de — po

О dnptpv

В дизайне проще всего оценить то, что лежит на поверхности. И это дико заебало за все те 15+ лет, что я в деле.

Занимаюсь сейчас личным проектом и, наконец, могу делать как хочу, а не как нужно кому-то, кто платит. Поэтому уделяю внимание не всему тому стандартному, что и без того всегда бросается в глаза, а скорее деталям, заметность которых остается вне восприятия большинства. Но именно в этом и заключается суть.

Gracias, Rafa

6 июля 2008 года. Легендарный турнир Большого Шлема — Уимблдон. Финал. Молодой Рафаэль Надаль против уже признанного и непобедимого Роджера Федерера. 5 часов игры. Титул забирает Рафа. Этот поединок до сих пор многими считается лучшим за всю историю тенниса.

Для меня Рафаэль Надаль — это не просто легендарный спортсмен, и вот почему:

1. За всю свою карьеру Рафа не разбил ни одной ракетки. Сегодня это большая редкость среди теннисистов. Так его воспитал дядя и тренер Тони Надаль. По словам Рафы, дядя с детства учил его тому, что ракетка — это инструмент, который нужно уважать. В их тренировках было правило: если Рафа разобьет ракетку в порыве эмоций, ему будет запрещено играть в теннис вовсе. Это правило Рафа пронес через всю свою карьеру.

2. Я убежден, что легенда — это не просто количество побед и титулов, а наследие, которое человек оставляет после себя. Это тысячи людей, особенно детей, которые благодаря игре Рафы впервые взяли в руки ракетку. Которые завязывают хэдбенд, как у Рафы, и не разбивают эту же ракетку, потому что так не делает их кумир. Наследие Рафы в этом смысле просто невероятное.

Увы, моя мечта увидеть его игру вживую так и не сбылась. Но наблюдать за его выдающейся карьерой было настоящей привилегией.

Gracias, Rafa 🤍

Этот момент

Когда появляется идея, первые наброски и концепт возникают довольно быстро. А дальше иногда словно пропасть. Особенно, когда проект важный или даже в какой-то мере личный. И вот начинаются мучения, которые приносят удовольствие.

Думаешь, прорисовываешь в голове, сравниваешь, ищешь на Pinterest, бордах, в воспоминаниях. Накидываешь, но всё не то. Стираешь. Накидываешь — стираешь. Засыпаешь с мыслями об этом, размышляешь в машине по дороге домой, когда принимаешь душ, во время пробежки. День, неделю, иногда месяц.

А потом случайно (конечно же нет) всё складывается. Сперва, конечно, только в голове, но уже понимаешь, что это оно.

И наступает тот самый момент спокойствия и удовлетворения. Тот самый момент моего маленького счастья.

О мышлении

Неправильно:
— Я хочу похудеть.

Правильно:
— Я хочу быть здоровым.

Секрет в том, что если привести здоровье в норму, то и вес однозначно стабилизируется.

Словил себя на мысли, что в нашей сфере всё работает точно также.

Неправильно:
— Я хочу новых клиентов.

Правильно:
— Я хочу стать лучше и вырасти как специалист (и тогда новые клиенты непременно придут).

La Boheme

Летом 2016 в прокат вышел фильм “Разрушение”.

Тот период целиком был как в тумане: окончание длительных отношений, разочарование в профессии и размышления закончить с дизайном, переезд в съемную пустую квартиру поближе к сестре.

И вот обычный жаркий летний день, мы с сестрой идем на дневной сеанс в любимый и на тот момент работающий кинотеатр “Киев” посмотреть новый фильм с Джилленхолом, который даже особо и не рекламировали. Зал пустой, разве что пару рядов позади сидят две подруги за 40 или ближе к 50 и распивают бутылочку коньяка. Аристократия всегда была исключительной чертой “Киева”.

Та пора была лучшей в моей жизни. Жаль мне никто не сказал об этом. Ошибки сделаны, сердца разбиты, жестокие уроки усвоены.

Посмотрите “Разрушение”, если вам тяжело на душе.

О Стасе Бондаре

2020
Закончил профессиональную легкоатлетическую карьеру из-за ковида. Начал самостоятельно изучать дизайн. Чтобы хоть что-то зарабатывать пошел на мой курс по фрилансу.

2021
Познакомился со мной лично, впечатлил своим желанием и начал работать в Depo Studio. Через пару месяцев совместной работы выиграл свой первый SOTD by Awwwards за сайт Димы Куценко.

2022
Стал неотъемлемой частью команды и уже партнером в студии. Выиграл еще еще два Awwwards и какое-то количество других наград (большое количество).

2023
Еще плюс 2 Awwwards и какое-то количество других наград (большое количество).

Январь 2024
Номинирован на дизайнера года от CSS Design Awards.

Impossible is nothing как говорят в рекламе Adidas ✨

О dnptpv

Занимаюсь персональным сайтом.

Из плюсов:
・можно чудить сколько угодно. Хочешь творчество — велкам. Хочешь что-то странное не для среднестатистического пользователя — изи. Нет переживаний быть непонятым или не проданным.
・классное время препровождение накануне нового года. Если получится, то сильно хлопну дверью уходящему 2023.
・такие проекты — это определенно точка роста.

Из минусов только один: крыша буквально едет от количества несвязных между собой идей.

О творчестве

Сейчас появилась возможность рисовать некоторые проекты без спешки: дома перед сном, буквально по 30 минут, в полном одиночестве и под приятную музыку. Возможно, это и называется творчеством. Когда не на продажу и когда никто от тебя ничего не ждет и не требует.

Nocturnal Animals

Люблю, хотя крайне редко возвращаюсь к фильмам Тома Форда.

Только что пересмотрел "Под покровом ночи". Обожаю этот финал.

Untitled

Пишу всё это спустя время, когда эмоции уже утихли.

В среду мы выиграли Site of the Day by Awwwards. В прошлый вторник FOTD by FWA. Знаю по оценкам, что вскоре получим и последнюю награду из большой тройки — CSS Design Award. The job’s finished.

Но давайте не о наградах. И даже не о радости или гордости. Буквально никто не знает, через какой пиздец мне пришлось пройти за последние полгода. Никто и не должен. Наверное было бы красиво всё это расписать, но история особенно ценна, когда остается твоей личной.

Могу лишь сказать, что старина Рокки был прав: совсем неважно, как ты ударишь. А важно, какой держишь удар.

О чем тогда пост? Я хочу сказать, что маленький мальчик внутри меня перестал мечтать. Эта профессия и этот 15-летний путь дали мне всё, а может даже больше, чем я только мог представить. И я искренне рад, что лучшие блюда были поданы уже в зрелом возрасте, когда ты по достоинству можешь их оценить.

Я научился всему сам, без профильного образования. В юном возрасте меня не взяла ни одна студия, потому я днями и ночами работал на фрилансе. Стучал во все двери. Годами. Я продавал сайты по телефону используя каталог “Желтые страницы”. Сейчас это звучит смешно, но 15 лет назад нужно было приезжать и рассказывать руководителям, зачем их компаниям вообще нужен сайт. Я пережил профессионально множество дизайнеров, которые лично смеялись над моими работами, а спустя 3-5-7 лет загнулись и сошли с дистанции. Благодаря Максу Ширко я окунулся в преподавание и смог дать нескольким тысячам людей первые знания о дизайне. Я реанимировал Depo Studio из раза в раз. Возвращался с новыми идеями, новой командой и новыми подходами. Я никогда не опускал рук. Я буквально был одержим тем, что делаю. Люди удивляются и не верят, когда узнают, что некоторые (а иногда лучшие) идеи приходят мне во сне. Но это не везение. Это тотальное погружение в то, что ты делаешь.

Мальчик больше не мечтает, но это уж никак не грустная нота и не финальная точка. Мальчик вырос в мужчину, который как никогда ранее увлечен тем, что делает. Только теперь, когда столько всего позади больше нет страха неудачи. Теперь есть свобода. Свобода дает возможность творить. Я не обещаю и не уверен что получится. Но я уж точно попробую. И отдам всего себя. Здесь нет никаких сомнений.

The job's not finished

За эту неделю после релиза сайта студии я получил как-никогда много писем и сообщений с комплиментами, похвалой и даже поздравлениями с первой наградой FOTD by FWA.

Я отвечаю максимально сдержанно и в такие моменты всегда вспоминаю, как во время финальной серии 2009 года против «Мэджик» журналист задал вопрос Коби Брайанту о том, почему тот не выглядит счастливым, ведь «Лейкерс» повели в серии со счётом 2:0. Ответ Коби был легендарным.

Работа не завершена, ведь впереди самая важная проверка в виде SOTD by Awwwards. И если пока мы не получим заветный красный сертификат, все старания не будут иметь никакого значения.

Джунам (продолжение), ч.2

Начало поста по ссылке

Я веду этот блог, чтобы делиться своими мыслями и видением, а еще чтобы говорить правду, а не то, что красиво подается и лайкается. Год назад закончилось мое преподавание в Projector отчасти из-за того, что кураторы курса мне сказали прямо “не хорошо говорить студентам, что после 3 месяцев обучения выпускники сразу не получают работу и ЗП в $1к, якобы это демотивирует”. Ну ок, тогда я пас. Я не собираюсь вешать людям лапшу на уши.

Хотите быть успешными в профессии, тогда думайте, усердно работайте и задавайте себе правильные вопросы. А если не хотите, тогда купите у очередного дизайнера-долбоеба-однодневки какой-нибудь курс, в котором он научит вас неправильным отступам и запихнет в голову без разъяснений бестолковые трендики с дрибббла. А потом вернитесь к моему предыдущему посту и поставьте еще один фак сверху предыдущего.

Ведь всегда проще упрекнуть другого и сказать, что кто-то зазнался и уже не чувствует земли под ногами, чем разобраться в себе и научиться читать между строк 🤍

Джунам (продолжение), ч.1

Дневной пост у многих вызвал негативную реакцию. Я рад и это было ожидаемо, именно потому я обещал вторую часть.

Давайте говорить языком аргументов и простых чисел. Джун в первые полгода — это тотальный пассив для студии. Джун знает основы (возможно, но скорее всего нет). Джуну нельзя доверить задачу (часто даже простую) и не переживать/перепроверять по сто раз всё ли будет сделано. Джун не владеет культурой компании, в которую приходит. Джун банально не в курсе проектов и как все устроено. Джун отнимает тонну времени более старшего диза и арт-дира.

Теперь математика (чисто деньги) за полгода.

Затраты:
・зп (минимум джуны хотят $750/мес) 4’500
・аренда места в коворкинге ($250/мес) 1’500
・покупка техники (мак + моник) 1’500
——
Итого: $7’500

Доходы: $0 (почему обьяснил во втором абзаце).

Сюда я не закладываю непрямые расходы в виде времени, затраченного на обучение джуна.

Еще пару неприятных моментов, но, к сожалению, реальных, потому что они взяты с моего конкретного опыта. Ты можешь провести миллиард собеседований, ты можешь дать миллион тестовых, ты можешь посмотреть сотню работ в портфолио, но реально все способности человека (как хард, так и софт) проявляются в течение минимум месяца. То есть ты берешь кота в мешке, даже если он не облажался на первых стадиях:

・кто-то банально не вписывается в культуру (ну не понимает шутки и на вечерних корпоративах выдавливает хоть слово);
・у кого-то проблемы с дисциплиной;
・у кого-то проблемы с гигиеной (о боже, бывало и такое);
・кто-то на словах при собеседовании амбициозен, а после лишь бы уйти за 5 минут до 18 и нахуй эти ваши Awwwards.

И финальное. Ты можешь быть счастливчиком и реально найти нужно человека. Вложить в него всего себя и через год получать хоть какие-то первые результаты (финансово положительные для студии в том числе). А где-то на месяц 15-ый такой человек придет и скажет, что ему предложили больше ЗП в продуктовой компании и он уходит. Лояльности в бизнесе больше нет от слова “совсем”. Спасибо, еще две недели и я “бай-бай, а мои проекты уж как-то сами”. Может, это для кого-то секрет, но студии не могут на равных финансово конкурировать с продуктами. У нас другая математика и другие риски.

Так вот, если вы дочитали до этого момента, вопрос, который правильно задать себе (если вы джун конечно): чем я могу привлечь студию, чтобы там меня научили дизайну и я перепрыгнул этот барьер хотя бы до уровня миддла?

Вот парочка моих рекомендаций. Не обязательно соответствовать всем, но чем больше, тем лучше:

1. Выучи Figma до уровня 9/10. К примеру, я довольно посредственно владею этим инструментом. И часто мой дизайнер-коллега может мне в чем-то помочь/подсказать. Все апдейты знать первыми, автолейауты, режимы прототипирования, минимальную анимацию и так далее.
2. Дизайнер в статике — это вчерашний день. Во-первых, качай скилл анимации и представления, как это будет выглядеть в продакшене. Во-вторых, выучи AE или что-то попроще, чтобы сразу иметь возможность показывать концепты и решения в “живом” виде.
3. Овладей знаниями в UX-дизайне хотя бы на минималках. Умение собрать кликабельный прототип ничего общего с UX не имеет. Анализ конкурентов, составление портретов пользователя, юзер-флоу и тд — вот это уже ближе к теме.
4. Научись работать с Webflow. Если ты можешь послушать менеджера и для простого лендоса самостоятельно сделать прототип, нарисовать концепт и собрать его в Webflow без привлечения кого-либо еще — это неплохое конкурентное преимущество.
5. Выучи наконец английский. Не знать язык сегодня — это уже просто позор.

Моя мысль довольно проста. Если 15 лет назад, рынок был переполнен финансистами, то сейчас он переполнен дизайнерами и “спецами” по запуску всякой хуйни в интернете. Конкуренция сумасшедшая. И нужно реально работать и думать головой, чтобы оторваться от этого болота, в котором варятся 95% ваших конкурентов.

Джунам

Если вы джун и наконец-то решили, что готовы и хотите устроиться в классную “award-winning” студию, непременно задавайте себе один простой вопрос:
А нахуя вы собственно нужны такой студии?

Это очень отрезвляет.

p.s. Завтра будет продолжение 🧶

О новом сайте

Все силы отданы, их не осталось даже на легкую радость. Для меня сегодняшний релиз является крайне важным моментом в карьере, потому как за 14 лет в профессии у меня ни разу не было ни личного сайта, ни полноценного студийного. Всё когда-то случается впервые.

Также сегодня день рождение у Саши Бурдина. Когда-то моего молчаливого студента в Projector. Затем всё такого же молчаливого, но уже дизайнера студии. Я горжусь, что теперь могу назвать Сашу не только талантливым коллегой, но и своим другом.

Новый сайт Depo Studio

О релизе

Завтра дроп нашего сайта. А это значит, что лягу спать я в лучшем случае под утро.

В такие моменты вспоминаю одну из любимых фраз: чтобы многое иметь, нужно иметь силу воли от многого отказаться.

На этом всё.

О шоуриле

Создать шоурил — это как прожить маленькую жизнь.

Подбор трека. Звучание и ритм отыгрывают неописуемую роль в конечном результате, но хорошая музыка не должна перетягивать на себя одеяло. Нельзя выбирать песни, которые тебе просто нравятся. Их можно ставить на рингтон или будильник, но нельзя использовать для шоурила. В какой-то момент ты останавливаешь выбор на каком-то определенном треке, точнее его отрезке и заслушиваешь до дыр. И где-то начинаешь ненавидеть.

Выбор проектов, которые следует показать. А после — выбор ключевых моментов из этих проектов: этот слишком сложный, тут неприятные цвета, тут классная композиция, но ее будет сложно передать в моушене, здесь подкачала айдентика. И так до бесконечности.

Определение очередности кадров. На этом этапе здравомыслящий человек уже сошел с ума и руководствуется сугубо ощущениями.

Придумывание переходов между экранами. Ох. А это уже высшая лига. Простого fade-out/fade-in совсем недостаточно, если хочешь сделать проект действительно высокого уровня. И начинаются выдумки, как из шарика должен появится экран с падающими буквами, к примеру.

Предпоследней задачкой становится умение разложить все посекундно, сочетая анимацию и ритм музыки. Иногда это секунда, иногда это доли секунды. Часто это переделывание одного и того же момента шоурила по 5-10-20 раз.

И заключительное: умение найти в себе силы добавить финальные аккорды всему этому. Чтобы чувствовался твой стиль и замысел.

Такой вот он, новый шоурил студии 💙

#deponewsite

О контенте

Очевидно, если выделяться, то через контент. Контент о Depo — это контент о людях, которые работают в студии. Ок, вызов принят.

Мне всегда нравилась американская культура хаотичной поклейки постеров на простых улицах, у метро, в переходах и тд. Мы решили это повторить, а на постерах изобразить основные награды студии.

С выбором локации проблем не оказалось, когда твой офис находится в Unit City. Подобрали подходящую стену, невыносимо жаркий день, обязательно выходной, чтобы на парковке было как можно меньше машин и пригласили моего старого друга, лучшего фотографа из всех, кого я знаю — Диму Куценко.

Как результат: 40 минут, 10 поклеенных постеров, 214 фотографий процесса из которых отобраны финальные 30. Их вы сможете увидеть в третьем блоке главной страницы сайта. Уже в эту пятницу 💙

#deponewsite

О цвете

Здесь кратко. Мы вернулись к истокам.

Синий монохром Ива Кляйна выглядит насыщенно и, если хотите, нагло. Всё, как мы любим в Depo Studio 💙

#deponewsite

О новом сайте Depo

До релиза сайта Depo Studio (состоится 29 сентября) я планирую ежедневно делать короткие очерки, как мы его создавали и почему он получился именно таким.

Первый концепт (который и был взят за основу) был нарисован еще летом 2022. Идея вынашивалась полтора года. Мне не хотелось идти по пути всех большинства студий: берем гарантированный набор трендов, пару эффектных 3D, базовые тексты и как можно больше анимаций. Всё. Смотришь на такие сайты, на такие студии и понимаешь, что все они так себе… Не хуже и не лучше, просто так себе.

Потому нашей основной задачей было показать иной подход и свои идеи. Одной из них является замысел с билетами (уже можно увидеть в студийной инсте): переход на страницу каждого из проектов осуществляется благодаря получению билета.

Вам нужен билет, чтобы попасть в кино, или оперу, или полететь из Киева в Милан. А в нашей вселенной билет нужен, чтобы посмотреть любой из наших кейсов.

Ну что ж, добро пожаловать в новую вселенную Depo Studio 💙

#deponewsite

Playing Robots into Heaven

У Джеймса Блейка новый альбом.

Я давно понял на примере дизайна: чтобы делать хорошо, важен микс из желания, упорства и постоянства.

Но чтобы делать лучше, чем хорошо, перечня из верхнего абзаца недостаточно. Нужно еще чувствовать. А этому уже невозможно научиться. Так умеют только гении.

У Джеймса Блейка новый альбом. Значит можно еще чуть пожить.