Publicaciones de Telegram de Инна, иллюстрация и кот

Открыт набор на 6 поток курса по рисованию "ПРОФЕССИЯ ИЛЛЮСТРАТОР"

🔸СТАРТ: 24 февраля
🔸Продолжительность обучения 13 недель + 3 месяца курирования после курса
🔸Доступ к видео и материалам 1 год
🔸Программу курса ищи в комментариях или на сайте

🔸Беспроцентные рассрочки:

От Тинькофф: на 4 и 6 месяцев (только для РФ)
От школы, без банков: на 2 и 3 части в течении 2х месяцев (графики платежей могу прислать отдельно)

🔸ФОРМАТ обучения: с 24 февраля на платформе Getcourse постепенно будут открываться записанные видео, которые вы сможете смотреть в любое удобное для вас время. Курс также включает в себя несколько прямых эфиров, которые также будут доступны в записи.

🔸Тариф "В КОМАНДЕ" является самым популярным и включает в себя обратную связь от профессиональных кураторов-иллюстраторов в течении 3 месяцев. Но если вы хотите поработать лично под моим руководством, жду вас на тарифе «VIP».
⠀
КОМУ ПОДХОДИТ КУРС?
⠀
• Начинающим иллюстраторам.
Только задумываешься о рисовании, не знаешь с чего начать, нет опыта? Ты с нуля изучишь базовые понятия в иллюстрации, освоишь функционал программ по рисованию, узнаешь алгоритм создания иллюстрации.
⠀
• Продолжающим.
Создаешь свои первые иллюстрации и хочешь монетизировать свое хобби? Ты как следует разберешься в базовых знаниях, основах рисования человека и фонах.

• Традиционным художникам.
Хочешь перейти с традиционных красок, карандашей, маркеров в digital-формат? Ты легко освоишь функционал программ по рисованию на компьютере и планшете.

Тех, кто записывался в лист предзаписи на почте ждет промокод❤️ проверяйте

Ссылка на покупку курса
⠀
В комментариях отвечу на вопросы о курсе👇🏻

УРА! Марафон Воображариум подошел к концу 😍

Как вы? Участвовали? Успели дорисовать?

#innagrevсeva_марафон

А что если?

Пишу гайд о генерации идей. И захотелось поделиться наработками.

Самый простой способ разнообразить свою иллюстрацию - задать вопрос «а что если?» и ответить на него рисунком. Принимаются любые, даже самые сумасшедшие идеи.

💡 А что если рыбы будут летать?
💡А что если деревья из бумаги? Как в сказке «в стране невыученных уроков»
💡А что если изменить контекст, девочка будет из будущего, а окружение из прошлого?
💡А что если листья будут из зеркал? И в каждом будет отражаться девочка, но со злыми эмоциями. Это ее внутренний критик и главный хейтер

И т.д. думаю, суть вы поняли

Я не дорисовала еще 3 ситуации) завтра покажу🤭

Какой эскиз взяли бы в работу? Первый «исходный» тоже считается

День рисования

Так много задач, что я дожила до того, что ставлю себе в план «порисовать», чтобы не забыть сделать это🤭 Но сегодня другой случай.

Одна из моих задач: сделать 3 гайда и записать 3 коротких обучающих видео. Начала я с гайдов. Выбрала темы (рабочие названия):

- С чего начать рисование (создание файла, форматы сохранение, кисти)
- Как придумать идею для иллюстрации?
- Мастер класс: рендер китика

И конечно, каждый гайд требует визуального сопровождения. Сейчас рисую для второго файла. Я взяла идею: девочка идет по лесу. И буду ее модернизировать, показывая, как работают методы генерации идей.

В конце должно получиться 8 эскизов: первый базовый и 7 фантастичных. Как закончу покажу, что получилось.

Я никогда не и испытывала проблему: не знаю что нарисовать. НО всегда хотелось придумать что то «наркоманское» в виде летающей клубники🤭😜 буду воплощать.

Что сейчас рисуете?

Правила существуют, чтобы их нарушать...

Сегодня по моему контент плану стоял пост "ошибки в рисовании". И я даже написала его, НО затем пошла искать примеры иллюстрации на Pinterest и нашла алмаз - иллюстрацию со СЛОМАННОЙ ПЕРСПЕКТИВОЙ! И я поняла: "Вот оно. Вот тема, которую мне немедленно нужно обсудить с вами". Поэтому, сегодня я ломаю и контент план и перспективу 😆 Поехали 🚂

Как в рисовании есть анатомия и стилизация, которая строится на знаниях анатомии. Так и в рисовании геометрических объектов существует перспектива и иногда ее стилизуют. Это бывает достаточно редко и для ее стилизации нужен соответствующий - упрощенный стиль рисовки. Как на примерах.

Для тех, кто пока не знает законов перспективы, давайте я разберу несколько работ и укажу на то, что на них нарисовано НЕ по правилам.

1. Кресло, пуф и ковер в двухточечной перспективе, мы видим его горизонтальную часть сидушки. При этом все остальные объекты плоские и как будто бы находятся на уровне глаз. А пол наоборот вывернут и как будто бы вертикальный, а не горизонтальный.

2. На стол мы смотрим сверху, при этом кружка уже более развернута, хотя мы с вами знаем (знаем ведь?), что предметы в одной плоскости имеют одну перспективу и вывернутость элипсов. Дальняя стена нарисована плоско, что "не верно".

3. Тут мы видим пол, который не имеет перспективного сокращения и выглядит стеной.

При этом, я на 100% уверена, что все эти иллюстраторы знают базовые законы и правила. Они нарушают их намеренно, чтобы работы выглядели более интересными и стилизованными. Как они добиваются того, что работы не выглядят поломанными и неверными? Даже в таком хаосе у каждого иллюстратора есть своя система, а не "ой ну так получилось".

Например, художник vidsierra делает все элипсы в виде "рыбок" расширяющихся ВНИЗ! Сейчас бы у моего учителя рисования из художки выпали бы глаза. Ахахаха кто не знает, это супер неверно. Но на работах этого художника элисы выглядят органично, т.к. есть системность.

Или прием, когда задник план делают плоским, как будто лишенным перспективы. Это тоже системность.

⛔️Я предлагаю вам рассмотреть остальные 6 примеров иллюстраций и в комментариях написать, где иллюстраторы стилизовали перспективу. В чем это проявляется? И дать краткое мнение, как вам такой прием стилизации?

БЕСПЛАТНЫЙ МАРАФОН по рисованию...будет совсем скоро🤓

7 февраля я опубликую афишу с темой марафона и возможностью регистрации. Сейчас пока не спрашивайте как попасть на марафон, просто запишите 7 февраля! 14-16 февраля пройдут бесплатные эфиры, на которых мы нарисуем иллюстрацию с фоном и персонажем.

Последний такой марафон был летом 😱 Мы рисовали русалку и учились использовать режимы наложения. Поэтому, не советую пропускать это мероприятие)

Эти марафоны обожают. Но почему же я не устраиваю их чаще? Немного внутренней работы, которая остается незамеченной.

Подготовку к марафону я начинаю за 3-4 недели. Сначала мы придумываем тему. Иногда привязываемся к празднику, сезону, фильму/мультфильму или другому громкому событию. А иногда, как в этот раз, двигаемся от иллюстрации, которую я уже нарисовала и знаний, которые я хочу обсудить в рамках марафона.

Затем я готовлю афишу и другие картинки для дизайнера сайтов. Раньше сайты делала сама, но это, мягко говоря, не мое🤣 Я рада, что сайты красивые, а не "ну как получилось, как смогла".

Затем идет этап контента создания:

- Посты в закрытую группу
- Посты и сториз в основные соц сети: вк, тг, инсту
- Обсуждение презентаций
- Съемка рилс/шортс/клипов
+ обложки ко всем постам
+ оформление групп марафона (аватарка, баннер, меню, статья)

И конечно, эскиз того, что будем рисовать на эфирах. Скажу честно, я не всегда рисую его, иногда придумываю прямо на эфирах. Но чем больше прошло марафонов, тем сложнее придумать интересную иллюстрацию, да еще так, чтобы понравилось всем:
1. Чтобы те, кто кто пришел с нулевыми навыками в рисовании, смогли за мной повторить
2. А тем, кто уже давно рисуем, было интересно

Задачка непростая, скажу я вам. Поэтому в последние марафоны, я более тщательно продумываю эскиз. Спойлер: на эфирах получается другое 😜 Спойлер 2: эскиз уже выбран!

Ну и апогеем моей работы на марафоне становятся 3 эфира подряд. Скажу честно, для меня провести эфиры - самая легчая часть работы)

Параллельно с этим идут технические задачи, в которые я не вникаю. Ими занимаются технические специалисты, таргетологи и, наверное, кто то еще 🌚 Я просто очень рада, что могу сосредоточиться на творческой части марафона)

К посту я прикрепила иллюстрации с прошлых марафонов. Были на каком то из них?

_________________________
А еще во 2й день марафона открываются продажи на курс "Профессия иллюстратор". Вы можете записаться в лист предзаписи, чтобы получить скидку на покупку курса) Ссылка на сайт

Может, познакомимся? 😎

Привет, я решила представиться. А то все о работе да о работе, иногда кот мелькает. А знаете ли вы что-то обо мне?

Меня зовут Инна Гревцева. И сразу вводные:

мне 30. Замужем, детей нет, есть кот, который часто мелькает в сториз 😁 Живу в Екатеринбурге уже 13 год. Рисую на ipad pro 2024. По профессии дизайнер одежды и магистр графического дизайна.

А сейчас я диджитал иллюстратор, сооснователь школы Арт Космос School, ментор по рисованию и… блогер😎

Я веду 3 площадки:

🔸в инстаграм пилю полезные рилсы, веду сториз о личном и рисования

🔸в вк пишу полезные посты, устраиваю разборы работ подписчиков, отвечаю на вопросы в комментариях и в директе, а также дублирую сториз из инсты (кстати, тут их смотрят в 3 раза больше чем в инсте)

🔸в телеграм веду канал «Инна, иллюстрация и кот», куда дублирую посты из вк. Но дополнительно записываю видео и аудио с ответами на вопросы или просто мыслями в моменте

И несколько рандомных фактов из моей жизни:

🔹 Полгода назад сделала блефоропластику нижних век. В восторге ❤️ Надо было раньше

🔹 Я кудрявая от природы. Использую кудрявый метод. Где нет кудрей, там вытягиваю на браш

🔹 Мы с мужем вместе 11 лет

🔹Собираю красивые книги) Часто рассказываю о них в постах

🔹Люблю готовить и пытаюсь освоить метод заготовок (заморозка)

🔹 Сейчас у нас бесконечный ремонт. На очереди спальня🤪 Спустя 7 лет купили кровать

🔹 Обожаю растения. В коллекции их 28. Хочу еще 👀

🔹 Стараюсь держать тело в форме, поэтому делаю зарядки каждый день и два раза в неделю хожу в зал

🔹 Да и вообще обожаю активный вид отдыха. Пройтись часок вечерком - это норма для меня

🔹 Кот Марс добрый. Просто я так фоткаю 😅

Все, теперь ваша очередь. Как давно вы со мной? Представьтесь, расскажите о себе❤️ Спрашивайте, что еще интересно обо мне знать

Ребята, я тут поняла, что если буду рисовать сама, то:

А) оформлю рабочее место к лету
Б) оно будет совсем в другой стилистике😢

Я подумала, вдруг из вас кто то рисует/генерит в подобном стиле и захочет помочь мне с воплощением своего красивого пространства в жизнь.

Если да, присылайте работы под этот пост или пишите в личку @inna_grevceva

Иллюстрации взяты с pinterest

Рабочая зона

Я решила оформить себе рабочее место. Пока все выглядит как на последнем фото. Плакаты я вчера прилепила на скору руку😅 Заказала тут

Чего не хватает?

- большого плаката. На озоне я себе ничего не нашла, полезла на пинтерест, чтобы прикинуть что по тематике и цвету будет красиво смотреться. Прикинула. Осталось нарисовать и распечатать 👀

- полочек под цветы. Заказала тут

- выдвижного плоский ящик под стол, чтобы убрать всю хламидо-манаду со стола. Заказала тут

Какой плакат вы бы повесили над своим столом?

Творческие муки😩

Если проанализировать мои иллюстрации за 2024 год, то можно заметить, что стиль скачет. Это не плохо и не хорошо. Просто данность.

Да, безусловно, есть общие черты. Наверное, даже угадывается, что все иллюстрации нарисованы 1 человеком. Но также присутствуют и скачки. И в этом посте я хотела бы обсудить этот момент. Не в рамках конкретно моего творчества, а в целом, как феномен личного стиля. Как его найти? Можно ли потерять? Как изменить?

Начнем с понятия, я щитаю, что стиль - это отражение внутреннего мира иллюстратора. Стиль — это тоже самое, что и почерк, только в иллюстрации.

Можно ли улучшить почерк? Да! При этом, если над ним НЕ работать, он тоже будет узнаваемым и особенным, но, возможно… не красивым и не разборчивым (как у меня🤣).

Стиль, как и почерк, приходит со временем. Для его нахождения нужно практиковаться и много анализировать другие работь (задавать себе вопросы, что вам нравится и почему).

Какие стилистические приемы можно выделить в чужих и своих иллюстрациях?

🔸пропорции персонажей/стилизацию
🔸 проработку/рендр
🔸 цветовую гамму
🔸 кисти и текстуры
🔸 эффекты (свечения, хроматическая аберрация и другое)
🔸 композицию

Даже если Когда вам удастся найти свой стиль рано или поздно он начнет меняться. Но я считаю, что этого не стоит бояться. Вы же не остаетесь неизменным на протяжении 5 лет, так вот и стиль растет вместе с вашей личностью.

Какие факторы влияют на изменения стиля?

🔸 Обучение. Как бы нам не хотелось, что новые знания меняют наш стиль. Если вы опытный иллюстратор, то в меньшей степени, но все же. После моего летнего обучения у Азата Нургалеева я на какое то время забыла как стилизовать🤣 (если что к Азату у меня вопросов нет)

🔸 Скука. Вот вы уже 5 год рисуете одно и тоже. И уже настолько тошно, что и рисовать то не хочется. Вы уже со 100% уверенностью можете сказать что у вас получится. И тогда в ход идут: А может эту кисть попробовать? А может попробовать старика вместо типичной красотки нарисовать? И др.

🔸 Сильные потрясения/горе/депрессия или наоборот сильная радость. В моем творчестве было несколько работ, которые выбиваются из общей картины. Я редко показываю их, потому что это не то, что я хочу транслировать и получать по этому направлению заказы. Но такие единичные работы, которые вы нарисовали в эмоциях, могут тааааак сильно понравится, что полностью изменят ваш стиль.

🔸 Серьезный анализ и намеренное изменение. Когда вы понимаете, что на ваш стиль нет потока заказов, а ваша цель заработок. Или вы понимаете, что ушли не туда и хотели бы творить в другом направлении. И это ОКЕЙ!

Сейчас я в точке изменений и борьбы со своим 🧠 Я хочу упрощать, мозг хочет усложнять. Вот и боремся, кто кого🤣 Через время поймем кто победит.

На какой стадии вы?
- Не рисуете
- Ищите свой стиль
- Рисуете в своем стиле
- В точке небольшой/большой потери себя и привычных приемов, которые перестали доя вас работать