Путь героини

Фанаты «Тони Эрдманна», просыпаемся: Марен Аде работает над новым фильмом!

Продюсер Янина Яковски в интервью ScreenDaily рассказала, что Аде пишет сценарий фильма Zauberwort («Волшебное слово») — планируется, что он выйдет на экраны в 2026-м, ровно через десять лет после релиза «Тони Эрдманна» с Сандрой Хюллер. Подробностей о сюжете и кастинге Zauberwort пока нет.

Также Яковски сообщила, что американская адаптация «Тони Эрдманна» (там, как известно, вместо чтения субтитров предпочитают снимать свои версии) подвисла из-за многочисленных изменений в бизнесе компании Paramount. Сценаристки Дженни Коннер и Лена Данэм, а также Джек Николсон, который должен был исполнить главную роль в фильме, покинули проект, его судьба на данный момент не известна.

Проснулась 🤓

А Лиза Монеточка-то 🫶🏼

Расцвет Мэгги Смит

Помимо своих потрясающих ролей Мэгги Смит (дама Мэгги Смит, как пишут британские таблоиды) мне ужасно нравилась, скажем так, репрезентацией старости. Не только на экране, но и в жизни. Вот она в невероятных туалетах в «Аббатстве Даунтон» и «Гарри Поттере», а вот в роскошной шубе и с сумкой модной марки, со своей фирменной ироничной околоулыбкой, полной достоинства. 

Не холодная, не молодящаяся, не юродствующая благородная леди, умная и добрая, вот какой мне виделась Мэгги последних лет через любые образы, которые она представляла публике. 

К прощальным словам многие прикрепляли ее молодые фото — и да, миссис Смит, игравшая на Бродвее с начала 50-х, а к их концу начавшая сниматься в кино, взошла на кинематографический олимп уже в 35. Тогда, в 1969 году, вышел «Расцвет мисс Джин Броди» с ней в главной роли, за который Смит получила свой первый «Оскар» (а еще до этого она стала Дездемоной в экранизации шекспировской трагедии, можете себе представить). 

Я посмотрела «Расцвет» на днях и под большим впечатлением. Это в каком-то смысле действительно женская версия «Общества мертвых поэтов» (снятая режиссером Рональдом Нимом и написанная драматургиней и сценаристкой Джей Прессон Аллен по роману Мюриэль Спарк), но куда более резкая и куда менее комфортная для зрителя. А мисс Броди в исполнении Мэгги Смит — совершенно удивительная героиня парадоксальности такого размаха, о котором можно писать в киноучебниках. 

Это эксцентричная учительница, преподающая в консервативной шотландской школе для девочек в 30-е годы — абсолютно наперекор их консервативной школьной программе. Обожаемая своими ученицами, ради которых, как Джин любит повторять, она пожертвовала всем, и — коллегами-мужчинами. Еще она часто упоминает, что именно сейчас она в самом расцвете своих лет — к этой реплике и отсылает название картины. 

Примерно на 20-й минуте мы узнаем, что неординарная преподавательница восхищается Муссолини и его последователями (передаю привет своим студентам, с которыми мы недавно обсуждали в каком порядке подключать к персонажам и показывать их темные стороны).

Удивительно и то, что второй экстремум карьеры Мэгги Смит тоже пришелся на роль училки — Минервы Макгонагалл из Хогвартса, школы чародейства и волшебства — уже не приемлющей фашизма ни в каком виде. После нее Смит начали узнавать на улицах даже дети, что, как она шутила, стало ей немного мешать ходить за покупками в супермаркет. 

Прекрасная, прекрасная дама Маргарет Смит (говорят, она не любила фамильярного сокращения своего имени). Ушедшая в самом расцвете лет. Спасибо за все.

#женщинывкиноиндустрии

Первая страница сценария нашумевшей «Субстанции» Корали Фаржи.

А вы уже посмотрели?

#путьгероини_сценарное
#женщинывкиноиндустрии

Палочки вверх. В возрасте 89 лет умерла Мэгги Смит

Я, когда вижу, что канал попал в какую-то папку, хотя и не понимаю в какую 😅

Шутка для тех, кто внимательно смотрел трансляции @kannskiepsy, а особенно включения Ораза.

Вышло неплохое продолжение проектов «Как избежать наказания за убийство» и «Как продать наркотики через интернет (быстро)» — «Как умереть в одиночестве» 🙃

А если без шуток — история и правда славная, авторка — Наташа Ротуэлл, она же исполнительница главной роли — работницы аэропорта Мелиссы, которая боится летать и что-то менять в своей жизни (вы наверняка еще помните ее по роли прекрасной феи майндфулнесса Белинды из первого сезона «Белого лотоса»).

#путьгероини_нерецензии
#женщинывкиноиндустрии

На Netflix недавно вышел сериал «Каос» — по мотивам греческой мифологии. На мой вкус, немного театральный, но точно яркий и любопытный. Так вот создатели — Чарли Ковелл («Конец ***го мира») — вдохновлялись, в частности, «Пенелопиадой» Маргарет Этвуд и феминистской поэзией Кэролл Энн Даффи, ее интерпретацией мифа об Орфее и Эвридике (сразу возникла мысль — доживу ли до момента, когда российские кинематографистки и кинематографисты будут в пост-релизных интервью сообщать, что к замыслу их привели тексты Оксаны Васякиной или, не знаю, Даши Серенко, но это так, к слову).

Вообще переосмысление мифов штука интересная. Еще раз повторюсь, что «Каос» не украл мое сердечко, но то, как он пересматривает мифологический канон, точно дает пищу для размышлений. И воодушевляет своей свободой. 

Зевс в трактовке Ковелла это мужчина в кризисе среднего возраста, их с Герой брак плюс отношения с детьми — дисфункциональная семья. Орфей все еще идет спасать Эвридику из загробного мира, но она и сама не промах. Есть крайне трогательная любовная линия с участием транс-персонажа — и конкретно в его случае речь идет не о переосмыслении мифа, а о прямом заимствовании из одной из его версий. Минотавр — не минотавр, а Ариадна не просто бросает нить Тесею (ладно, не буду совсем уж адово спойлерить)...

В общем, наблюдая за развитием линий сериала, думала свою любимую мысль о том, что нарративы — это обычно некое отражение существующих социальных отношений и конвенций. Современные кино- и телепроекты всегда рассказывают про сейчас, не важно в каком сеттинге.  Ведь со времен греческой и прочей древности в обществе что-то изменилось, верно? Баланс власти, формы государственного устройства и семейного партнерства, положение женщин, детей, квир-людей и так далее. Не везде и не равномерно, но все же.

Конечно, сценарист:ки в своем сюжетостроении могут заглянуть и в ближайшее предполагаемое будущее (например, изобразить в истории близкое к абсолютному этническое равенство), но не слишком далеко, иначе сюжет не будет считываться достаточно правдоподобным.

Но если из этой мысли развернуться к отечественным сказочным мифологемам, ныне взрывающим танцпол, или же пантеону персонажей, прости господи, школьной классики, который заменял нам Олимп, то на какую современную интерпретацию в кино и на платформах можно рассчитывать? «Но я другому отдана и буду век ему верна». Не отвечайте.

#дневниксценаристки

Наши малыши ❤️

Первый кадр со съёмок «Хронологии воды», экранизации книги Лидии Юкнавич о взрослении, насилии, зависимости и несложившейся карьере пловчихи — и режиссёрского дебюта Кристен Стюарт! В главной роли — Имоджен Путс

В Венеции раздали награды, и минимум три важных приза увезут интересные режиссерки. 

Во-первых, спецприз жюри достался грузинской кинематографистке Дее Кулумбегашвили за фильм «Апрель» на тему абортов, про ее очень страшный реждебют «Начало» о злой банальности насилия я немного упоминала тут. 

Во-вторых,  я прямо болела за голландку Халину Рейн, потому что я единственный на свете человек, которому понравился ее предыдущий фильм «Тела, тела, тела» (как не-любительница хорроров всегда рада, когда что-то им не оказывается), ее Babygirl (все переводы названия друг другу противоречат) сейчас получила награду за лучшую женскую роль, у Рейн сыграла Николь Кидман, и вон Настасья писала, что это «female gaze ответ „С широко закрытыми глазами“», интересно! 

Ну и в третьих, итальянская режиссерка Маура Дельперо, о которой я услышала впервые, увезет из Венеции гран-при жюри за фильм «Горная невеста», судя по отзывам критиков, самое нежное и душевное кино смотра.

#женщинывкиноиндустрии

P.S. За Альмодовара, получившего, похоже, свою первую главную награду самых главных кинофестивалей, тоже рада! Заслужил! 

Для тех, кто недавно подписались ради историй про женщин в кино, героинь и кинематографисток, а в крайнем посте обнаружили одну большую сосисочную вечеринку мужскую историю, сообщаю, что такое в канале случается крайне редко, и я клятвенно обещаю вскоре вернуться к его обычным темам 🤓

Прочитала подряд сначала Тысячеликую героиню, где Мария Татар разбирает женские образы в мировой культуре и хорошенечко проходится по Кэмпбеллу с его тясячеликим героем, в мире которого роль женщины — ждать и молчать. Потом Мадлен Миллер и её ретеллинг Одиссеи глазами Цирцеи, Пенелопиаду Маргарет Этвуд — еще один ретеллинг Одиссеи, но теперь глазами оставшейся дома Пенелопы, и Лавинию Урсулы Ле Гуин — ретеллинг Энеиды глазами дочери царя Латина. Все чаще думаю о том, что концепция пути героя в тексте, его изменения, собирающего в себе все внимание читателей, это тоже мужская концепция. Мария Татар предлагает вместо официального канона греческой мифологии — волшебную сказку. Урсула Ле Гуин — материнский язык песен. Вместо линейной и стройной концепции охоты история может быть собирательством: происходить в нелинейном пространстве, в котором внимание разделяется между каждым объектом в равной степени, наполняться взаимодействиями, сплетнями, расползаться в стороны, как паутина. Ткачество — частая метафора женского текста и текста автофикционального: что ты мне тут наплела / что ты мне тут сказки рассказываешь — сплетенная сказка запутывает, постоянно уводит в сторону от героя, раздражает, даже пугает, но это ведь только если пытаться её распутать.

Через 4 дня стартует 81-й Венецианский кинофестиваль, я на него не останусь (планирую смотреть трансляции каннских псов), но не могла не пройти мимо Palazzo del Cinema, где будут проходить показы.

#дневниксценаристки

Теперь вы знаете главное.

Исчерпывающий мастер-класс по борьбе со страхом чистого листа 🤓