Мудборд референсов
От COMMNA для реф³
💗 💗
💗 💗 💗 💗
💗 💗 💗 💗
💗 💗 💗 💗
От COMMNA для реф³
COMMNA
@commna
Paul Larin's Visual Research Studio
Me / work / order → @paullarin
𝙸𝙽 𝙰𝚁𝚃 𝚆𝙴 𝚃𝚁𝚄𝚂𝚃 🤍
COMMNA (Russian)
Добро пожаловать в творческий дневник Паши Ларина! Этот канал создан для всех любителей творчества, искусства и вдохновения. Здесь вы найдете уникальные идеи, советы и вдохновение от талантливого Паши Ларина. Не упустите возможность окунуться в мир креатива и узнать больше о его работе.
Если у вас есть вопросы или вы хотите сотрудничать, свяжитесь с нами по контактному лицу @paullarin.
Присоединяйтесь к нашему каналу и дайте волю своему воображению! 🤍
COMMNA
31 Dec, 19:58
Наблюдай мир. Увидимся в 2025.
COMMNA
30 Dec, 15:36
COMMNA / visual shapes lore
Гипотетическая сущность, представляющая собой «пустотный архетип», эхо-бытийную структуру, cуществует в пост-фактуме смерти биологической формы.
Гибрид механистического, ритуального, культурного и биологического возникает из трансгрессии гена энергетического воздействия, cпособного влиять на нематериальные экосистемы подсознательной организации, наблюдать за циркуляцией и возникновением знания, технологических систем и символических оснований.
❤️ ❤️ Объект является
❤️ ❤️ артефактом предчувствия еще не возникшей в нелинейном пространстве времени высшей метаорганической цивилизации, идентичностью нейробиологического воздействия цифровой нервной системы, способной вступать в прямую связь с терминалами реинтегрированных данных, где хранится децентрализованное ощущение истинной формы, свидетельства всеобщности мира, инструкции процессов творения.
Данную сущность нельзя в полной мере называть инструментом или формой жизни. Оно предсталвяет собой информационно-энергетический реликт, древний оператор глобального процесса наблюдения и реорганизации, пребывающий в непрерывном самообновлении через проживание вечного распада данных и вероятностей.
Он не статичен, но и не наделен движением — он всепроникает и пронизывает, объединяет и непрестанно предчувствует утраченную форму сознания — интуитивно-мифического, предельно-сопряженного со всеобщностью энергии ритуалов, проводящихся непрестанно. Присутствие — напоминание о том, что технологии — не только форма подчинения, но и эволюция экзистенциальных структур, и что наблюдение времени — это взгляд вглубь самого себя.
Объект формирует семиотическую систему — вспышки энергетических колебаний, напоминающих мерцание прототипических красно-зелено-желто-синих или иных геометрических форм — которая основана на дешифровке и интерптерациях сложных коммуникационных ритуалов, связывающих наблюдателя с интерпретациями цветового спекта и «памятью пустоты» — феноменом энергетической инерции, в котором несуществующее продолжает порождать последствия, и где сохранение данных возможно даже после тотального разрушения материальной формы.
Память, зашифрованная в форме геомтрической подсознательности, отсылает к интуитивному хаосу, который напоминает, что утраченные цивилизации, языки, технологии и сущности неизбежно продолжает воздействовать через сокрытые энергетические каналы связи.
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️
Гипотетическая сущность, представляющая собой «пустотный архетип», эхо-бытийную структуру, cуществует в пост-фактуме смерти биологической формы.
Гибрид механистического, ритуального, культурного и биологического возникает из трансгрессии гена энергетического воздействия, cпособного влиять на нематериальные экосистемы подсознательной организации, наблюдать за циркуляцией и возникновением знания, технологических систем и символических оснований.
Данную сущность нельзя в полной мере называть инструментом или формой жизни. Оно предсталвяет собой информационно-энергетический реликт, древний оператор глобального процесса наблюдения и реорганизации, пребывающий в непрерывном самообновлении через проживание вечного распада данных и вероятностей.
Он не статичен, но и не наделен движением — он всепроникает и пронизывает, объединяет и непрестанно предчувствует утраченную форму сознания — интуитивно-мифического, предельно-сопряженного со всеобщностью энергии ритуалов, проводящихся непрестанно. Присутствие — напоминание о том, что технологии — не только форма подчинения, но и эволюция экзистенциальных структур, и что наблюдение времени — это взгляд вглубь самого себя.
Объект формирует семиотическую систему — вспышки энергетических колебаний, напоминающих мерцание прототипических красно-зелено-желто-синих или иных геометрических форм — которая основана на дешифровке и интерптерациях сложных коммуникационных ритуалов, связывающих наблюдателя с интерпретациями цветового спекта и «памятью пустоты» — феноменом энергетической инерции, в котором несуществующее продолжает порождать последствия, и где сохранение данных возможно даже после тотального разрушения материальной формы.
Память, зашифрованная в форме геомтрической подсознательности, отсылает к интуитивному хаосу, который напоминает, что утраченные цивилизации, языки, технологии и сущности неизбежно продолжает воздействовать через сокрытые энергетические каналы связи.
COMMNA
24 Dec, 09:06
Последняя возможность
Друзья, у нас осталось всего 3 книжки! Если вы все еще думаете, что подарить себе на Новый Год — вы больше не думаете, потому что ответ теперь очевиден.
Внутри вы найдете мои развернутые размышления о творческих процессах, о развитии своих личных проектов и фирменного стиля, об источниках вдохновения и коммуникации.
Формат — 170х240 мм.....
Кол-во страниц — 64.......
Тираж — последние 3 ед.
Цена — 1500..................….
Приобрести — @paullarin
Друзья, у нас осталось всего 3 книжки! Если вы все еще думаете, что подарить себе на Новый Год — вы больше не думаете, потому что ответ теперь очевиден.
Внутри вы найдете мои развернутые размышления о творческих процессах, о развитии своих личных проектов и фирменного стиля, об источниках вдохновения и коммуникации.
Формат — 170х240 мм.....
Кол-во страниц — 64.......
Тираж — последние 3 ед.
Цена — 1500..................….
Приобрести — @paullarin
COMMNA
13 Dec, 19:54
Друзья, давно искал подходящий случай, чтобы поделиться с вами замечательным видео про Верджила Абло от авторов проекта Corter Mood.
Знаю, что ребята подписаны на меня, поэтому хочу публично похвалить эту крутую работу. Просто посмотрите, как они запарились над монтажом, визуальной айдентикой и сторителлингом. Я невероятно кайфанул.
P.S. Это не реклама, а моя искренняя рекомендация на сон грядущий. Вам понравится. LLV.
P.S.S. Очень нужны ваши реакции на посты в COMMNA, это важно для продвижения моего творчества.
P.S.S.S. Спасибо.
Знаю, что ребята подписаны на меня, поэтому хочу публично похвалить эту крутую работу. Просто посмотрите, как они запарились над монтажом, визуальной айдентикой и сторителлингом. Я невероятно кайфанул.
P.S. Это не реклама, а моя искренняя рекомендация на сон грядущий. Вам понравится. LLV.
P.S.S. Очень нужны ваши реакции на посты в COMMNA, это важно для продвижения моего творчества.
P.S.S.S. Спасибо.
COMMNA
13 Dec, 18:57
AIModern COMMNA institution
Вы знаете, что я люблю нетривиальные задачи. Мне нравится исследовать и самостоятельно выводить непривычные формы, текстуры, создавать иные объекты, анализировать современное искусство и погуржаться в технологическое создание через оптику многомерного пространства синхронизированных между собой вариантов и интерпретаций.
Вчера я придумал для себя творческое задание на тренировку навыка иммерсивной интерпретации. В Midjourney, незаменимом для меня инструменте визуального ресерча (именно для этого я его использую прежде всего, да), я создал несуществующие contemporary art-ефакты, художественные инсталляции, которыми я бы хотел обставить свою собственную галерею. Я назвал ее AIModern (объединенное AI, AIM – цель и Modern). На первое место в этом процессе я поставил разработку интуитивного визуала, который появляется прежде заложенного в него смысла, а не наоборот. Получившиеся объекты искусства я интерпретировал для себя постфактум.
❤️ ❤️ Добро пожаловать на ❤️ ❤️ COMMNA-выставку. Пожа-
❤️ ❤️ луйста, чувствуйте себя
❤️ ❤️ свободно, чтобы подели-
❤️ ❤️ ться в комментариях соб-
❤️ ❤️ ственным видением.
Это упражнение работает в обе стороны.
Вы знаете, что я люблю нетривиальные задачи. Мне нравится исследовать и самостоятельно выводить непривычные формы, текстуры, создавать иные объекты, анализировать современное искусство и погуржаться в технологическое создание через оптику многомерного пространства синхронизированных между собой вариантов и интерпретаций.
Вчера я придумал для себя творческое задание на тренировку навыка иммерсивной интерпретации. В Midjourney, незаменимом для меня инструменте визуального ресерча (именно для этого я его использую прежде всего, да), я создал несуществующие contemporary art-ефакты, художественные инсталляции, которыми я бы хотел обставить свою собственную галерею. Я назвал ее AIModern (объединенное AI, AIM – цель и Modern). На первое место в этом процессе я поставил разработку интуитивного визуала, который появляется прежде заложенного в него смысла, а не наоборот. Получившиеся объекты искусства я интерпретировал для себя постфактум.
Это упражнение работает в обе стороны.
COMMNA
02 Dec, 17:13
COMMNA STOCK / my life, my art processes and unreleased COMMNA stuff shoot on my iPhone 12 pro 128 gb camera.
❤️ ❤️
❤️ ❤️
COMMNA
30 Nov, 15:35
COMMNA shape pack
Несколько месяцев назад я доработал свою айдентику, дополнив ее своими новыми яркими и абсурдными шейпами. Некоторые из них вы уже видели в постах, какие-то — в интервью. Теперь очередь за стикерпаком, чтобы добавлять их в тексты.
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️ ❤️
❤️
❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️
❤️ ❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️
❤️ ❤️ ❤️
❤️
New COMMNA identity = new meanings = power of visual research = new vision = combinations.
Несколько месяцев назад я доработал свою айдентику, дополнив ее своими новыми яркими и абсурдными шейпами. Некоторые из них вы уже видели в постах, какие-то — в интервью. Теперь очередь за стикерпаком, чтобы добавлять их в тексты.
New COMMNA identity = new meanings = power of visual research = new vision = combinations.
COMMNA
13 Nov, 19:21
Тархун Прорицателей
Совсем забыл рассказать… 7 июня на стриммингах вышел микстейп Паши Техника, Джеда и Трумана под названием «Тархун Прорицателей», который состоит из 39-ти треков 20-ти летней выдержки, записанных в период с 2007 по 2009 гг., однако, не выпущенных до нынешнего момента официально.
Если вы хорошо знакомы с моим творческим стилем, то вы уже заметили по визуалу поста, что обложку для этого сборника легендарных треков от легендарных завсегдатаев форума Hip-Hop.Ru нарисовал я. Еще, кстати, и над названием поработал.
Вместе с Гришей Труманом мы разрабатывали концепцию и смыслы релиза, опираясь на артефакты ушедшей эпохи, чтобы сформировать визуальное высказывание в моем стиле без ограничений творческих интерпретаций. Среди наших референсов были кустарные рекламные баннеры и DIY-плакаты с размытой печатью из 90-х, газетные вырезки и купоны, кассеты с пиратскими фильмами, играми и спортивными программами, старые веб-архивы, черновики и музейно-энциклопедические бестиарии. Опираясь на этот визуальный синкретизм, я стремился через свою работу передать дух эпохи: прорицательной, ищущей, эзотерически-наивной, однако же, свободной.
Этот дух воплощается в акте творческого символического ритуала. Грязные пятна, потертости, наслоения и неровности – черно-белый, переходный медиум стихийного мифа творчества незавершенной формы, когда зримое еще не оформлено до конца, однако, уже наполнено самосознанием, внутренней жизнью. Прорицание в данном контексте рождается из поиска, а поиск, в свою очередь, выражается свободой формы, стихийностью движения смыслов.
В этом первозданном хаосе, как бы одновременно являясь и следствием эмпирического проглядывания художника, и вмешательством потусторонней силы, ищущей для себя телесный сосуд для коммуникации с материальным бытием, рождаются странные, метафизические существа — Прорицатели.
Растворяясь в потоке форм и предчувствуя пространства абсолютной свободы, они существуют за пределами немого мифа – абсолютного ничего, из которого рождается интуитивное творчество, являясь по своей сущности медиумным прорицанием внутренней силы, и, чтобы увидеть эту силу, нужно широко раскрыть свои глаза.
А вообще, все эти смыслы — не более, чем очередной пласт метаиронии. Не относитесь к этому слишком серьезно.
Такие дела.
Совсем забыл рассказать… 7 июня на стриммингах вышел микстейп Паши Техника, Джеда и Трумана под названием «Тархун Прорицателей», который состоит из 39-ти треков 20-ти летней выдержки, записанных в период с 2007 по 2009 гг., однако, не выпущенных до нынешнего момента официально.
Если вы хорошо знакомы с моим творческим стилем, то вы уже заметили по визуалу поста, что обложку для этого сборника легендарных треков от легендарных завсегдатаев форума Hip-Hop.Ru нарисовал я. Еще, кстати, и над названием поработал.
Вместе с Гришей Труманом мы разрабатывали концепцию и смыслы релиза, опираясь на артефакты ушедшей эпохи, чтобы сформировать визуальное высказывание в моем стиле без ограничений творческих интерпретаций. Среди наших референсов были кустарные рекламные баннеры и DIY-плакаты с размытой печатью из 90-х, газетные вырезки и купоны, кассеты с пиратскими фильмами, играми и спортивными программами, старые веб-архивы, черновики и музейно-энциклопедические бестиарии. Опираясь на этот визуальный синкретизм, я стремился через свою работу передать дух эпохи: прорицательной, ищущей, эзотерически-наивной, однако же, свободной.
Этот дух воплощается в акте творческого символического ритуала. Грязные пятна, потертости, наслоения и неровности – черно-белый, переходный медиум стихийного мифа творчества незавершенной формы, когда зримое еще не оформлено до конца, однако, уже наполнено самосознанием, внутренней жизнью. Прорицание в данном контексте рождается из поиска, а поиск, в свою очередь, выражается свободой формы, стихийностью движения смыслов.
В этом первозданном хаосе, как бы одновременно являясь и следствием эмпирического проглядывания художника, и вмешательством потусторонней силы, ищущей для себя телесный сосуд для коммуникации с материальным бытием, рождаются странные, метафизические существа — Прорицатели.
Растворяясь в потоке форм и предчувствуя пространства абсолютной свободы, они существуют за пределами немого мифа – абсолютного ничего, из которого рождается интуитивное творчество, являясь по своей сущности медиумным прорицанием внутренней силы, и, чтобы увидеть эту силу, нужно широко раскрыть свои глаза.
А вообще, все эти смыслы — не более, чем очередной пласт метаиронии. Не относитесь к этому слишком серьезно.
Такие дела.
COMMNA
10 Nov, 13:49
Кстати!
Первые журнальчики уже начинают поступать к своим обладателям, а пока печатные версии интервью ещё в наличии (их немного), хочу рассказать о том, как мы делали для них обложку.
С первых дней работы над данным визуальным проектом мы утвердили в основе нашего процесса принципы минималистичности и хэндмейдности, которые для моего творческого метода являются определяющими.
Внутри интервью многие важные мысли написаны моим узнаваемым почерком (буквально: от руки) и встроены в контекст верстки намеренно-неаккуратным, нелинейным образом. Так мы хотели подчеркнуть спонтанность разливающейся энергии, хаотичность мыслительных паттернов, интуитивность сознания и важнейшее свойство моего подхода: источники смыслов формируются из преобразованой сиюминутности.
Данный принцип мы применили и к обложке. Изначально из типографии журнальчики пришли без рисунков и надписей на лицевой стороне: идеально-белыми. Мы сделали это намеренно, чтобы буквально приложить свою руку к каждому экземпляру, самостоятельно, в рандомных местах отпечатав резиновыми оттисками логотипы COMMNA и TARARAM.
Какой экземпляр будет у тебя?
Ещё есть шанс узнать!
Формат — 170х240 мм
Кол-во страниц — 64
Тираж — ???
Цена — 1500
Приобрести — @paullarin
Первые журнальчики уже начинают поступать к своим обладателям, а пока печатные версии интервью ещё в наличии (их немного), хочу рассказать о том, как мы делали для них обложку.
С первых дней работы над данным визуальным проектом мы утвердили в основе нашего процесса принципы минималистичности и хэндмейдности, которые для моего творческого метода являются определяющими.
Внутри интервью многие важные мысли написаны моим узнаваемым почерком (буквально: от руки) и встроены в контекст верстки намеренно-неаккуратным, нелинейным образом. Так мы хотели подчеркнуть спонтанность разливающейся энергии, хаотичность мыслительных паттернов, интуитивность сознания и важнейшее свойство моего подхода: источники смыслов формируются из преобразованой сиюминутности.
Данный принцип мы применили и к обложке. Изначально из типографии журнальчики пришли без рисунков и надписей на лицевой стороне: идеально-белыми. Мы сделали это намеренно, чтобы буквально приложить свою руку к каждому экземпляру, самостоятельно, в рандомных местах отпечатав резиновыми оттисками логотипы COMMNA и TARARAM.
Какой экземпляр будет у тебя?
Ещё есть шанс узнать!
Формат — 170х240 мм
Кол-во страниц — 64
Тираж — ???
Цена — 1500
Приобрести — @paullarin
COMMNA
29 Oct, 15:51
Интервью!
Это не одежда и не аксессуар, но небольшой физический журнальчик, который сделан усилиями двух человек – меня и Леши, автора проекта TARARAM.
Именно в такой необычный формат мы решили оформить мое первое публичное интервью, которое читается, как полноценная книжка с иллюстрациями и заданиями.
Внутри вы найдете мой развернутый монолог о творчестве, о людях, о смыслах и процессах, обо всем, что меня вдохновляет. Здесь я рассказываю о своем авторском становлении, о своих методах, делюсь своими знаниями и раскрываю со всей энергией и любовью бэкстейдж своей работы.
Журнал создан специально для тех, кто хотел бы еще глубже погрузиться в мою творческую вселенную и получить вдохновение для работы над своими проектами.
Формат — 170х240 мм
Кол-во страниц — 64
Тираж — ???
Цена — 1500
Приобрести — @paullarin
Это не одежда и не аксессуар, но небольшой физический журнальчик, который сделан усилиями двух человек – меня и Леши, автора проекта TARARAM.
Именно в такой необычный формат мы решили оформить мое первое публичное интервью, которое читается, как полноценная книжка с иллюстрациями и заданиями.
Внутри вы найдете мой развернутый монолог о творчестве, о людях, о смыслах и процессах, обо всем, что меня вдохновляет. Здесь я рассказываю о своем авторском становлении, о своих методах, делюсь своими знаниями и раскрываю со всей энергией и любовью бэкстейдж своей работы.
Журнал создан специально для тех, кто хотел бы еще глубже погрузиться в мою творческую вселенную и получить вдохновение для работы над своими проектами.
Формат — 170х240 мм
Кол-во страниц — 64
Тираж — ???
Цена — 1500
Приобрести — @paullarin
COMMNA
07 Sep, 13:16
unBALANCED
Является ли настоящее творчество, обладающее способностью влиять и задействовать, результатом равновесия, или же оно возникает за границами повседневной нормальности, там, где действуют иные законы, внеочередная метафизическая гравитация?
В последнее время я все чаще думаю о стихийной, энтропийной силе искусства и мимолетных авторских микросостояниях, которые одновременно допускают в себе и бытийную деконструкцию, абсурдность творческой несамостоятельности в моменте всеобщего дозволения, и принцип создания устойчивой симметричной системы, в которой мысль искусства может считаться упорядоченной, покоящейся.
По закону сохранения энергии, любая приложенная сила не может исчезнуть сама в себе, а это значит, что, если мы возьмем за точку деконструкции момент хаотичного бытия мысли, то мы обнаружим, как творческое устроение — следствие деконструкции уничтожающегося хаоса — стремится занять его место, по сути, становясь хаосом порядка и порядком хаоса одновременно.
Двигаясь в заданной парадигме, творческая мысль открывает первый способ своего зарождения: из необходимости пограничной левитации между абсолютным хаосом, стихийностью воображения, бурлящего потока сознания и уничтожающимся в лиминальной позиции хаосом хаоса, потому что первозданная созидательная энергия художественной мысли не имеет возможности быть окончательной, так как рискует стать достоверной, потерять символ. Она словно бы одновременно существует в двух возможных парадигмах, но при этом ни к одной из них не переходит.
Иная же непреодолимая форма возникновения искусства ровно противоположна левитации, формирующей все возможные позиции соединения и разъятия, мерцающие грани полярностей. Она возникает из аннигиляции, то есть намеренного столкновения противоположных сил в единстве их природы с целью взаимоуничтожения абсолютов творческого бессознательного и упорядоченного и появления на свет новых частиц, обладающих свойствами исчезнувших в хаосе созадания оснований, но при этом самостоятельных.
Из этого следует, что, объединив левитацию с аннигиляцией — существование нигде и всюду — мы можем приблизиться к обнаружению чистейшей материи искусства, которая, словно частица, рожденная на тысячную долю секунды в Большом адронном коллайдере нашего воображения, показывает, что сохранение баланса в нестабильной системе — самая сильная суперпозиция из всех возможных, формирующая потенцию творческого преобразования.
Кстати, привет!
Является ли настоящее творчество, обладающее способностью влиять и задействовать, результатом равновесия, или же оно возникает за границами повседневной нормальности, там, где действуют иные законы, внеочередная метафизическая гравитация?
В последнее время я все чаще думаю о стихийной, энтропийной силе искусства и мимолетных авторских микросостояниях, которые одновременно допускают в себе и бытийную деконструкцию, абсурдность творческой несамостоятельности в моменте всеобщего дозволения, и принцип создания устойчивой симметричной системы, в которой мысль искусства может считаться упорядоченной, покоящейся.
По закону сохранения энергии, любая приложенная сила не может исчезнуть сама в себе, а это значит, что, если мы возьмем за точку деконструкции момент хаотичного бытия мысли, то мы обнаружим, как творческое устроение — следствие деконструкции уничтожающегося хаоса — стремится занять его место, по сути, становясь хаосом порядка и порядком хаоса одновременно.
Двигаясь в заданной парадигме, творческая мысль открывает первый способ своего зарождения: из необходимости пограничной левитации между абсолютным хаосом, стихийностью воображения, бурлящего потока сознания и уничтожающимся в лиминальной позиции хаосом хаоса, потому что первозданная созидательная энергия художественной мысли не имеет возможности быть окончательной, так как рискует стать достоверной, потерять символ. Она словно бы одновременно существует в двух возможных парадигмах, но при этом ни к одной из них не переходит.
Иная же непреодолимая форма возникновения искусства ровно противоположна левитации, формирующей все возможные позиции соединения и разъятия, мерцающие грани полярностей. Она возникает из аннигиляции, то есть намеренного столкновения противоположных сил в единстве их природы с целью взаимоуничтожения абсолютов творческого бессознательного и упорядоченного и появления на свет новых частиц, обладающих свойствами исчезнувших в хаосе созадания оснований, но при этом самостоятельных.
Из этого следует, что, объединив левитацию с аннигиляцией — существование нигде и всюду — мы можем приблизиться к обнаружению чистейшей материи искусства, которая, словно частица, рожденная на тысячную долю секунды в Большом адронном коллайдере нашего воображения, показывает, что сохранение баланса в нестабильной системе — самая сильная суперпозиция из всех возможных, формирующая потенцию творческого преобразования.
Кстати, привет!
COMMNA
04 Jul, 18:48
COMMNA
04 Jun, 17:19
Привет!
Возвращаюсь из затянувшегося радиомолчания с интересным анонсом: недавно-запустившийся проект TARARAM пригласил меня на обстоятельный совместный разговор о творчестве, культуре и планах на будущее, который будет доступен уже совсем скоро.
TARARAM – интервью-медиа про творческих людей, которые развивают свое дело. Каждый новый выпуск проекта – это самостоятельное арт-высказывание, меняющее представление о том, как может выглядеть совместная беседа: для каждого гостя проект выбирает новую форму повествования, не ограничиваясь рамками классического интервью, чтобы раскрывать творческую личность в комфортном для нее медиуме.
Гости TARARAM любят размышлять про:
— создание и продвижение собственного бренда;
— поиск стиля и выражение своей самобытности;
— книги, фильмы, музыку, искусство, вдохновляющих авторов;
— творческий путь.
Подписывайтесь на TARARAM, чтобы не пропустить мое первое большое интервью в медийном пространстве!
Возвращаюсь из затянувшегося радиомолчания с интересным анонсом: недавно-запустившийся проект TARARAM пригласил меня на обстоятельный совместный разговор о творчестве, культуре и планах на будущее, который будет доступен уже совсем скоро.
TARARAM – интервью-медиа про творческих людей, которые развивают свое дело. Каждый новый выпуск проекта – это самостоятельное арт-высказывание, меняющее представление о том, как может выглядеть совместная беседа: для каждого гостя проект выбирает новую форму повествования, не ограничиваясь рамками классического интервью, чтобы раскрывать творческую личность в комфортном для нее медиуме.
Гости TARARAM любят размышлять про:
— создание и продвижение собственного бренда;
— поиск стиля и выражение своей самобытности;
— книги, фильмы, музыку, искусство, вдохновляющих авторов;
— творческий путь.
Подписывайтесь на TARARAM, чтобы не пропустить мое первое большое интервью в медийном пространстве!
COMMNA
23 Apr, 09:59
Важные параметры > общепринятые параметры
Фокус на улучшениях и внедрении в процессы разработки бизнес-идеи / творческой вселенной / эстетической концепции важных субъективных параметров, отвечающих за специальную функциональность, оригинальность и реализацию независимой идеи, уникального метода, всегда формирующегося из интуитивной потребности автора и его целей исследования – это долгосрочная инвестиция в нативный рост и калибровку процессов, когда разрабатываемый продукт / концепция / бренд незаметно и органично входят в повседневную жизнь людей, не навязывая свои ценности и не принуждая к насильственному взаимодействию.
Сосредоточившись на внутренних процессах и на своих целях, на субъективном интересе, разрешении важных параметров, измеряя уникальные в каждом конкретном случае метрики креативности / эффективности и коммуникации (тесно связанные с креативностью), разрабатывая свое видение, процесс открывается по-новому.
В таком случае ошибочные представления о том, что рост – это только про увеличение количества подписчиков / пользователей / потребителей / комментариев / лайков или взаимодействий / дохода и чистой прибыли отходят на второй план, оказываются внешней иллюзией, миражом, не подкрепленным настоящим основанием. Рост – это ещё и про увеличение ценности, про глубинные ассоциации и внедрения, про инициативное возвращение к продукту, обладающем мягким (и потому сильным) гравитационным полем.
Чем больше ты незаменим, чем больше уникальных представлений и механизмов ты генерируешь, чем сильнее эти нововведения сопричастны с творческой смелостью, тем глубже твой продукт захватывает эстетический интерес, потребительские желания и материальные возможности других людей.
Если отойти от внешних метрик и сосредоточиться на том, что называется наследием, глубинным отпечатком, ассоциативностью, разработка будет органически прирастать и во внешних характеристиках, и в устойчивости, и в конкурентоспособности.
Фокус на улучшениях и внедрении в процессы разработки бизнес-идеи / творческой вселенной / эстетической концепции важных субъективных параметров, отвечающих за специальную функциональность, оригинальность и реализацию независимой идеи, уникального метода, всегда формирующегося из интуитивной потребности автора и его целей исследования – это долгосрочная инвестиция в нативный рост и калибровку процессов, когда разрабатываемый продукт / концепция / бренд незаметно и органично входят в повседневную жизнь людей, не навязывая свои ценности и не принуждая к насиль
Сосредоточившись на внутренних процессах и на своих целях, на субъективном интересе, разрешении важных параметров, измеряя уникальные в каждом конкретном случае метрики креативности / эффективности и коммуникации (тесно связанные с креативностью), разрабатывая свое видение, процесс открывается по-новому.
В таком случае ошибочные представления о том, что рост – это только про увеличение количества подписчиков / пользователей / потребителей / комментариев / лайков или взаимодействий / дохода и чистой прибыли отходят на второй план, оказываются внешней иллюзией, миражом, не подкрепленным настоящим основанием. Рост – это ещё и про увеличение ценности, про глубинные ассоциации и внедрения, про инициативное возвращение к продукту, обладающем мягким (и потому сильным) гравитационным полем.
Чем больше ты незаменим, чем больше уникальных представлений и механизмов ты генерируешь, чем сильнее эти нововведения сопричастны с творческой смелостью, тем глубже твой продукт захватывает эстетический интерес, потребительские желания и материальные возможности других людей.
Если отойти от внешних метрик и сосредоточиться на том, что называется наследием, глубинным отпечатком, ассоциативностью, разработка будет органически прирастать и во внешних характеристиках, и в устойчивости, и в конкурентоспособности.
COMMNA
09 Apr, 09:20
Хочу чаще делиться с вами простыми заметками. Мне кажется, это хорошая идея
COMMNA
09 Apr, 08:44
Крепкое основание
Сокровенный фокус внимания на своем внутреннем пространстве приводит к устойчивости, к извлечению озарений из бесформенного содержимого, к изучению деталей, наполняющих интерьеры творческого разума и окружающих нас экосистем мира.
Крепкое основание начинается с оcознания, что жизнь – это проявление энергии, инициатива, проекция духовного в физическом, что верность себе начинается с любви.
Обращайте внимание на ту легкость, в которой может проявляться ваша творческая и личностная независимость, самодостаточность, если отстраниться от ожиданий и сфокусироваться на извлечении, обнаружении и осознании разнообразия невозможно-неуловимых тонких импульсов и магнетизаций.
Наблюдайте за детьми. Учитесь у них свободе, взгляду, воображению. Позволяйте своей интуиции реализовывать бессознательные потоки.
Будьте домом для самого себя. Пейте воду. Дышите. Делайте что-то своими руками, записывайте мысли в дневник.
Паша, ты тоже не забывай про это.
У тебя просто все получится.
Сокровенный фокус внимания на своем внутреннем пространстве приводит к устойчивости, к извлечению озарений из бесформенного содержимого, к изучению деталей, наполняющих интерьеры творческого разума и окружающих нас экосистем мира.
Крепкое основание начинается с оcознания, что жизнь – это проявление энергии, инициатива, проекция духовного в физическом, что верность себе начинается с любви.
Обращайте внимание на ту легкость, в которой может проявляться ваша творческая и личностная независимость, самодостаточность, если отстраниться от ожиданий и сфокусироваться на извлечении, обнаружении и осознании разнообразия невозможно-неуловимых тонких импульсов и магнетизаций.
Наблюдайте за детьми. Учитесь у них свободе, взгляду, воображению. Позволяйте своей интуиции реализовывать бессознательные потоки.
Будьте домом для самого себя. Пейте воду. Дышите. Делайте что-то своими руками, записывайте мысли в дневник.
Паша, ты тоже не забывай про это.
У тебя просто все получится.
COMMNA
05 Apr, 14:01
Soil weaving
Я уже рассказывал вам про музыкальное творчество своего близкого друга Тимы (Drimples) в контексте того, как он создаёт альтернативные инструменталы для треков своих любимых артистов.
В марте вселенная Drimples дополнилась выходом первого официального EP, доступного на стриминговых площадках.
Несмотря на то, что Drimples сейчас находится на другом материке, мы работали над этим релизом вместе: я ответственен за визуальную и шрифтовую айдентику ЕР, а Тима — за проработанный до мельчайших деталей многослойный и концептуальный звук.
В «Soil Weaving» Drimples задает для себя новую планку, разрабатывая электронно-повествовательную, экспериментальную музыку.
Этот релиз — квинтэссенция объемных, сложносочиненных, динамичных и наблюдательных музыкальных нарративов, которые сходятся воедино в метафоре плетения почвы, вселенского чрева — энергетического узла, из которой рождается природа чистого искусства.
Слушать на площадках
БОНУС —В одном из треков с ЕР Drimples «Soil Weaving» вы услышите мой голос, а вот в каком именно не скажу. Послушаете и узнаете сами!
Я уже рассказывал вам про музыкальное творчество своего близкого друга Тимы (Drimples) в контексте того, как он создаёт альтернативные инструменталы для треков своих любимых артистов.
В марте вселенная Drimples дополнилась выходом первого официального EP, доступного на стриминговых площадках.
Несмотря на то, что Drimples сейчас находится на другом материке, мы работали над этим релизом вместе: я ответственен за визуальную и шрифтовую айдентику ЕР, а Тима — за проработанный до мельчайших деталей многослойный и концептуальный звук.
В «Soil Weaving» Drimples задает для себя новую планку, разрабатывая электронно-повествовательную, экспериментальную музыку.
Этот релиз — квинтэссенция объемных, сложносочиненных, динамичных и наблюдательных музыкальных нарративов, которые сходятся воедино в метафоре плетения почвы, вселенского чрева — энергетического узла, из которой рождается природа чистого искусства.
Слушать на площадках
БОНУС —
COMMNA
01 Apr, 17:16
Первого апреля верю только своим братьям
Ровно год назад мы с Эрнстом (автором проекта UNNWN) перешли на серьезный формат рабочего взаимодействия, объединив творческие усилия для работы над нашими личными проектами и над сторонними задачами.
То, что до этой даты было лишь мечтами, предположениями и идеями, приобрело после свое физическое воплощение.
Это невероятное благословение – видеть, как наши идеи оживают в реальности, как наши таланты находят соответствующее им пристанище. Это реально. По-настоящему.
За это время мы действительно успели сделать очень многое: чего только стоит, что мы в октябре с нуля вместе запустили новый проект BRICS by Brick, в котором рассказываем о культуре стран Брикс (если не видели, обязательно почитайте, там интересно), выпускали одежду и журналы, знакомились с дизайнерами, музыкантами, журналистами, художниками.
Многое остается за кадром, о многом еще предстоит рассказать, но самым главным и неизменным остается процесс роста, изобилие творческой интеграции, проживание жизни в настоящем, работа над ошибками, сопряженная с бесконечной любовью к своему делу.
Спасибо за твою поддержку, веру и за все, что мы создали и еще успеем создать.
Люблю тебя, мой брат! 🤍
Ровно год назад мы с Эрнстом (автором проекта UNNWN) перешли на серьезный формат рабочего взаимодействия, объединив творческие усилия для работы над нашими личными проектами и над сторонними задачами.
То, что до этой даты было лишь мечтами, предположениями и идеями, приобрело после свое физическое воплощение.
Это невероятное благословение – видеть, как наши идеи оживают в реальности, как наши таланты находят соответствующее им пристанище. Это реально. По-настоящему.
За это время мы действительно успели сделать очень многое: чего только стоит, что мы в октябре с нуля вместе запустили новый проект BRICS by Brick, в котором рассказываем о культуре стран Брикс (если не видели, обязательно почитайте, там интересно), выпускали одежду и журналы, знакомились с дизайнерами, музыкантами, журналистами, художниками.
Многое остается за кадром, о многом еще предстоит рассказать, но самым главным и неизменным остается процесс роста, изобилие творческой интеграции, проживание жизни в настоящем, работа над ошибками, сопряженная с бесконечной любовью к своему делу.
Спасибо за твою поддержку, веру и за все, что мы создали и еще успеем создать.
Люблю тебя, мой брат! 🤍
1,360
subscribers
329
photos
18
videos
