Появление подобных работ окончательно укрепляет во мне убежденность: путь начинающих режиссеров уже совсем скоро станет как никогда простым. Просто вдумайтесь — всего один человек, используя нейросеть, за неделю создал не просто потрясающего качества рекламный ролик для Porsche, но и «снял» бэкстейдж, в котором лишь один реальный элемент — сцена интервью с автором (он же и создатель ролика). Даже официальный аккаунт Porsche в комментариях выразил свое изумление. И правда, то, на что раньше уходили недели съемок, сотни тысяч долларов и целая команда профессионалов, теперь заменяет один человек с подпиской на нейросеть за пару сотен долларов.
Конечно, с появлением цифровых камер порог в профессию режиссера значительно снизился. Теперь можно снимать качественное кино даже на iPhone, чем пользуются даже такие большие режиссеры, как Стивен Содерберг («Не в себе») и Дэнни Бойл («28 лет спустя»). Но сейчас речь не о доступности камер, а о доступе к ресурсам — точнее, об отсутствии такой необходимости.
Когда я снимал свой первый фильм, мне приходилось работать с тем, что есть: локацией, доступностью этой самой локации, освещением, количеством людей на площадке и множеством других факторов. Это создавало серьезные ограничения, которые, с одной стороны, мешали, но с другой — стимулировали креативность. Но что, если вам вдруг захочется снять даже короткометражку в жанре ретрофутуризма или что-то в стилистике ваших любимых 80-х? Вероятно, вы столкнетесь с непреодолимыми препятствиями. И вот здесь на помощь приходит симбиоз нейросетей и игровых движков вроде Unreal Engine 5, на котором сначала были сделаны некоторые эпизоды «Любовь, смерть и роботы», а затем полностью создан «Секретный уровень».
В итоге ограничения, связанные с ресурсами, смещаются в сторону технологических барьеров (например, формат рекламного ролика в примере с Porsche был выбран из-за возможности использовать быстрый монтаж — нейросети пока плохо работают с длинными кадрами). Однако эти барьеры со временем тоже исчезнут, оставляя единственное ограничение — границы собственной фантазии. Не нужны ни студии, ни продюсеры, ни бюджеты, ни компромиссы с вышеперечисленным. И разве не в этом заключается истинная свобода творчества?
Конечно, с появлением цифровых камер порог в профессию режиссера значительно снизился. Теперь можно снимать качественное кино даже на iPhone, чем пользуются даже такие большие режиссеры, как Стивен Содерберг («Не в себе») и Дэнни Бойл («28 лет спустя»). Но сейчас речь не о доступности камер, а о доступе к ресурсам — точнее, об отсутствии такой необходимости.
Когда я снимал свой первый фильм, мне приходилось работать с тем, что есть: локацией, доступностью этой самой локации, освещением, количеством людей на площадке и множеством других факторов. Это создавало серьезные ограничения, которые, с одной стороны, мешали, но с другой — стимулировали креативность. Но что, если вам вдруг захочется снять даже короткометражку в жанре ретрофутуризма или что-то в стилистике ваших любимых 80-х? Вероятно, вы столкнетесь с непреодолимыми препятствиями. И вот здесь на помощь приходит симбиоз нейросетей и игровых движков вроде Unreal Engine 5, на котором сначала были сделаны некоторые эпизоды «Любовь, смерть и роботы», а затем полностью создан «Секретный уровень».
В итоге ограничения, связанные с ресурсами, смещаются в сторону технологических барьеров (например, формат рекламного ролика в примере с Porsche был выбран из-за возможности использовать быстрый монтаж — нейросети пока плохо работают с длинными кадрами). Однако эти барьеры со временем тоже исчезнут, оставляя единственное ограничение — границы собственной фантазии. Не нужны ни студии, ни продюсеры, ни бюджеты, ни компромиссы с вышеперечисленным. И разве не в этом заключается истинная свобода творчества?
