Танцы | Обучение | Советы

Найдите супер-педагога
Этот совет следует из моего предыдущего совета — найти правильное окружение. Такое окружение обычно создается рядом с профессиональным, ярким педагогом. Кто такой этот супер педагог? Сначала отмечу, что даже у не самого сильного педагога можно научиться чему-то, если быть открытым и убрать критику. Но мы здесь все же говорим о супер педагогах. Так вот кто они? Я занималась многими стилями танца у многих педагогов. Но среди них есть супер педагоги, к которым я буду приходить снова и снова. Итак, они:

Профессионалы — причем профессионализм их во всем — как в понимании танца, в исполнении, так и в отношении к тебе (они никогда не позволят себе орать на тебя, если это неоправданно, самоутверждаться за твой счет и тому подобное (поверьте, с таким я тоже сталкивалась на занятиях — там меня больше, конечно, не было))
Опытные — обычно это люди с большим сценическим опытом. Я училась у педагогов, которые сами работали в театре (причем это были как мужчины, так и женщины), а потом ушли в педагогическую деятельность. И современных видов танца это тоже касается. Ну и, конечно, у супер педагогов большой опыт преподавания.
Умеют объяснить и передать вкус к своему стилю танца — да, это крайне важно! Я бы не посоветовала ходить на занятия к таким педагогам, которые танцуют в свое удовольствие, красуясь на себя в зеркале. Обычно это непрофессионалы. Супер педагог — тот, который забывает о себе на занятии, он подходит к каждому, объясняет, что не так, следит за правильностью выполнения, и помогает, ободряет, мотивирует. Он всегда видит, где ты можешь лучше сделать, — и говорит об этом. Кстати, я заметила, что похвалу от супер педагогов услышишь гораздо реже, чем критику — и тем слаще их похвальные слова:))))
Любят людей и свое дело ❤️ — ну здесь, я думаю, слова лишние:) Возможно, я что-то забыла и есть еще какие-то качества супер педагогов. Если у вас есть чем поделиться, пишите в комментариях о своем опыте.

Выберите правильную технику дыхания
Перед выступлением важно уделить время себе и расслабиться. У каждого танцора есть свой набор советов по преодолению страха на сцене. Хотите узнать проверенный способ? Научитесь расслабляться через сознательное и глубокое дыхание животом.

По-настоящему глубокое дыхание приносит чувство спокойствия и пробуждает ваши умственные способности. Оно также помогает лучше напитать ваши мышцы кислородом. Чтобы хорошо чувствовать свое тело и разум, выполняйте данное расслабляющее упражнение во время подготовки к выступлению и в день самого мероприятия:

Сядьте спиной к стене или лягте на спину
Вдохните через нос, медленно и глубоко
Положите одну руку на живот и выдохните через рот (вы можете осторожно надавить на живот рукой)
Затем вдохните через нос, расширяя только живот (живот должен подняться)
Выдыхайте медленно через рот. Ваш выдох должен быть медленнее, чем ваш вдох
Повторите всю последовательность три раза

Определите свою мотивацию
В моем третьем совете начинающим танцорам я могла бы сказать: Занимайтесь танцем регулярно или что-то типа Приходите в танцевальный класс регулярно. Но это был бы совет не в глаз, а в бровь:)))) Важнее понять, что стоит за регулярностью. Вспомните, когда вас не надо принуждать и ноги сами несут куда-то или руки сами так и тянутся что-то сделать? Тогда, когда у вас есть сильное внутреннее желание, сильная мотивация что-то сделать. Если вы знаете зачем и это «зачем» сильно, то не стоит проблема выбора: посидеть вечером перед телевизором или пойти в танцевальный зал.
Мотивация может быть разной: от мотивации выиграть спор (здесь я не советчик, таких мотиваций у меня не было:)) до мотивации получить работу в выбранной сфере, победить на конкурсе или на соревнованиях и т.д.
Если говорить о моих занятиях танцем, то для меня мотивацией было постройнеть и держать себя в форме (да, я люблю сладости:)), танцевать на вечеринках в клубах, профессионально реализоваться. На разных этапах, по мере того, как вы будете расти, ваша мотивация может меняться.
От других людей я слышала такие мотивации научиться танцевать, как нравиться представителям противоположного пола, повысить уверенность в себе, улучшить здоровье, заряжаться положительными эмоциями (снимать стресс), найти новых друзей, получить новые впечатления, устроиться на работу, постройнеть и другие.
Определите свою мотивацию — поставьте свои цели. Это поможет вам уверенно идти по вашему пути в танце.

Не запоминайте связки
Пытайтесь всегда заглянуть глубже и понять сквозной принцип и идею движения. Понимание того, что и как сделано, даст возможность самостоятельно генерировать любые последовательности и фишки.

Память человека ограничена и всегда будет момент, когда что-то будет ускользать, и ваш репертуар будет ограничен размером оперативной памяти.

В аргентинском танго, например, есть семь уровней построения движений, которые при мастерском использовании позволят сделать миллионы комбинаций. А сколько реально запомнить танцевальных связок? В руэде редкий круг танцует больше 150 фигур. Больше удержать в голове уже сложно.

Перед тем, как учить связки или сдирать целиком манеру любимого танцора с ютуба - начните развивать свое тело. Работайте над пластикой, улучшайте координацию.

Пять необычных плюсов от занятий хореографией

Походка
Танцор танцора видит издалека: узнает по осанке и легкому шагу. Хореография невозможна без грации в движениях, которая прививается на первых занятиях и со временем становится частью жизни. Лучше всего это видно в нашумевших фотопроектах Dancers Among Us (Джордана Мэттера), “Танцующий Санкт-Петербург” (Виталия Соколовского) и подобных им.
Крепкая дружба
Есть индивидуальные виды спорта, где конкурентами становятся даже воспитанники одной школы, есть командные виды спорта, где ошибка одного человека станет ошибкой всей команды. И есть танцы, где тоже есть ошибки, тоже есть соперничество, но это все такие мелочи на фоне крепкой дружбы всей команды, что про них быстро забываешь. Здесь всё проще.
Пример тому — брейкданс-команды, которые складываются еще в юности танцоров и не распадаются десятилетиями.
Музыка
Наверное, 99% жителей Земли не представляют своей жизни без музыки. Но только у танцоров она пропитывает все нервные окончания и не отпускает их ни на секунду. Те, кто долго занимаются хореографией, слышат музыку даже во сне. Со временем танцоры начинают разбирать музыку на составные части, все больше ее понимать. Многие сами становятся музыкантами.
Развитие творческих способностей
Хореография не предлагает готовых решений, она предлагает подумать самому: выбрать музыку, почувствовать движения, выполнить их. Если ты можешь придумать свой танец, ты можешь придумать все что угодно. Потому что за все это отвечает одно и то же качество — воображение.
Психическое здоровье
Музыка и физические нагрузки — главные борцы со стрессом. На тренировках некогда задуматься о неприятностях: вокруг много людей и делать предстоит много упражнений. Неудачи на тренировках быстро забываются, потому что деятельность всегда разнообразна, а в помещении звучит бодрая музыка.

Как легко запомнить танец?
Картинки по запросу танцы советы
Сначала сфокусируйся на рисунке, направлениях, обрати внимание, куда идти, в какую сторону лицом. И после нескольких повторений ты, по крайней мере, не будешь выглядеть так, будто танцуешь на другой планете. Далее начинай углубляться в детали, стараясь запомнить больше нюансов, каждый раз повторяя хореографию.

Ваши занятия должны включать в себя несколько составляющих: разминка, отработка базовой техники, комбинаторика базовых движений, разучивание связок, импровизация, работа над музыкальностью. Только наличие всех этих блоков позволит стать Вам профессиональным танцором.

В какой обуви идти на тренировку?

Начать занятия вы можете, танцуя в чешках или джазовках,
но после, если вы вплотную займетесь танцами, вам все равно придется приобретать специальную обувь.

Опытные танцоры говорят, что желательно носить такую обувь с первых занятий.

Тренируйтесь 2-5 раз в неделю по 1,5-2 часа. Это весьма эффективный режим. Тренировки без продыху круглые сутки 7 дней в неделю - не дают хорошего результата. Надо отдыхать и от танцев тоже, тогда прогресса будет больше.

Найдите супер-педагога
Этот совет следует из моего предыдущего совета — найти правильное окружение. Такое окружение обычно создается рядом с профессиональным, ярким педагогом. Кто такой этот супер педагог? Сначала отмечу, что даже у не самого сильного педагога можно научиться чему-то, если быть открытым и убрать критику. Но мы здесь все же говорим о супер педагогах. Так вот кто они? Я занималась многими стилями танца у многих педагогов. Но среди них есть супер педагоги, к которым я буду приходить снова и снова. Итак, они:

Профессионалы — причем профессионализм их во всем — как в понимании танца, в исполнении, так и в отношении к тебе (они никогда не позволят себе орать на тебя, если это неоправданно, самоутверждаться за твой счет и тому подобное (поверьте, с таким я тоже сталкивалась на занятиях — там меня больше, конечно, не было))
Опытные — обычно это люди с большим сценическим опытом. Я училась у педагогов, которые сами работали в театре (причем это были как мужчины, так и женщины), а потом ушли в педагогическую деятельность. И современных видов танца это тоже касается. Ну и, конечно, у супер педагогов большой опыт преподавания.
Умеют объяснить и передать вкус к своему стилю танца — да, это крайне важно! Я бы не посоветовала ходить на занятия к таким педагогам, которые танцуют в свое удовольствие, красуясь на себя в зеркале. Обычно это непрофессионалы. Супер педагог — тот, который забывает о себе на занятии, он подходит к каждому, объясняет, что не так, следит за правильностью выполнения, и помогает, ободряет, мотивирует. Он всегда видит, где ты можешь лучше сделать, — и говорит об этом. Кстати, я заметила, что похвалу от супер педагогов услышишь гораздо реже, чем критику — и тем слаще их похвальные слова:))))
Любят людей и свое дело ❤️ — ну здесь, я думаю, слова лишние:) Возможно, я что-то забыла и есть еще какие-то качества супер педагогов. Если у вас есть чем поделиться, пишите в комментариях о своем опыте.

Танцуйте с партнерами или партнершами не своего уровня
Расхожее мнение, что нужно заниматься в группах своего уровня, не выдерживает проверки опытом. Возможно, сейчас ваши глаза удивленно расширились, и вы хотите осмысленно еще раз прочитать фразу. Да, вы всё правильно увидели: когда вы танцуете с партнером своего уровня, вы никуда не растёте.

Важно понять, что это работает не только в одну сторону, и нужно танцевать с более крутыми танцорами, но в другую сторону это работает еще более эффективно. Не случайно преподавание парных танцев кардинально поднимает уровень самого преподавателя. У вас появляется нескончаемый поток совсем начинающих танцоров.

Как это работает. К более опытному партнёру нужно «тянуться». Это легко и очевидно. С начинающими же нужно брать больше инициативы на себя, шире видеть общий рисунок танца, больше включаться и подстраховывать, стараться быть примером и бережней относится. Качество взаимодействия начинает существенно расти. И у прекрасных партнёрш тоже.

Основные правила, которых следует придерживаться новичкам:
систематичность. Если задались целью научиться танцам — нельзя пропускать занятия без уважительных причин. Каждая пропущенная тренировка — существенный откат назад, а соответственно, снижение результатов;
повторение. Все выученное на тренировке старайтесь повторять в домашних условиях. Чтобы танцевальные связки лучше запомнились, их желательно повторить на свежую голову — сразу, как придете домой с тренировки. Уделяйте повторению несколько минут каждый день — и результат не заставит себя ждать;
дополнительные занятия. Для танцора важна не только техника и пластика, но также мышечная сила, выносливость, растяжка. Поэтому не повышает выполнение силовых упражнений, посещение бассейна, занятия йогой или стретчингом;

Равный вклад в танец
Мы сразу перейдем к спортивному, соревновательному виду исполнения танца. Что означает равный вклад? Всего лишь то, что вы создаете танец вместе. Вы вместе вкладываете в него свою силу и душу, иначе ситуация будет похожа на «водителя и пассажира», один везет, а другой едет. Не очень-то это весело, когда от вашего выступления зависит ваш результат.
И все же, как складывается распределение нагрузки в паре? Очень многие считают, что Мужчина должен делать приблизительно 60%, а Дама 40%, многим кажется, что наоборот, и они (Мужчины) перекладывают всю нагрузку на Даму! Ужас!
Давайте рассмотрим соотношение сил как 50% на 50%. Хороший расклад, сколько делает Мужчина, столько делает и Дама, но это заведомо проигрышный вариант. Почему? Все просто, в данном распределении сил нет лидера, то есть того, кто ведет пару! Отдадим партнеру на лидерство чуть-чуть, всего лишь 2%, и тогда вы увидите пару с равным вкладом! Подведем итог: мужчина вкладывает 51% своих сил, а Дама 49%. Разницей в 2% является та сила, которую прилагает Мужчина для ведения Дамы и изменения направления движения веса ее тела. Именно изменения направления движения веса тела, а не перетаскивания его по площадке!
Откуда такой вывод? Вам наверняка известно, что в спортивных бальных танцах запрещены поддержки и подъемы, то есть те элементы и фигуры в которых один из партнеров при помощи другого отрывает от пола две стопы (например, как в балете). А как думаете вы?

Выберите свой стиль
Идея здесь та же, что и при занятиях спортом: если вы втайне ненавидите йогу или упражнения с железом, то вряд ли будете из недели в неделю ходить на тренировки. Чтобы добиться заметного прогресса в танцах, новичку придётся заниматься много и регулярно, поэтому лучше не мучить себя и выбрать направление, которое по‑настоящему зажигает.

Ориентироваться можно на музыку, которая вам нравится, — от движений под неё ведь нужно ловить драйв. Именно музыка формирует стиль танца и его энергетику, так что определитесь, что вам ближе: к примеру, любителям фанка стоит попробовать поппинг или локинг, фанатам фолка могут понравиться ирландские танцы, а если уважаете джаз, свинг и всё в этом духе, присмотритесь к линди‑хопу.
Ещё один критерий — характер движений. Одним ближе динамичные, как в хип‑хопе, другим плавные и чувственные — за этим в танго. Тут стоит учесть и ограничения по здоровью. Так, тверк не подойдёт, если есть проблемы с поясничным отделом позвоночника, с больными коленями лучше не увлекаться шафлом, а человеку в возрасте будет тяжеловато осваивать хаус.

Определите свою мотивацию
В моем третьем совете начинающим танцорам я могла бы сказать: Занимайтесь танцем регулярно или что-то типа Приходите в танцевальный класс регулярно. Но это был бы совет не в глаз, а в бровь:)))) Важнее понять, что стоит за регулярностью. Вспомните, когда вас не надо принуждать и ноги сами несут куда-то или руки сами так и тянутся что-то сделать? Тогда, когда у вас есть сильное внутреннее желание, сильная мотивация что-то сделать. Если вы знаете зачем и это «зачем» сильно, то не стоит проблема выбора: посидеть вечером перед телевизором или пойти в танцевальный зал.
Мотивация может быть разной: от мотивации выиграть спор (здесь я не советчик, таких мотиваций у меня не было:)) до мотивации получить работу в выбранной сфере, победить на конкурсе или на соревнованиях и т.д.
Если говорить о моих занятиях танцем, то для меня мотивацией было постройнеть и держать себя в форме (да, я люблю сладости:)), танцевать на вечеринках в клубах, профессионально реализоваться. На разных этапах, по мере того, как вы будете расти, ваша мотивация может меняться.
От других людей я слышала такие мотивации научиться танцевать, как нравиться представителям противоположного пола, повысить уверенность в себе, улучшить здоровье, заряжаться положительными эмоциями (снимать стресс), найти новых друзей, получить новые впечатления, устроиться на работу, постройнеть и другие.
Определите свою мотивацию — поставьте свои цели. Это поможет вам уверенно идти по вашему пути в танце.

Поработайте над грациозностью
В танце не всегда просто изящно выразить себя и увидеть свое тело, двигающееся плавно и элегантно. Тем не менее, зрители часто обращают внимание именно на верхнюю половину тела танцора. Чтобы стать более грациозными, попробуйте двигаться расслабленно и сохраняйте естественное выражение лица. Никто не должен заметить ни малейших признаков усилия в ваших глазах!

Освободите свою голову и позвольте ей двигаться, не напрягайтесь. Не раздвигайте и не сжимайте пальцы, как будто вы что-то держите. У хорошего танцора должны быть «легкие» руки. Ваши пальцы должны быть под контролем, но расслабленными (вообразите, что с кончиков ваших пальцев капают капли воды, и сосредоточьтесь на этом ощущении).

Любую тренировку начинайте с разминки. Лучше хорошо размяться, чем сразу сделать элемент и, не дай Бог, что нибудь потянуть. Тело одно, берегите его. Даже если сейчас Вам кажется, что оно будет в прекрасной форме всегда.

8 советов начинающим танцорам:
Подберите подходящую одежду и обувь
Берите с собой воду
Запаситесь терпением
Научитесь получать удовольствие
Не ленитесь во время разминки
Тренируйтесь регулярно
Снимайте тренировки на видео
Танцуйте, где бы вы не находились!