такой японо-американский артист Джордж Миллер. Он начинал с лютого камеди-рэпа, где в костюме розового человека творил разную дичь — и в песнях, и на ютубе. А потом решил, что хочет заниматься несколько другими вещами — и запел грустный R&B для всех хартбрейк-кидов. Так Филси Фрэнк стал Джоджи — и люди очень быстро забыли, что второй когда-то был первым, потому что всё внимание и творчество сошлись на Джоджи.

Есть ещё один пример человека-многостаночника уже поближе к нашей действительности. Петар Мартич, который сперва породил вк-рэп с "прыгай киской", потом стал героем новой волны гитарной музыки вместе с группой "пасош", а параллельно успел сделать лоуфайные "Озёра" и даже записал шансон-альбом. В старых интервью Петар рассказывал, что ему было неприятно, когда на первых концертах "пасоша" люди кричали про "киску". Позже Петар чётко проводил границы между своими проектами: вот, есть куда более успешная "прыгай киска", на разогреве там будет выступать Петар Мартич со своим джаз-хопом. Такие разграничения помогают и самому артисту, и его аудитории.

А ещё есть Сергей Михалок. Вот он — фронтмен группы "Ляпис Трубецкой", а вот оп — уже лидер "Brutto", а потом ничего себе — запустил проект "Drezden". Михалок так или иначе лидер всех этих групп, существование некоторых даже накладывалось друг на друга, но опять же, границы изначально проводились настолько чётко, что никаких вопросов о том, для кого существует тот или иной проект Михалка, никогда не возникало.

В случае со Славой размытие границ стопорит его развитие. Чётко в карьере Славы КПСС работает лишь одна вещь — роль "отрицалы". Кого он там на этот раз отрицает — Оксимирона, Басту, Хаски или кого-то ещё — уже не так важно. И на выходе получается, что Слава КПСС — это такой вечно ухмыляющийся чувак, который то "Горгород 2" выпустит, что подарит нам очередной мем-хит Валентина Дядьки. И уже за этим образом скрывается грустный и вдумчивый Слава, который наверняка без постиронии считает свой будущий альбом "Россия34" самым крутым рэпом на русском.

Может, так и есть. Но чтобы полноценно его так воспринимать, надо вытереть из памяти все несерьёзные вещи, которые Слава без устали поставлял нам все эти годы. А как это сделать, когда вот свежие детройт-приколы с Будой (клёвые, кстати) или фристайл ФФМ на угаре? Шурик Горбачёв не долбоёб, что поделать, если (анти)хайптрейном Славы КПСС годами были смехуёчки. А он — серьёзный и крутой рэпер — стал пассажиром одного из дальних вагонов локомотива собственных имён.

Мне вот кажется, что такими песнями Слава довольно громко намекает, что хотел бы другого расположения тех самых вагонов. Но для начала было бы неплохо ссадить с рейса голого мужика.

https://youtu.be/38kXKB6pxkM

🙅‍♂️ Вечеринка у Дидди дома: гуляет ФБР, гуляет вся зона. Насилие, торговля людьми, оргии

Подумал, что вам мало контента про Дидди в тиктоке и на ютубе — и разобрал весь ворох обвинений. Там — полный мрак, ужасные похожие друг друга истории от девяностых до наших дней. Из того, что запомнилось (и не особо тиражировалось): в начале десятых Дидди в стотысячный раз разошёлся с Кэсси, она успела повстречаться с Кидом Кади. Дидди это не понравилось — и он взорвал тачку Кади в ЛА. История долго была такой рэп-легендой, а на фоне официальных обвинений (в иске Кэссе в том числе говорилось о каком-то "поджоге") команда Кади взяла и всё подтвердила.

Также: в этом тексте нет практически ничего про теории заговора о том, как, например, при помощи Дидди Бейонсе и Джей-Зи уничтожали конкурентов, Канье Уэст на самом деле спасал Тейлор Свифт от гнёта, а Джастина Бибера, оказывается, истязали всю его подростковую жизнь. Мне очень нравится песня "She Knows", но то, что сейчас происходит под неё в тиктоке — это чистая шиза, а людям просто, как завещал Шурик Горбачёв, нехуй делать.

А текст вот: https://daily.afisha.ru/music/28035-orgii-nasilie-ugrozy-vzryvy-lubrikant-i-detskoe-maslo-vse-o-skandale-vokrug-diddi/

🏆 Топ-25 русскоязычных песен 2020-х

У этого топа нет особого смысла и мотивации — просто разгон в чате, который в итоге оформился в плюс-минус осознанный список. Он — как и любой другой список в интернете, кстати — не несёт в себе задачи отразить какую-то объективную (её в музыке не существует) действительность, это просто 25 песен, которые я много слушал и по каким запомню последние пять лет в музыке на русском языке.

С ним точно можно и нужно спорить (иначе зачем нужны списки), а заодно рассказать, что вы сами слушали больше всего за эту пятилетку. Полетели!

25. ailie — "агония". Мне и песни ooes нравятся, но вот это кажется очень недооценённой штукой.

24. Pharaoh, Молодой Платон — "Тост". Последний великий выход Фары, первый великий выход Платона.

23. 104, Hey Monro — "Куртка". Любимая песня одного из любимых рэперов — чистый поп.

22. Rozalia — "День за днём". Неожиданно поймал себя на том, что возвращаюсь к ней стабильно раз в месяц.

21. "СОЮЗ" — "Beige Days". Во-первых, я беларус и я так чувствую. Во-вторых, музыка "Союза" — это сказка.

20. Моргенштерн и все-все-все — "Crystal Moët Remix". Как будто что-то из прошлой жизни, да?

19. GONE.Fludd — "Traxxxmania". Фладду никто так и не переиграл в умении максимизировать собственную ебанцу (это комплимент).

18. Basic Boy — "Что ещё сказать?". Это личное.

17. "Золотые зубы" — "Я слушаю зе викенда и ем торт". Просто за панч "сижу один и как Флоренс тоже Пью".

16. Loc-Dog, ATL — "Монолит". Мы просто заслужили фит электродоговского Лочи и Сеги.

15. "ЛСП" — "Несчастные люди". Смотрите-ка, Олег опять взял и написал песню, которая описывает примерно всё, что нужно про нас знать.

14. Palina — "Зачем это всё?". Всё ещё считаю, что "Ни берега, ни дна" — один из самых впечатляющих поп-альбомов двадцатых.

13. Aarne, Аника, Бушидо Жо — "Тесно". Гаражик — наше всё!

12. Витя Исаев — "Среди ночи". Экс-БЦХ здесь поразительно поженил мотаун с вайбами молодого Леонида Агутина.

11. Платина — "Бассок" / "Сан Ларан". Пиковый Робчик, против которого не попрёшь.

10. Петар Мартич — "23". Нашагал очень много километров по родному району именно под это дело.

9. Andro и The Limba — "XO". Эталонная попса.

8. Mujuice — "Zodiac". Лучший припев эпохи.

7. Куок — "Каменный остров". Здесь могла быть примерно любая песня Куока: он как был моим самым прослушиваемым артистом последние три года, так будет им и сейчас.

6. Saluki — "Вылечим". Сперва здесь были "Огней", но по-честному "Вылечим" я репитил больше, а строчка "свет бьёт по зрачку" спонтанно превратилась во вполне реальный партачок.

5. Дора — "Втюрилась". Я как вкрашился в эту песню, так ничего и не поменялось.

4. Скриптонит — "Рэп". Интересно, что Скрип ебал всех эту пятилетку без устали, а лучшая песня — самый базированный рэп, от которого не оторваться.

3. Макс Корж — "Свой дом". Потому что так надо.

2. ATL — "Ящик". После этого к творческому методу и слогу Сеги не осталось никаких вопросов.

1. Markul — "Zima Blue". В карьере этого человека были хиты погромче, а вот песен лучше — никогда.

Собрал всё в плейлист, но только на Спотике, потому что это единственный сервис, где можно собрать все 25 песен.

💔 Лайв дня: Канье на "Грэмми-2008"

Недавно вспомнил свой любимый перфоманс на любой церемонии вручения наград — это Канье на "Грэмми", и нет, речь не про "everybody wanna know what I would do if I didn't win, I guess we'll never know".

Контекст. Канье Уэст вступал в 2008 году в статусе рэп-короля: в сентябре он отгремел с "Graduation", опрокинул 50 Сента в битве продаж и запустил в массы совсем другой рэп: яркий, дурашливый и куда более попсовый. И по идее на "Грэмми" он шёл, чтобы собрать все статуэтки и как раз напомнить всем, что никогда не проигрывает (но альбом года проиграл Хэрби Хэнкоку). Но это — вещи индустриальные. В жизни же случился кромешный мрак: с разницей в пару месяцев умерла мама и произошёл разрыв с невестой, с которой Канье встречался шесть лет. К концу года это вылилось в альбом "808s & Heartbreak", но а пока — февраль 2008 года, та самая церемония "Грэмми" и Канье, который явно проходит через очень мрачный период.

Но выступление он начал как полагается звезде: "Stronger", Дафт Панк на сцене, очки-жалюзи, киберпальто и Air Yeezy на ногах (это и был анонс коллабы с найком). А потом — оп, свет гаснет, глянец и Дафты пропадают, на сцене остаётся один Канье и исполняет "Hey Mama". Но не привычную весёлую версию, а тихую и ещё более трогательную оркестровую, где он вот-вот и сломающимся голосом последний раз признаётся маме в любви.

Если выбирать одно career defining-выступление в карьере этого человека, пускай будет вот это.

https://youtu.be/7gHisR4xmOk

Про эти и многие другие вещи мы с Аней вспоминаем в четвёртом выпуске подкаста "Мы уже приехали" — скорее подпишитесь, чтобы не пропустить следующий и послушать все предыдущие!

Кстати, прямо сейчас под постом выше в комменты пришёл Тали из "Лауд" — и готов отвечать на ваши вопросы, не упустите возможность спросить всё, что хотели 🏎

🪩 Давайте обстоятельно поговорим про группу "Лауд" — и послушаем альбом "ТанецГолосЗвук 4". Он крутой!

Написал пост про альбом "ТанецГолосЗвук 4". После этого решил перечитать свои старые тексты про "Лауд" — и тут же удалил новый, потому что написал примерно то же самое. Краткая выжимка: передовая поп-музыка, где задротская электроника до жути наслушанных людей легко мэтчится с попсоватостью; кайф, восторг, любовь.

Я ровно так и чувствую, но захотелось поговорить немного о другом. Как так вышло, что "Лауд" — это всё ещё наши телеграм-дарлинги, а не группа, которая бодается с Cream Soda за многотысячные площадки и хедлайнерские слоты на летних фестивалях?

Самый очевидный ответ — у них так и не случилось своего большого хита. Но убейте меня, я всё ещё не понимаю, почему песни "Ласт дэнс" или "Большой город" хуже "Никаких больше вечеринок" в поп-потенциале. Не хватило наглости Димы Новы (раз уж я провёл параллель с "Содой")? Но у "Лаудов" есть Тали, который выглядит, ведёт себя и звучит как готовый фронтмен успешного бойсбенда. Это проблема менеджмента? Да камон, он у них долгое время был вообще один. Они застряли между нишами и не хватает фокуса на чём-то одном: делать совсем поп-поп, рэп-рэп или рейв-рейв? Но тогда мы бы первые обвинили "Лауд" в однообразии, а любим их как раз за многогранность.

Пацаны забрались в зону комфорта из бесконечных ночных тусовок и чуть перестали развиваться? Сложно судить, находясь в другой стране, но упорно не хочется в такой расклад верить. Да и вечные эксперименты, заигрывания с новой музыкой скорее говорят о том, что этим людям точно не скучно делать музыку. Мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём желаемое за действительное, а музыка группы "Лауд" — это не про широкий успех? Уверен: поп-проект, который постепенно пришёл к тому, что вырастил внутри яркого фронтмена — это как раз заявка на тот самый большой успех.

Может, мы все с ума сошли в своих телеграм-каналах и выдаём наше представление слова "успех" за самоцель, к которой должны стремиться артисты? А группе "Лауд" на самом деле комфортно в статусе королей московских вечеринок и уютными турами по не самым крупным площадкам, потому что так проще коннектиться с людьми? Или всё это просто очень долгая игра, а мы немного торопимся?

У меня нет чётких ответов ни на один из вопросов выше, возможно, они есть у вас — тогда скорее ими делитесь. А у меня пока есть альбом "ТанецГолосЗвук 4". Это снова кайф, восторг и любовь. В первую очередь выделю песни "Секреты" и "Метро" — моментальный репит. И мне вновь хочется, чтобы этот альбом стал тем самым, где окажется песня, которая залетит в нужный момент и всё перевернёт для "Лаудов": они полетят шуметь как раз в те самые залы побольше и будут выступать на фестивалях попозже. А то ну сколько можно.

Если кто-то и заслуживает успеха и побольше, то это группа "Лауд". Потому что танец, голос, звук. И умножить на четыре.

Слушать ВЕЗДЕ

🎨 Красота дня. Как выглядит суд на Дидди

Кажется, про Дидди мы очень скоро поговорим подробно, а пока наткнулся на восхитительную штуку. Первые заседания по его делу проходили в закрытом режиме, поэтому фотографов туда не пускали. Вместо них пустили скетч-художников, которые выдали вот такое великолепие. На этом красивые вещи, связанные с Дидди в 2024 году, закончились.

@cry_me_iriver_t30