#news
МузЖизнь Telegram Posts

Спутник журнала "Музыкальная жизнь". Новости и анонсы, закулисье и инсайды, статьи и интервью, обзоры и релизы.
По вопросам сотрудничества: https://t.me/Muzlifemagazine_Bot
По вопросам сотрудничества: https://t.me/Muzlifemagazine_Bot
6,307 Subscribers
4,145 Photos
1,365 Videos
Last Updated 01.03.2025 13:01
Similar Channels

16,528 Subscribers

3,218 Subscribers

2,030 Subscribers
The latest content shared by МузЖизнь on Telegram
📸 Проект оперного театра в Приштине от датской студии Bjarke Ingels Group. Изогнутая складчатая крыша вдохновлена традиционными косовсками юбками.
#news
#news
Cегодня могло бы исполниться 90 лет композитору Геннадию Гладкову
Биография мастера прекрасна своей обыденностью и понятностью – учился / работал на заводе / стал популярнейшим композитором, народным артистом России, заслуженным деятелем искусств РСФСР. И получил признание – очевидное и безусловное. В этом есть и парадокс: человека, сформировавшего музыкальный вкус и эстетические предпочтения нескольких поколений, не часто называют классиком и символом эпохи.
Он стал национальным художником, попав в хипповое, альтернативное для того времени настроение. И эта «молодежная» нота [например, в "Бременских музыкантах"] сливается с тревожной мистикой в музыке к фильму «Обыкновенное чудо» – эсхатологичной до боли и понятной до дрожи любому человеку вне зависимости от образования и привычек.
📍 Рассказывает Александр Волков
#review
Биография мастера прекрасна своей обыденностью и понятностью – учился / работал на заводе / стал популярнейшим композитором, народным артистом России, заслуженным деятелем искусств РСФСР. И получил признание – очевидное и безусловное. В этом есть и парадокс: человека, сформировавшего музыкальный вкус и эстетические предпочтения нескольких поколений, не часто называют классиком и символом эпохи.
Он стал национальным художником, попав в хипповое, альтернативное для того времени настроение. И эта «молодежная» нота [например, в "Бременских музыкантах"] сливается с тревожной мистикой в музыке к фильму «Обыкновенное чудо» – эсхатологичной до боли и понятной до дрожи любому человеку вне зависимости от образования и привычек.
#review
Концерты недели. Большая #афиша
К 95-летию Николая Сидельникова и Александра Пирумова
Камерные и хоровые произведения двух композиторов, музыка учеников Сидельникова – Ираиды Юсуповой и Ивана Соколова. Среди исполнителей – меццо-сопрано Татьяна Рубинская, виолончелист Петр Кондрашин, хоровой ансамбль Fenice (художественный руководитель и дирижер – Арсений Перминов)
Рахманиновский зал консерватории, 18 февраля
Ничего личного
"Памяти Гурецкого" Мартынова, Real audio Батагова, Recyclage Айги и другие сочинения. Ансамбль "Академия старинной музыки". Солируют, в частности, Татьяна Гринденко и Ася Соршнева (скрипки)
Камерный зал филармонии, 18 февраля
Путешествия русского авангарда
МАСМ и опусы Рославца, Половинкина, Прокофьева, Вышнеградского, Шостаковича, Шнитке, Стравинского
Пермь, Органный зал филармонии, 18 февраля
Пендерецкий в отражении Моцарта
Серенада для струнного оркестра, "Фонограммы" для флейты и камерного оркестра, Три пьесы в старинном стиле Пендерецкого, Симфония № 29 Моцарта. Молодежный камерный оркестр ЗКР АСО филармонии (дирижер – Ярослав Забояркин, Марианна Мурзина (флейта), Анна Савкина (скрипка), Антонина Попрас (альт). Ведущий абонемента "Классика. Новое" – Ярослав Тимофеев
СПб, Большой зал филармонии, 18 февраля
Вагнер / Брух / Сибелиус
В исполнении Вадима Репина и МГСО под руководством Ивана Рудина прозвучат увертюра к опере "Тангейзер" Вагнера, Первый скрипичный концерт Бруха и Первая симфония Сибелиуса
Большой зал "Зарядья", 19 февраля
"Свадебка" Стравинского в версии Попова
Спектакль в рамках фестиваля "Биомеханика", при поддержке ЦЭАМ. Партитура Стравинского с прологом и эпилогом Николая Попова. Сценография Ларисы Ломакиной, хореография Павла Глухова, музыкальный руководитель и дирижер – Дмитрий Волосников
Новая Опера, 19 и 20 февраля
Валерий Гаврилин: к 85-летию со дня рождения
"Любовь и жизнь женщины" Шумана, романсы Чайковского, "Русская тетрадь" Гаврилина. Олеся Петрова (меццо-сопрано), Алексей Гориболь (фортепиано)
Малый зал "Зарядья", 19 февраля
Барток: все квартеты
Солисты OpensoundOrchestra (скрипачи Станислав Малышев, Инна Зильберман, альтистка Ксения Жулева, виолончелистка Ольга Калинова) начинают новый цикл. Как и в случае с Шостаковичем, 15 квартетов которого были сыграны в прошлом сезоне, обещан синтез композиторов и эпох
ДК "Рассвет", с 20 февраля
К 125-летию Аарона Копленда
Концерт "Музыкальные пейзажи: спектр и минимализм" ансамбля Pelle d’oca (дирижер –Николай Шугаев). Камерная версия "Весны в Аппалачах" Копленда, сочинения Ависона, Мюрая, Торка, Шугаева
Галерея "Нико", 20 февраля
(Еще не) "Весь Стравинский"
Третий год цикла, 11-й концерт. Октет для духовых инструментов, Три духовных хора без сопровождения, Четыре русские крестьянские песни, "Свадебка". Среди солистов – пианисты Михаил Турпанов и Сергей Каспров, сопрано Анжелика Минасова, тенор Алексей Татаринцев. Ансамблем Questa Musica дирижирует Филипп Чижевский. Автор цикла, ведущий – Ярослав Тимофеев
КЗЧ, 20 февраля
Шуман и Шостакович
Дирижер Михаил Татарников, НАСО и виолончелистка Мария Зайцева. Увертюра к опере "Геновева" и Виолончельный концерт Шумана, Пятая симфония Шостаковича
Новосибирск
КЗ Дома ученых, 21 февраля
ГКЗ имени А.М. Каца, 22 февраля
Y: Пробуждение света
Второй концерт триптиха Павла Ио (флейта сякухати) и Александры Кобриной (виолончель, композиция), завершающий Второй актерский интенсив для музыкантов театра "НИТЬ". "В безмолвии ночи" Кобриной для виолончели и сякухати (премьера), музыка Саариахо, Такемицу и других композиторов
Галерея "ГРАУНД Солянка", 22 февраля
Эмигранты. Блох и Стравинский.
"Базельский концерт" для оркестра Стравинского, редкое Concerto grosso №1 Блоха. Оркестр «Новая Москва» под управлением Даяны Гофман. Солисты Дмитрий Онищенко, Иоанн Бердюгин и Анастасия Чулкова.
23 февраля, ДК Рассвет
Лед. Север. Петроград
Третий концерт абонемента "Топология стихий" (Фёдор Софронов и "Студия новой музыки"). Второй струнный квартет Хааса, "Темный собор" Гудачёва и другие произведения
Камерный зал филармонии, 23 февраля
📸 Арнольд Игл, “Весна в Аппалачах”, 1945
#news
К 95-летию Николая Сидельникова и Александра Пирумова
Камерные и хоровые произведения двух композиторов, музыка учеников Сидельникова – Ираиды Юсуповой и Ивана Соколова. Среди исполнителей – меццо-сопрано Татьяна Рубинская, виолончелист Петр Кондрашин, хоровой ансамбль Fenice (художественный руководитель и дирижер – Арсений Перминов)
Рахманиновский зал консерватории, 18 февраля
Ничего личного
"Памяти Гурецкого" Мартынова, Real audio Батагова, Recyclage Айги и другие сочинения. Ансамбль "Академия старинной музыки". Солируют, в частности, Татьяна Гринденко и Ася Соршнева (скрипки)
Камерный зал филармонии, 18 февраля
Путешествия русского авангарда
МАСМ и опусы Рославца, Половинкина, Прокофьева, Вышнеградского, Шостаковича, Шнитке, Стравинского
Пермь, Органный зал филармонии, 18 февраля
Пендерецкий в отражении Моцарта
Серенада для струнного оркестра, "Фонограммы" для флейты и камерного оркестра, Три пьесы в старинном стиле Пендерецкого, Симфония № 29 Моцарта. Молодежный камерный оркестр ЗКР АСО филармонии (дирижер – Ярослав Забояркин, Марианна Мурзина (флейта), Анна Савкина (скрипка), Антонина Попрас (альт). Ведущий абонемента "Классика. Новое" – Ярослав Тимофеев
СПб, Большой зал филармонии, 18 февраля
Вагнер / Брух / Сибелиус
В исполнении Вадима Репина и МГСО под руководством Ивана Рудина прозвучат увертюра к опере "Тангейзер" Вагнера, Первый скрипичный концерт Бруха и Первая симфония Сибелиуса
Большой зал "Зарядья", 19 февраля
"Свадебка" Стравинского в версии Попова
Спектакль в рамках фестиваля "Биомеханика", при поддержке ЦЭАМ. Партитура Стравинского с прологом и эпилогом Николая Попова. Сценография Ларисы Ломакиной, хореография Павла Глухова, музыкальный руководитель и дирижер – Дмитрий Волосников
Новая Опера, 19 и 20 февраля
Валерий Гаврилин: к 85-летию со дня рождения
"Любовь и жизнь женщины" Шумана, романсы Чайковского, "Русская тетрадь" Гаврилина. Олеся Петрова (меццо-сопрано), Алексей Гориболь (фортепиано)
Малый зал "Зарядья", 19 февраля
Барток: все квартеты
Солисты OpensoundOrchestra (скрипачи Станислав Малышев, Инна Зильберман, альтистка Ксения Жулева, виолончелистка Ольга Калинова) начинают новый цикл. Как и в случае с Шостаковичем, 15 квартетов которого были сыграны в прошлом сезоне, обещан синтез композиторов и эпох
ДК "Рассвет", с 20 февраля
К 125-летию Аарона Копленда
Концерт "Музыкальные пейзажи: спектр и минимализм" ансамбля Pelle d’oca (дирижер –Николай Шугаев). Камерная версия "Весны в Аппалачах" Копленда, сочинения Ависона, Мюрая, Торка, Шугаева
Галерея "Нико", 20 февраля
(Еще не) "Весь Стравинский"
Третий год цикла, 11-й концерт. Октет для духовых инструментов, Три духовных хора без сопровождения, Четыре русские крестьянские песни, "Свадебка". Среди солистов – пианисты Михаил Турпанов и Сергей Каспров, сопрано Анжелика Минасова, тенор Алексей Татаринцев. Ансамблем Questa Musica дирижирует Филипп Чижевский. Автор цикла, ведущий – Ярослав Тимофеев
КЗЧ, 20 февраля
Шуман и Шостакович
Дирижер Михаил Татарников, НАСО и виолончелистка Мария Зайцева. Увертюра к опере "Геновева" и Виолончельный концерт Шумана, Пятая симфония Шостаковича
Новосибирск
КЗ Дома ученых, 21 февраля
ГКЗ имени А.М. Каца, 22 февраля
Y: Пробуждение света
Второй концерт триптиха Павла Ио (флейта сякухати) и Александры Кобриной (виолончель, композиция), завершающий Второй актерский интенсив для музыкантов театра "НИТЬ". "В безмолвии ночи" Кобриной для виолончели и сякухати (премьера), музыка Саариахо, Такемицу и других композиторов
Галерея "ГРАУНД Солянка", 22 февраля
Эмигранты. Блох и Стравинский.
"Базельский концерт" для оркестра Стравинского, редкое Concerto grosso №1 Блоха. Оркестр «Новая Москва» под управлением Даяны Гофман. Солисты Дмитрий Онищенко, Иоанн Бердюгин и Анастасия Чулкова.
23 февраля, ДК Рассвет
Лед. Север. Петроград
Третий концерт абонемента "Топология стихий" (Фёдор Софронов и "Студия новой музыки"). Второй струнный квартет Хааса, "Темный собор" Гудачёва и другие произведения
Камерный зал филармонии, 23 февраля
#news
OpensoundOrchestra исполнит все струнные квартеты Белы Бартока
ДК Рассвет и OpensoundOrchestra представляют новый цикл концертов. Сыграв в прошлом сезоне все квартеты Шостаковича, солисты OpensoundOrchestra взялись за еще один святой Грааль камерного исполнительства — струнные квартеты Белы Бартока.
Первый концерт уже 20 февраля (четверг)
Билеты
О программе
Барток называл струнные квартеты своей лабораторией. Исследователи его творчества сходятся на том, что именно в струнных квартетах все его идеи выражены в самой ясной, доступной и лаконичной форме — это “весь Барток” в сжатом виде.
Свой Первый струнный квартет Барток сочинил в 1908-1909 году. Для него это было прежде всего глубоко личное произведение — квартет вдохновлен трагическим разрывом с венгерской пианисткой и композитором Штефи Гейер, но также и влиянием философии Ницше и Шопенгауэра.
Также в программе прозвучми поздний Бетховен (Квартет №14), фрагмент цикла “Цыганские песни” Брамса и “Славянский танец №2” Дворжака.
Солисты
Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Ксения Жулева, альт
Ольга Калинова, виолончель
Реклама
ДК Рассвет и OpensoundOrchestra представляют новый цикл концертов. Сыграв в прошлом сезоне все квартеты Шостаковича, солисты OpensoundOrchestra взялись за еще один святой Грааль камерного исполнительства — струнные квартеты Белы Бартока.
Первый концерт уже 20 февраля (четверг)
Билеты
О программе
Барток называл струнные квартеты своей лабораторией. Исследователи его творчества сходятся на том, что именно в струнных квартетах все его идеи выражены в самой ясной, доступной и лаконичной форме — это “весь Барток” в сжатом виде.
Свой Первый струнный квартет Барток сочинил в 1908-1909 году. Для него это было прежде всего глубоко личное произведение — квартет вдохновлен трагическим разрывом с венгерской пианисткой и композитором Штефи Гейер, но также и влиянием философии Ницше и Шопенгауэра.
Также в программе прозвучми поздний Бетховен (Квартет №14), фрагмент цикла “Цыганские песни” Брамса и “Славянский танец №2” Дворжака.
Солисты
Станислав Малышев, скрипка
Инна Зильберман, скрипка
Ксения Жулева, альт
Ольга Калинова, виолончель
Реклама
Ушел из жизни Григорий Спектор – блестящий знаток музыкальной культуры, посвятивший свою жизнь служению театру; режиссер, заслуженный деятель искусств РФ, педагог ГИТИСа, драматург, публицист, музыкальный и театральный критик. Ему было 99 лет.
Григорий Спектор был многолетним автором журнала "Музыкальная жизнь". Его статьи можно почитать по ссылке.
Фото из личного архива Григория Спектора
#news
Григорий Спектор был многолетним автором журнала "Музыкальная жизнь". Его статьи можно почитать по ссылке.
Фото из личного архива Григория Спектора
#news
Запускаем прием заявок на «ЖурЧитки»🚀
С 8 по 10 апреля в Российской академии музыки имени Гнесиных состоятся «Журналистские читки». Это семинар-практикум для молодых журналистов, музыковедов, искусствоведов и всех профессиональных журналистов, пишущих о событиях в мире академической музыке. Проект пройдет в шестой раз. Его организует Союз композиторов России при поддержке Минкультуры России, Российского музыкального союза и критико-публицистического журнала «Музыкальная жизнь».
«Наша профессия – одна из самых динамичных, в журналистике нет догм и десятилетиями не изменяющихся правил, поэтому каждый год мы находим новые интересные и ракурсы для обсуждения, – говорит Евгения Кривицкая, куратор проекта и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь». – Как оставаться в тренде; как, не опускаясь до примитива, говорить с читателем на понятном ему языке; как воздействовать на аудиторию и многое другое – суть нашего курса».
О ПРОЕКТЕ
Трехдневный семинар-практикум включает в себя лекции, паблик-ток, а также собственно «читки» – оценочный разбор и анализ текстов и творческих заданий активных участников (рецензий, интервью, новостных репортажей и т.п.). Главный вектор Читок – повысить уровень подготовки молодых специалистов и познакомить с разными граням профессии «журналист» (рецензент в печатных СМИ, обозреватель на радио, корреспондент телевидения, куратор культурных проектов).
За шесть лет существования «Журналистских читок» кураторами были: инициатор проекта и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь» Евгения Кривицкая, музыкальный обозреватель «Радио России» Ольга Русанова, заведующая отделом культуры «Независимой газеты» Марина Гайкович, тележурналисты Дарья Ганиева («Москва-24), Елена Ворошилова (телеканал «Культура»).
КАК ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ
Активными участниками «Журналистских читок» могут стать авторы младше 36 лет, прошедшие предварительный отбор. До 10 марта необходимо заполнить онлайн-заявку. Результаты отбора активных участников станут известны не позднее 17 марта. Проживание всех иногородних участников, прошедших отбор, оплачивается организаторами, дорога до Москвы – за свой счет (или за счет направляющей стороны).
Предусмотрена возможность участия в «Журналистских читках» в качестве вольнослушателей (без ограничений по возрасту). Для этого необходимо подать заявку (в свободное форме, с указанием ФИО, места учебы и/или работы, специализацию) на электронный адрес: [email protected]
С 8 по 10 апреля в Российской академии музыки имени Гнесиных состоятся «Журналистские читки». Это семинар-практикум для молодых журналистов, музыковедов, искусствоведов и всех профессиональных журналистов, пишущих о событиях в мире академической музыке. Проект пройдет в шестой раз. Его организует Союз композиторов России при поддержке Минкультуры России, Российского музыкального союза и критико-публицистического журнала «Музыкальная жизнь».
«Наша профессия – одна из самых динамичных, в журналистике нет догм и десятилетиями не изменяющихся правил, поэтому каждый год мы находим новые интересные и ракурсы для обсуждения, – говорит Евгения Кривицкая, куратор проекта и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь». – Как оставаться в тренде; как, не опускаясь до примитива, говорить с читателем на понятном ему языке; как воздействовать на аудиторию и многое другое – суть нашего курса».
О ПРОЕКТЕ
Трехдневный семинар-практикум включает в себя лекции, паблик-ток, а также собственно «читки» – оценочный разбор и анализ текстов и творческих заданий активных участников (рецензий, интервью, новостных репортажей и т.п.). Главный вектор Читок – повысить уровень подготовки молодых специалистов и познакомить с разными граням профессии «журналист» (рецензент в печатных СМИ, обозреватель на радио, корреспондент телевидения, куратор культурных проектов).
За шесть лет существования «Журналистских читок» кураторами были: инициатор проекта и главный редактор журнала «Музыкальная жизнь» Евгения Кривицкая, музыкальный обозреватель «Радио России» Ольга Русанова, заведующая отделом культуры «Независимой газеты» Марина Гайкович, тележурналисты Дарья Ганиева («Москва-24), Елена Ворошилова (телеканал «Культура»).
КАК ПРИНЯТЬ УЧАСТИЕ
Активными участниками «Журналистских читок» могут стать авторы младше 36 лет, прошедшие предварительный отбор. До 10 марта необходимо заполнить онлайн-заявку. Результаты отбора активных участников станут известны не позднее 17 марта. Проживание всех иногородних участников, прошедших отбор, оплачивается организаторами, дорога до Москвы – за свой счет (или за счет направляющей стороны).
Предусмотрена возможность участия в «Журналистских читках» в качестве вольнослушателей (без ограничений по возрасту). Для этого необходимо подать заявку (в свободное форме, с указанием ФИО, места учебы и/или работы, специализацию) на электронный адрес: [email protected]
В жизни Малера Германия всегда оставалась страной возможностей, важной платформой для укрепления репутации как дирижера и автора собственных сочинений.
В новом тексте из "Краткого путеводителя по местам Густава Малера" Юлия Чечикова рассказывает:
• Почему Малер хотел переехать в Мюнхен
• Как исполнение Пятой симфонии Бетховена помешало композитору занять вакантную должность руководителя Кайм-оркестра
• Какое сочинение вызвало у слушателей неудоумение
• Что не так с коровьими колокольцами, по мнению современных Малеру музыкальных критиков.
#review
• Усадьба Демидова
• Дом князя Голицына, «московский малый Эрмитаж»
• «Несгораемый дом» (получил название после того, как в пожаре 1812 года чудом уцелел среди погоревших домов по всей улице)
• Сиротский приют
• Больница для чернорабочих
• Военный госпиталь
• Городская клиническая больница № 6
Такова трудовая книжка дома номер 26 по Новой Басманной улице. Сейчас там проходит выставка-экскурсия "Будущее воспоминаний" под куратороством Марии Салиной и Кати Бочавар.Многие из объектов созданы специально для этого пространства.
Попасть можно только по регистрации, причём до конца марта запись уже закрыта. Остается 25 дней в апреле – рекомендуем успеть.
#live
Доброе утро, дорогая женушка! Желаю тебе, чтобы Ты хорошо выспалась, чтобы Тебе ничто не мешало, чтобы Тебе не пришлось вставать с кровати слишком быстро, чтобы Ты не простудилась, не нагибалась, не разгибалась, не сердилась на прислугу, не упала, споткнувшись о порог в соседней комнате. Избавь себя от домашних огорчений, пока я не вернусь домой. Пусть с Тобой только ничего не случится!
Мой ангел, мое всё, мое я. Лишь несколько слов сегодня, и именно карандашом (твоим). Только до завтра точно установлено место моего проживания; как бессмысленно теряется время на такие дела! — К чему эта глубокая печаль, когда говорит необходимость? Разве может существовать наша любовь без принесения ей жертв, не требуя отдачи всего? Разве можешь изменить ты то, что ты не всецело моя, я не всецело твой? О Боже, взгляни на чудесную природу и успокой свою душу тем, чему должно быть. Любовь требует всего, и с полным правом, а это означает: мне быть с тобой, тебе — со мной.
Может быть, ты сейчас в море [...] Здесь небо в легких облаках, но тепло и только чуть ветрено. Надеюсь, что и на твоем пароходе стоит такая же погода. Пусть же благосклонное небо приведет нас скорее друг к другу. Твое последнее письмо с сообщениями из газет обрадовало меня до глубины души, как и все твои и мои успехи, а мне так необходимо было приободриться. [...] Клер, прошу тебя, играй со всей возможной тщательностью и со всей силой души, чтобы опровергнуть гнусную клевету. Твоя честь артистки мне так же дорога, как и твоя женская честь; я должен и я могу положиться на тебя во всем.
Сегодня днем я отправляюсь с Берлинером к г-же Вольф. Обещаю тебе, любимая, не влюбляться. Она вовсе не та юная девушка, какую ты себе вообразила. Между прочим, я сегодня видел тебя во сне. Ты была с той прической, какую носила до замужества, и очень мне понравилась. Альмшили, причешись снова так, как тогда. Мне это больше по душе, чем теперешние твои пейсы. Сегодня в 12 часов у меня репетиция с певицей. Боюсь, что мне предстоит нечто ужасное. Последние три дня я сплю до 10 и еще час после обеда. От этого чувствую себя отлично, и вообще это безделье, вероятно, идет мне на пользу. Целую тебя, сердечко мое.
#news
В Капелле Санкт-Петербурга, где musicAeterna вновь звучит под управлением Александра Сладковского, главного дирижера Госоркестра Татарстана. В программе – Шостакович, его Первый скрипичный концерт (солирует Ольга Волкова) и Десятая симфония. На бис – Вальс №2.
Александр Сладковский известен интерпретациями музыки Шостаковича. В 2017 году на "Мелодии" у маэстро вышел бокс-сет со всеми симфониями композитора.
#live